به نام خالق عشق

kh-shahrefarang — Fri, 23 Oct 2009 05:10:18 GMT

چه زیباست نوشتن وقتی میدانی او میخواند, چه زیباست سرودن وقتی میدانی او میشنود,چه زیباست دیوانگی برای او وقتی میدانی او میبیند

با عبدالرضا اكبري به بهانه حضورش در سريال دلنوازان

هنرنمايي در نقشي كه هنوز كامل نشده است

متولد كرمان است و از نوجواني فعاليتش را در عرصه بازيگري آغاز كرده است. او تاكنون در نقش‌هاي زياد و متفاوتي ظاهر شده است. از نقش‌هاي اكشن گرفته تا منفي و معمولي. او اين روزها حسابي سرش شلوغ است. به همين دليل بيشتر در كارهاي تلويزيوني بازي‌هايش را مي‌بينيم. از كارهاي او مي‌توان به بازي درسريال‌هاي تولدي ديگر، پهلوانان نمي‌ميرند، اغما، عمليات 125 و... اشاره كرد.

او اين روزها سريال دلنوازان را روي آنتن شبكه 3 سيما دارد و از حضورش در اين كار بسيار راضي است؛ چون نقش اتابك همان چيزي است كه به دنبالش بوده. عبدالرضا اكبري از حضورش در اين سريال پرمخاطب اين گونه برايمان مي‌گويد:

در ابتدا از چگونگي حضورتان در سريال دلنوازان بگوييد.

از طرف ايرج محمدي و مهران مهام تهيه‌كنندگان اين كار براي بازي در نقش اتابك دعوت شدم و از آنجا كه اين عزيزان را مي‌شناختم و مي‌دانستم كه در كارشان حرفه‌اي هستند، اين پيشنهاد را قبول كردم.

با حسين سهيلي‌زاده (كارگردان)‌ از قبل چقدر آشنايي داشتيد؟

با او هم قبلا كار كرده بودم. آن هم به واسطه حضورم در سريال «روزهاي اعتراض» كه چند سال پيش و در ايام محرم از تلويزيون پخش شد.

آيا به نظر شما دلنوازان با مجموعه‌هاي ديگر تفاوتي دارد؟

البته. در ابتدا مي‌دانستم كه با آدم‌هاي حرفه‌اي سروكار دارم. حرفه‌اي از اين نظر كه كار هنري را خيلي خوب مي‌شناسند و از طرفي نبض مخاطب را در دست دارند. بنابراين هم قصه برايم جذاب بود هم كش و قوسي كه در آن وجود داشت.

شما بعد‌‌از خواندن متن كامل فيلمنامه قبول كرديد در اين كار بازي كنيد؟

خير، من تنها خلاصه‌اي از متن را خواندم. فيلمنامه كاملي وجود نداشت كه بخوانم؛ اما بنا به اعتبار تهيه‌كنندگان كار و همين طور كارگردان مقابل دوربين رفتم.

شناخت شما از اتابك در چه حد بود؟

درابتدا راجع به اين شخصيت صحبت زيادي شد و در طول كار هم آقاي سهيلي‌زاده راهنمايي‌هاي خوبي كردند كه در نزديك شدن من به نقش اتابك بسيار موثر بود.

همان طور كه اشاره كرديد چند سالي است كه مجموعه‌هاي تلويزيوني ما فاقد يك فيلمنامه منسجم و كامل هستند. آيا كامل نبودن فيلمنامه، بازيگر را از نقشش دور نمي‌كند؟

چرا. هر بازيگري اين حق را دارد كه متن را كامل بخواند و با جزئيات نقش آشنا بشود و حتي با سرنوشت نقش روبه‌رو شود و داشتن چند ويژگي از نقش واقعا كافي نيست؛ اما به هر حال با توجه به اين شرايط، بازيگر بايد با آمادگي جسماني و ذهني بيشتري وارد كار شود و نقشي را كه هنوز سرانجام آن مشخص نيست، بپذيرد. چون فرصت فكر كردن و تحليل كردن را ندارد. از طرفي، همه چيز سريع اتفاق مي‌افتد. البته اينجا نقش كارگردان بسيار مهم است و مي‌توانم بگويم اين شيوه يك حسن دارد و آن اين است كه بازيگر و حتي گروه وقت آن را دارند كه خودشان را در طول كار رتوش كنند و بازتاب كارشان را در بين مخاطبان ببينند.

مساله‌اي كه در مورد نقش اتابك وجود دارد، اين است كه مخاطب بايد خودش به نوعي او و گذشته‌اش را كشف كند، چون او شخصيت مجهولي است. اين مساله را چقدر قبول داريد؟

اين درست همان چيزي است كه مي‌خواستيم به آن برسيم. قصدمان اين بود كه در شخصيت اتابك يك نوع دوگانگي وجود داشته باشد، طوري كه گذشته‌اش براي مخاطب مبهم باشد و اين دوپهلو بودن براي من هم به عنوان بازيگر بسيار خوب و جذاب بود.

از چه نظر؟

از اين نظر كه شخصيتي تك بعدي نبود و ساده به‌‌نظر نمي‌رسيد. فكر مي‌كنم براي همين هم جاي خود را در كار پيدا كرده است.

اما اتابك يك ويژگي ديگري هم دارد و آن اين است كه خلاف اين كه در مقابل جهانگير، منفي به نظر مي‌رسد، اما حس همذات‌پنداري مخاطب را هم برمي‌انگيزد.

بله، اين مساله را هم مي‌پذيرم و اين همان حس دوگانگي‌اي بود كه به آن اشاره كردم.

پس از اين همه سال فعاليت در عرصه بازيگري، فكر مي‌كنيد چگونه مي‌شود مخاطب را به ديدن يك كار جلب كرد؟

مخاطب ما بسيار باهوش و زيرك است و اشتباه مي‌كنيم اگر فكر كنيم مي‌توانيم با يك قصه معمولي و شخصيت‌پردازي‌هاي ضعيف او را با خود همراه كنيم. مخاطبان ما آنقدر حرفه‌اي هستند كه بتوانند نقاط ضعف و قوت ما را بفهمند و بازگو كنند. ديگر نمي‌توانيم ساده‌انگاري كنيم.

با توجه به اين كه دلنوازان مجموعه‌اي است كه هر شب روي آنتن مي‌رود، آيا اين سرعت و فشار كار خسته‌تان نمي‌كند؟

چرا، اما حرفه ما اين است و براي مردم هم كه شده بايد اين سختي‌ها را به جان بخريم.

انگيزه‌تان براي ادامه بازيگري چيست؟

بازي در نقش‌هاي جديد و به دست آوردن تجربه‌هاي تازه.

هنر به خودي خود چقدر توانسته حس هنري شما را ارضا كند؟

هنر مي‌تواند بخش وسيعي از خلا‡هاي زندگي هر فردي را پر كند و در عالم هنر و تخيل است كه مي‌توان به خيلي چيزها رسيد. بنابراين در مورد من هم بي‌تاثير نبوده است.

چرا در اين سال‌ها، بيشتر در تلويزيون حضور داريد آيا اين مساله مي‌تواند به خاطر اين باشد كه در سينما پيشنهاد خوبي نداريد؟

شايد اين طور به نظر برسد، اما من كارم را از تلويزيون آغاز كرده‌ام و به نوعي به اين رسانه اداي دين مي‌كنم. ضمن اين كه تلويزيون مخاطبان بيشتري دارد. در حال حاضر هم كه بازيگران و كارگردان‌هاي سينمايي زيادي به تلويزيون گرايش پيدا كرده‌اند.

خاص‌ترين نقشي كه تا به حال داشته‌ايد از نگاه خودتان؟

نقشي كه در روزهاي اعتراض داشتم و نقش‌هايي كه در فيلم‌هاي سينمايي روز شيطان، پناهنده و مجموعه تلويزيوني تولدي ديگر.

در آينده چه كاري از شما خواهيم ديد؟

در سري جديد مجموعه عمليات 125 بازي كرده‌ام كه از شبكه تهران پخش خواهد شد.

محبوبه رياستي

چهره‌هاي دور

ژان رنو

همبازي وينس ون در «عقب‌نشيني زوج‌ها»، 30‌‌ژولاي 1948 در كازابلانكاي مراكش به دنيا آمد. كمتر كسي رنو را به عنوان يك بازيگر آفريقايي مي‌شناسد و همه از او به عنوان هنرمندي فرانسوي اسم مي‌برند. ژان رنو جمع اضداد است؛ زيرا هنگام معرفي او متوجه تضادهاي زياد زندگي و تولدش مي‌شويم. والدين او اهل اسپانيا هستند كه براي فرار از استبداد دولت فرانكو از اين كشور به آفريقا گريختند. حكم اعدام آنها صادر شده بود و آنها در آخرين لحظات توانستند از چنگ مامورين فرانكو فرار كنند.

قصه زندگي آنها بي‌شباهت به يك فيلم هيجان‌انگيز نيست. ژان رنو كودكي و بخشي از نوجواني‌اش را در مراكش گذراند و در 18 سالگي همراه خانواده‌اش راهي فرانسه شد. در اين كشور در رشته درام به تحصيل پرداخت و كم‌كم در نمايش‌هاي تئاتري ظاهر شد. خيلي زود زبان فرانسوي را آموخت و اين مساله،‌ كمك زيادي به موفقيت او كرد. 2 بار ازدواج كرد و 4 فرزند دارد. بعد از آلن دلون، مشهورترين بازيگر فرانسوي در خارج از اين كشور است. در فيلم‌هاي هاليوودي زيادي بازي كرد، ولي در هيچ يك از آنها نقش اصلي را نداشته است. 2 خانه در پاريس و لس‌آنجلس دارد و به صورت متناوب بين فرانسه و آمريكا در سفر است. در هر سه رشته سينما، تلويزيون و تئاتر كار مي‌كند. يكي از معروف‌ترين بازيگران صنعت سينماي فرانسه است كه باوجود بازي در اكشن ماجراجويانه‌اي مثل لئون (1994)، براي بازي در نقش‌هاي كمدي انتخاب مي‌شود. بازي در ماتريكس را رد كرد تا بتواند در نسخه آمريكايي گودزيلا بازي كند. از دوستان صميمي لوك بسون است و در بيشتر كارهاي دهه 80 و 90 او ظاهر شد. از سال 1977 تا 1981 در تمام نمايش‌هاي تئاتري ديديه فلامان بازي كرد. اين نمايش‌ها باعث شهرت زياد او در بين منتقدان تئاتر شد. قد بسيار بلند، صداي بم و اندام درشت از مشخصه‌هاي اصلي اين بازيگر است. همين وضعيت ظاهري باعث شد تا نقش‌هاي ويژه‌اي در فيلم‌هاي گنگستري به او محول شود. براحتي به زبان‌هاي اسپانيايي، انگليسي، فرانسوي و ايتاليايي صحبت مي‌كند. كمي هم عربي مي‌داند. فيلم‌هاي مهم او عبارتند از «رمز داوينچي»، «نيكيتا»، «هتل رواندا»، «رولربال»، «واسابي»، «رونين» و «ماموريت غيرممكن.»

جايزه براي فيلم«فون تريه»

خبرگزاري فارس:«ضد مسيح»تازه‌ترين فيلم «لارس فون تريه»كه حال وهوايي دلهره‌آور دارد، جايزه انجمن فيلم نورديك را گرفت.

به گزارش خبرگزاري فارس،اين جايزه هفته آينده طي مراسم خاصي كه در استكهلم برپا خواهد شد به اين فيلمساز اهدا مي‌شود.
جايزه نورديك در كنار ديپلم افتخار، يك چك به مبلغ 350 هزار كرونر دانماركي (معادل 70 هزار دلار) است. اين جايزه هر سال به يك محصول سينمايي كه در محدوده كشورهاي ناحيه اسكانديناوي ساخته شده،اهدا مي‌شود .داوران اين جايزه، از بين پنج فيلمي كه نامزد دريافت آن مي‌شوند،يك فيلم را به عنوان اثر برتر انتخاب مي‌كنند.
فيلم‌هايي كه امسال براي دريافت جايزه انجمن فيلم نورديك با اثر ترسناك لارس فون تريه رقابت مي‌كردند، اين‌ها بودند: «سائوتا»ساخته «آجي آنيلا»از فنلاند،«سال روشن» ساخته «ميشائيل كريستورسن»از سوئد،‌«شمال»ساخته«رونه دنستاد لانگلو »از نروژ و «حقيقتي شگف‌انگيز در باره ملكه ركوئلا »اثر «اولاف دفلور جوهانسن» از ايسلند.
«ضد مسيح»اولين بار امسال در جشنواره بين‌المللي فيلم كن به نمايش درآمد و واكنش‌هاي متفاوتي را در بين منتقدان سينمايي برانگيخت.
در حالي كه گروهي از منتقدان آنرا اثري تماشايي و قابل ذكر ارزيابي كردند، ولي گروهي ديگر از آن به عنوان يك كار سطحي اسم بردند.
هيات داوران جشنواره كن هم توجه زيادي به فيلم نشان نداد و «ضد مسيح»نتوانست جوايز اصلي جشنواره همچون نخل طلاي بهترين فيلم، جايزه بزرگ هيات داوران و يا حتي جايزه بهترين كارگرداني از آن خود كند.
با اين وجود «شارلوت گينزبرگ»بازيگر اصلي فيلم، جايزه بهترين بازيگر زن جشنواره را به خود اختصاص داد.
فيلم كه خشونت زياد آن باعث اعتراض منتقدان شد، در باره زوج ميات سالي است كه براي ادامه زندگي خود راهي كلبه خود در دل جنگل مي‌شوند.
آنها كه در آستانه جدايي هستند، اميدوارند حضور در اين محل كمك كند تا بر مشكلات عاطفي و روحي و رواني خود غلبه كرده و دوباره يك زندگي آرام و سعادتمند را در پيش بگيرند.
اما اتفاقات عجيب و غريبي در اين محل رخ مي‌دهد كه شرايط زندگي زوج جوان را به سمت پيش‌بيني نشده و خطرناكي مي‌برد.
«ويلهم رافو»در فيلم نقش همسر گينزبرگ را دارد.

جايزه اتحاديه تهيه كنندگان براي «لستر»

خبرگزاري فارس: «جان لستر»يك بار ديگر يك جايزه سينمايي دريافت مي‌كند. اين بار او از سوي «اتحاديه تهيه‌كنندگان آمريكا»( PGA)تقدير مي‌شود.

به گزارش خبرگزاري فارس PGA جايزه«ديويد سلزنيك»خود را به اين هنرمند كهنه‌كار دنياي انيميشن هديه مي‌كند. جايزه فوق جايزه يك عمر فعاليت پرثمر هنري است كه طي مراسم خاصي روز 24 ژانويه به لستر اهدا خواهد شد.
اتحاديه تهيه‌كنندگان آمريكا در بيانيه‌اي كه به همين مناسبت منتشر كرد،‌گفت لستر اولين تهيه‌كننده فيلم‌هاي انيميشن است كه موفق به دريافت جايزه معتبر سلزنيك مي‌شود.
لستر سال 2002 هم جايزه«ونگارد»اين اتحاديه را به صورت مشترك با يك تهيه كننده ديگر دريافت كرد،كه اين جايزه هم اولين جايزه‌اي بود كه به يك تهيه‌كننده محصولات انيميشن داده مي‌شد.
لستر يكي از مسئولان عاليرتبه كمپاني«والت‌ديزني»و شركت كامپيوتري«پيكسار»است. منابع نزديك به كمپاني والت ديزني مي‌گويند وي يكي از خلاق‌ترين هنرمندان سينماي انيميشن است كه در اين كمپاني كار و فعاليت مي‌كند.
اتحاديه تهيه‌كنندگان آمريكا قبل از جايزه سلزنيك خود را به افرادي هم چون استنلي كرايمر، سال زنيتس، كاتلين كندي وفرانك مارشال داده است.
«ديويد فرندلي»از مسئولان PGA در رابطه با اهداي جايزه به لستر مي‌گويد:«جان لستر يكي از تهيه‌كنندگان مستعد و بي‌همتاي دنياي سينماست كه توانايي خوبي در تلفيق تصورات تكنيكي با ديد خلاقه آدمي دارد او قصه‌گويي بي‌نظير است كه اين قصه‌ها را با مهارت تمام و به شيوه‌اي انساني به نمايش مي‌گذارد.
وي در كنار توليد يك سري از محصولات انيميشن در كار توليد فيلم‌هاي زنده هم بوده است و همه ما در اتحاديه تهيه‌كنندگان آمريكا به شدت خوشحاليم كه امسال جايزه سلزنيك به اين هنرمند اعطا مي‌شود.»
لستر در كارنامه هنري خود انيميشن‌هاي موفقي مثل «بالا»،«بولت»،«وال‌- اي»،«پيدا كردن نيمو»، و «شركت هيولاها»را دارد. در عين حال وي كارگردان انيميشن‌هايي مثل«قصه اسباب بازي» 1 و 2 و «ماشين‌ها» هم بوده است.
جشنواره بين‌‌المللي فيلم ونيز، ماه گذشته يك شير طلايي ويژه به لستر اهدا كرد. اين جايزه به پاس يك عمر فعاليت پرثمر هنري به اين هنرمند داده شد.
لستر تهيه‌كننده قسمت سوم «قصه‌اسباب‌بازي»است كه اوايل سال جديد ميلادي اكران عمومي مي‌شود.

در گفت‌وگو با فارس؛

مهرجويي: با استانداري همدان براي كارگرداني «سيدجمال» مذاكره كردم

خبرگزاري فارس: «داريوش مهرجويي» پس از بازديد از صدا و سيماي مركز همدان گفت: قرار است فيلم «سيدجمال» را براساس زندگي سيدجمال‌الدين اسدآبادي بسازم.

«داريوش مهرجويي» در گفت‌و‌گو با خبرنگار سينمايي فارس در اين باره گفت: پيشنهاد ساخت اين فيلم سينمايي از طرف استانداري همدان شده و صحبت‌هاي اوليه را در اين رابطه انجام داده‌ايم.
وي افزود: فيلمنامه اين اثر كه احتمالا عنوان آن «سيد جمال» خواهد بود را شخصا مي‌نويسم.
براساس اين گزارش، «داريوش مهرجويي» روز دوشنبه به شهر همدان سفر كرد و در اين سفر از صدا و سيماي مركز همدان نيز بازديد كرد.
داريوش مهرجويي قرار است تحقيقات اوليه درباره فيلم‌هاي شهر همدان و سيدجمال‌الدين اسد آبادي را در اين سفر انجام دهد و در اين زمينه به دنبال يك سري اسناد و مدارك و فيلم‌هاي مستند ساخته شده است.
در صورت فراهم شدن شرايط لازم، اين كارگردان پروژه «سيدجمال» را در قالب يك فيلم سينمايي مي‌سازد و زمان و قطعيت توليد آن مشخص نشده است.

وقتي بغض رئيس دادگستري مي‌تركد

جام جم آنلاين: تلفن همراهم زنگ مي‌زند، وقتي گوشي را برمي‌دارم، صداي آشناي قاضي حسيني، رئيس دادگستري پاكدشت را مي‌شنوم؛ صدايش آشكارا مي‌لرزد.

وقتي علت را جويا مي‌شوم، مي‌گويد؛ يك جوان به علت فقر و ناتواني براي معالجه خود در يك قدمي مرگ قرار گرفته است.

رئيس دادگستري پاكدشت ادامه مي‌دهد: از وضعيت اين جوان چند روز پيش اطلاع يافتم. او عضو يك خانواده فقير است كه ماهانه 30 هزار تومان از طريق بهزيستي دريافت مي‌كنند. چندي پيش اين جوان پس از سقوط از بلندي و شكستگي لگن، مدتي را در يكي از بيمارستان‌ها بستري مي‌شود و پس از ترخيص از بيمارستان، به يكباره يكي از پاهايش به طرز غيرمعمول شروع به عفونت شديد مي‌كند و زماني كه او به سراغ بيمارستاني كه در آن بستري شده بود مي‌رود، از وي براي بستري شدن دوباره درخواست پول مي‌كنند، اما چون قادر به پرداخت هزينه درمان خود نبوده، بناچار به خانه بازمي‌گردد و اكنون نيز در اوج جواني به انتظار مرگ نشسته است.

وي مي‌گويد: اواز كسي شكايت ندارد وتنها در انتظار دستي ا ست كه ياري‌اش كند تا بتواند زنده بماند و به آرزوهاي خود برسد.

رئيس دادگستري پاكدشت بغض مي‌كند و مي‌گويد: با ديدن اين جوان احساس مي‌كنم بايد همه براي نجات او تلاش كنيم و نگذاريم او به دليل فقر ... .

رئيس دادگستري سكوت مي‌كند و متعاقب اين سكوت معني‌دار صداي بوق اشغال تلفن ....

قاضي نتوانست بغض تركيده‌اش را پنهان كندو....

در چنين مواقعي چاره‌اي نداريم تا دست ياري به سوي شما هموطنان، مسئولان وزارت بهداشت و پزشكان متعهد دراز كنيم تا شايد جوان بيمار فردا شاهد طلوع دوباره آفتاب باشد.

ناصر صبوري-جام جم

تولد نوزاد غول پيكر در اندونزي

جام جم آنلاين: رسانه‌هاي دولتي اندونزي از تولد يك نوزاد غول پيكر در يكي از بيمارستان‌هاي اين كشور خبر داده و اعلام كردند اين نوزاد غول پيكر 8 كيلو و 700 گرم وزن دارد.

به گزارش ايسنا، «اكبر ريض الدين» نوزاد پسري كه روز پيش در يكي از بيمارستان‌هاي اندونزي و با عمل سزارين به دنيا آمد، هشت كيلو و 700 گرم وزن دارد و به دليل وزن زيادش نامش به عنوان نوزاد غول پيكر در كتاب ركوردهاي گينس به ثبت رسيد.

دكتر «بينسار سيتانگان» پزشك متخصص زنان در مصاحبه‌اي با خبرگزاري آسوشيتدپرس گفت:‌اين نوزاد از يك مادر ديابتي و طي يك عمل 40 دقيقه‌اي به دنيا آمد. البته عمل سزارين اين مادر به دليل بيماري و وزن زياد و غير طبيعي نوزادش تا 40 دقيقه به طول انجاميده است.

وي خاطر نشان كرد: وزن زياد اين كودك به دليل گلوكزي است كه طي دوران بارداري از طريق جفت از بدن مادر به نوزاد منتقل شده است.

‌اين نوزاد سومين پسر خانواده محسوب مي‌شود،‌ از طرفي دو پسر ديگر اين خانواده حين تولد پنج كيلو و 300 گرم و چهار كيلو و 500 گرم وزن داشتند.

گفته مي‌شد ركورد پيشين متعلق به يك كودك اندونزيايي ديگر بود كه در سال 2007 ميلادي با شش كيلو و 700 گرم در «جاكارتا» به دنيا آمد. علاوه بر اين در سال 1879 ميلادي نيز يك نوزاد با 10 كيلو و 400 گرم در ايالات متحده آمريكا به دنيا آمد كه 11 ساعت پس از تولد درگذشت. همچنين در سال 1955 ميلادي نيز يك نوزاد با 10 كيلو و 200 گرم در ايتاليا و ديگري با همين وزن در سال 1982 ميلادي در آفريقاي جنوبي به دنيا آمدند كه نام تمامي آنها به دليل وزن زياد و غير طبيعي حين تولد در كتاب ركوردهاي گينس به ثبت رسيد.

كاليفرنيا؛

تولد نوزاد 6 كيلويي

جام جم آنلاين: پزشكان مركز درماني كاليفرنيا اعلام كردند: براي اولين بار يك نوزاد در كاليفرنيا به وزن شش كيلو و 56 گرم به دنيا آمد.

به گزارش ايسنا، پزشكان مركز پزشكي «سدلبك مموريال» به رسانه‌هاي محلي كاليفرنيا، گفت: نوزاد تازه متولد شده با شش كيلو و 56 گرم وزن، سنگين وزن‌ترين كودك در ايالت كاليفرنياست.

مقامات بيمارستان «سدليك مموريال» در اين باره اظهار كردند : براي به دنيا آوردن اين كودك، دو پزشك و سه پرستار كمك كردند و عمل سزارين بيش از سه ساعت به طول انجاميد.

دكتر «رونالد ناگلي» ـ پزشك اين مركز درماني ـ در اين باره خاطر نشان كرد: اين كودك كه والدينش او را «ريچارد جونيور» نام نهادند، سنگين وزن‌ترين نوزادي است كه تاكنون طي 30 سال فعاليتم، من به دنيا آورده‌ام.

اين در حاليست كه كتاب ركوردهاي گينس نام اين كودك را در فهرست سنگين وزن‌ترين نوزادان جهان به ثبت رساند.

لئوناردو دیکاپریو

کامران و هومن

kh-shahrefarang — Wed, 14 Oct 2009 11:21:18 GMT

                          به چشمای خودت قسم دیگه بهت نمی رسم ..

لنگه دستکش مایکل جکسون ۴۹ هزار دلار فروش رفت

مایکل جکسون هنگام اجرای کنسرت دستکش سفید می پوشید

لنگه دستکش سفید مایکل جکسون، در یک حراجی در استرالیا ۴۹ هزار دلار فروش رفت.

مایکل جکسون این دستکش سفید را که با سنگ های قیمتی تزیین شده بود

هنگامی که در نوامبر سال ۱۹۹۶ در سیدنی بود، به طرف جمعیت هوادارانش پرت کرده بود.

دستکش نصیب بیل هیبل، که یادگاری های موسیقی را جمع آوری

می کرد، شد. پس از مرگ بیل هیبل، مادرش وارث کلکسیون او شد

و او بود که در صدد فروش دستکش مایکل جکسون برآمد.

مایکل جکسون که برای اجرای کنسرت به سیدنی رفته بود، قبل از

کنسرت در همین شهر با دبی رو، مادر دو فرزندش ازدواج کرده بود.

حراج خانه Bonhams برگزار کننده حراج در شهر ملبورن در استرالیا بود.

شارلوت استینز، از مسئولین این حراج خانه گفت: "در یک هفته قبل از

حراج، ابراز علاقه بسیار زیادی به خرید دستکش مایکل جکسون شده بود

ولی ما هنوز از این که این دستکش به چنین قیمت زیادی به فروش رفت متعجبیم."

شارلوت استینز گفت این اولین دستکش مایکل جکسون است که

پس از مرگش به فروش رفته است.

پس از رقابت شدید بین مجموعه داران استرالیایی و آمریکایی

سرانجام "هارد راک هتل و کازینو" در لاس وگاس برنده شد.

قیمت فروش تقریبا دو برابر قیمتی بود که قبلا تخمین زده شده بود.

جسد مایکل جکسون که در ۲۵ ژوئن گذشته فوت کرد، دو ماه پس از

مرگش، هفته قبل به خاک سپرده شد.

خردمند تحت مراقبت‌های ویژه است

نیکو خردمند بازیگر و دوبلور پیشکسوت سینمای ایران در

حال حاضر در یک کلینیک بستری است.

آهو خردمند خواهر این بازیگر پیشکسوت درباره وضعیت وی

به خبرنگار مهر گفت: وی به تازگی به دلیل خونریزی مغزی

مدتی در بیمارستان بستری بود و هم‌اکنون در کلینیکی

تحت مراقبت‌های ویژه است و امیدوارم به زودی به منزل بازگردد.

وی افزود: خوشبختانه حال عمومی ایشان خوب است و

هوشیاری کامل دارند، ولی متاسفانه در حرکت دست و

پای سمت راستشان دچار مشکل هستند و فکر می‌کنم

با چند جلسه فیزیوتراپی سلامتی خود را به دست آورند.

نیکو خردمند متولد 19 آبان 1311 در تهران است. او

فعالیت‌های هنری خود را از ۱۳۳۷ با گویندگی در رادیو

شروع کرد و به جای کلودیا کاردیناله، اوا گاردنر، الیزابت

تیلور و... در فیلم‌های سینمایی صحبت کرده است. وی

بازی در نمایشنامه‌های رادیویی 1342 تا 1347 و نیز اجرای

برنامه معرفی تئاتر در تلویزیون را در کارنامه دارد.

خردمند فعالیت سینمایی خود را از سال 1369 با بازی

در فیلم سینمایی "پرده آخر" آغاز کرد و دو سیمرغ بلورین

بازیگر نقش زن مکمل را برای همین فیلم و در سال 1372

برای "بازیچه" به خود اختصاص داد. نامزدی سیمرغ بلورین

بهترین بازیگر نقش مکمل زن از چهاردهمین جشنواره

فیلم فجر برای "غزال" از دیگر موفقیت‌های خردمند در

عرصه بازیگری است.

وی در فیلم‌های سینمایی "حکایت آن مرد خوشبخت"،

"خانه خلوت"، "مسافران"، "راز گل شب‌بو"، "زینت"،

"روزهای خوب زندگی"، "نگاهی دیگر"، "سفر پرماجرا"،

"روانی"، "قاصدک"، "قاعده بازی"، "هفت سنگ"، "شراره"،

"کاغذ بی‌خط"، "قلب‌های ناآرام"، "صبحانه‌ای برای دو نفر"،

"پرونده هاوانا"، "کافه ستاره"، "پیشنهاد پنجاه میلیونی"،

"خاک‌آشنا" و... بازی کرده است.

فتحی پس از 16 سال با "آنتیگون" به صحنه تئاتر بازمی‌گردد

حسن فتحی پس از 16 سال دوری از صحنه‌های تئاتر قصد

دارد نمایش "آنتیگون" را در بیست و هشتمین جشنواره

بین‌المللی تئاتر فجر به صحنه ببرد.

این نویسنده و کارگردان سینما، تئاتر و تلویزیون به

خبرنگار مهر گفت: قصد دارم اقتباسی از نمایش

"آنتیگون" اثر سوفوکل را به صحنه ببرم که البته

فضای نمایش مد نظر با فضای اصلی متفاوت است و

قصه نمایش ما در جنوب ایران روایت می‌شود. تلاش

می‌کنم اثر را در بیست و هشتمین جشنواره بین‌المللی

تئاتر فجر اجرا کنم.

فتحی درباره تعداد بازیگران و گروه بازیگری نمایش افزود: هنوز

وضعیت قطعی تعداد بازیگران نمایش مشخص نشده است.

ضمن اینکه گروه بازیگری نمایش را نیز طی یک ماه آینده

انتخاب و تمرین‌های نمایش را آغاز خواهم کرد.

وی پیش از این قرار بود نمایشنامه "مردی برای تمام فصول"

را اسفندماه 87 در سالن اصلی مجموعه تئاتر شهر به صحنه

ببرد که این امر میسر نشد. همچنین مجید جوزانی مدیر

تماشاخانه‌های ایرانشهر نیز در گفتگو با خبرگزاری مهر اعلام

کرد که با فتحی برای اجرای نمایش "آنتیگون" در ایرانشهر

به توافق رسیده‌اند.

فتحی نمایش "در خیابان‌های سرد شهر" نوشته اعظم

بروجردی را سال 72 در مجموعه تئاتر شهر به صحنه برد.

وی بعد از آن در زمینه تصویر به کار خود ادامه داد و پارسال

دو مجموعه تلویزیونی "مدار صفر درجه"، "میوه ممنوعه" و

"اشک‌ها و لبخندها" از این کارگردان پخش شد. او

فیلم سینمایی "پستچی سه بار در نمی‌زند" را روی پرده سینماها داشت.

دختر مشاور احمدی نژاد به آلمان پناهنده شد

نرگس کلهر فرزند مهدی کلهر مشاور آقای احمدی نژاد در آلمان تقاضای پناهندگی کرده است

نرگس کلهر، فرزند مهدی کلهر مشاور رسانه ای محمود احمدی نژاد

رئیس جمهوری ایران بعد از شرکت در جشنواره فیلم حقوق بشر نورنبرگ آلمان، از آن کشور تقاضا پناهندگی کرده است.

خانم کلهر برای نمایش فیلم "دار خیش" که در باره شکنجه است، به آلمان

سفر کرده بود اما آنطور که به بی بی سی فارسی گفت بعد از شرکت در

این جشنواره و انتشار اخبار مربوط به آن، به دلیل نگرانی از احتمال برخورد دولت، تصمیم گرفته درخواست پناهندگی کند.

این در حالی است آقای کلهر در گفتگو با خبرگزاری مهر گفته "گمان می کنم که او (نرگس) توسط دشمنان مملکت اغفال و نقش ابزار تبلیغاتی آنها را ایفا کرده است."

مشاور رئیس جمهور ایران به دخترش توصیه کرده "ابزار دشمن علیه کشورش

نشود و راهی را نرود که بازگشتی در آن وجود ندارد."

خانم کلهر در پاسخ پدرش به بی بی سی فارسی گفت که اگر توسط دشمنان

اغفال شده بود، حتما جای بهتری برای ماندن به او داده می شد و دیگر لازم

نبود که به کمپ پناهندگان برود.

خانم کلهر که 25 سال دارد، گرافیک و سینما خوانده و فیلم "دار خیش" را با اقتباس

از رمان فرانتس کافکا ساخته است. در این فیلم به وسیله دستگاه شکنجه که "

خیش" نام دارد گناه زندانیان بر بدن آنها حک می شود و خانم کلهر این بخش را

با تاریخ ایران پیوند داده است.

این فیلم یک سال پیش ساخته شده و خانم کلهر آن را برای جشنواره فرستاده

و از آن طریق به آلمان آمده است.

آقای کلهر در انتخابات ریاست جمهوری چهار سال پیش از آقای احمدی نژاد حمایت

کرد و ظاهرا همین مسئله به جدایی از همسرش که در دانشکده صدا و سیما

تدریس می کند، منجر شده است.

آقای کلهر می گوید که "مادر او (نرگس) به دلیل این که من با آقای احمدی نژاد

در همان سالها (84) همکاری می کردم، درخواست طلاق کرد و این امر نیز محقق شد."

آقای کلهر گفت: "پس از جدا شدن بنده از همسرم، نرگس به خواست خود

با مادرش زندگی می کرد."

مشاور رئیس جمهوری ایران تاکید کرده که در یک سال گذشته فرزندش را

ندیده است و اگر "نرگس پارچه سبز به دستش بسته و با رسانه های

غربی مصاحبه کرده به خود او مربوط است."

آقای کلهر اواخر سال گذشته کتابی به نام "نامه هایی به فرزندم در باره آزادی" نوشته

و آن را به دخترش نرگس تقدیم کرده است.

اپرا وینفری و ...

ابی

امین زندگانی

kh-shahrefarang — Wed, 30 Sep 2009 17:16:18 GMT

هرگز عشق را گدايي نكن، زيرا هيچگاه چيز با ارزشي به گدا داده نمي شود

پاتریک سوایزی هنرپیشه فیلم 'روح' درگذشت

بیماری پاتریک سوایزی اوایل 2008 تشخیص داده شد

پاتریک سوایزی هنرپیشه آمریکایی فیلم های پرفروشی مثل "روح" و "رقص هوس انگیز" که به سرطان لوزالمعده مبتلا بود در سن 57 سالگی در گذشت.

انت وولف نماینده آقای سوایزی گفت او که برای تقریبا دو سال با سرطان لوزالمعده می جنگید روز دوشنبه درحالی که خانواده اش در کنارش بودند درگذشت.

پزشکان سرطان او را در ماه ژانویه سال گذشته درحالی که وارد مراحل پیشرفته شده بود تشخیص دادند.

این هنرپیشه از زمان تشخیص بیماری در سریال تلویزیونی "هیولا" بازی می کرد. او همچنین قصد داشت خاطراتش را بنویسد.

سوایزی علیرغم شهرت فراوان از زرق و برق هالیوود پرهیز می کرد و مایل بود وقتش را در خلوت در کنار لیسا، همسرش در مزرعه خانوادگی در کالیفرنیا بگذراند. این دو 34 سال زن و شوهر بودند.

او در روز 18 اوت 1952 در شهر هوستون تگزاس به دنیا آمد. پدرش مهندس و مادرش طراح و مربی رقص بود.

پاتریک که ورزشکار بود، اسکیت روی یخ، باله کلاسیک و هنرپیشگی را دنبال کرد.

او ابتدا در سال 1979 زمانی که 27 سال داشت نخستین نقش سینمایی را با بازی در "شهر اسکیت آمریکا" گرفت.

اما در 31 سالگی در نخستین فیلم پر سر و صدا به نام "بیگانه ها" ظاهر شد. او در آن فیلم ساخته 1983 در کنار تام کروز و مت دیلون نقش ایفا کرد.

او همچنین با بازی در "شمال و جنوب" که یک سریال تلویزیونی درباره جنگ داخلی بود به موفقیت تلویزیونی رسید.

در سال 1987 بود که با بازی در فیلم معروف "رقص هوس انگیز" به شهرتی فوق العاده رسید. این فیلم تا سال 2007 سیصد میلیون دلار فروش داشت.

او برای بازی در آن فیلم نامزد جایزه "کره طلایی" (Golden Globe) شد.

موفقیت بزرگ دیگر او به فیلم "روح" در سال 1990 مربوط می شد که در آن در کنار دمی مور و ووپی گلدبرگ ظاهر شد. آن فیلم 500 میلیون دلار فروش داشت و نامزد چندین جایزه اسکار شد و در نهایت دو اسکار برد.

هرچند او پس از آن در چند فیلم و سریال دیگر بازی کرد اما هرگز به چنین سطحی از موفقیت دست نیافت.

شهره آغداشلو برنده جایزه معتبر اِمی شد

خانم آغداشلو در سال های اخیر در فیلم ها و سریال های زیادی ظاهر شده است

در جوایز سالانه امی Emmy که مختص برنامه های تلویزیونی در آمریکاست، شهره آغداشلو هنرپیشه ایرانی به خاطر نقش مکمل در سریال کوتاه "خانه صدام" برنده جایزه شده است.

سریال "خانه صدام" از شبکه "اچ بی او" شامل یک رشته کانال های سرگرمی با کیفیت بالا و طرفداران زیاد است پخش شد. مراسم این جوایز که توسط آکادمی هنرها و علوم تلویزیونی عرضه می شود یکشنبه عصر در لس آنجلس برگزار شد.

خانم آغداشلو در سال 2004 برای بازی در فيلم خانه ای از ماسه و مه نامزد جایزه اسکار شده بود.

تونی کولت هنرپیشه استرالیایی نیز یکشنبه شب جایزه نقش اول زن در یک سریال کمدی را به خاطر بازی در "ایالات متحده تارا" برد.

الک بولدوین نیز جایزه بهترین هنرپیشه مرد یک سریال کمدی را برای بازی در "30 راک" درباره یک شوی تلویزیونی برد. این سریال در مجموع در 22 رشته نامزد شده بود.

"لیتل دوریت" تولید بی بی سی نیز چند جایزه از جمله بهترین سریال کوتاه را برد.

این سریال در رشته های کارگردانی، لباس و فیلمبرداری برنده شد.

گفت و گو با منیرو روانی پور؛ 'نویسنده دروغ واقعی می‌گوید'

الیاس احمدی
روزنامه نگار

منیرو روانی پور

منیرو روانی پور از جمله زنان نویسنده ای بود که در دهه شصت شمسی در فضای مردانه ادبیات داستانی ایران درخشید و آثاری با حس و حال بومی و غریب نوشت که با استقبال مخاطبان روبه رو شد.

منیرو جدا از نوشتن، در زمینه آموزش داستان نیز نقشی موثر ایفا کرده و برخی از نویسندگان زن که در دهه ۷۰ و ۸۰ درخشیدند، از کارگاه داستان نویسی او بیرون آمده اند.

او مدتی است از ایران مهاجرت کرده و در آمریکا به سر می برد. مدتی است که از منیرو کار جدیدی منتشر نشده و خوانندگان ایرانی خبر چندانی از او ندارند، مگر از طریق وبلاگش.

خانم روانی پور مدت هاست که خوانندگان آثار شما، جز نوشته های وبلاگتان و آثار جسته و گریخته چیزی از شما نخوانده اند، کم تر می نویسید یا منتشر نمی کنید؟ به هر حال کی کتاب دیگری از شما منتشر خواهد شد؟

من به چاپ کتاب به شیوه "باری به هر جهت" معتقد نیستم و کسی را هم در حدی نمی بینم که برایم خط و خطوط تعیین کند. واقعیت این است برای تن ندادن به سانسور دست به چاپ کتابهایم نمی زنم، چرا که بعد از سالیان سال کار کردن در یک محیط بسته هم خودم را می شناسم و هم آنانی را که پشت میز نشسته اند.

همین عقب نشینی های ظاهرا کوچک، حذف یک کلمه، یک پاراگراف، یک عکس و...موجب تباهی متن می شود و در پی اش تباهی نویسنده و خواننده را به دنبال دارد. نمی دانم نویسنده ای که با اجازه دیگران کار و زندگی کند چه جور نویسنده ای می تواند باشد.

مجموعه داستان من "سنگهای شیطان" هفده سالی می شود که توقیف است، خوشبختانه نه ناشر اهل زدوبند بوده ونه من قبول کرده ام که داستانی را به جای داستان دیگر بگذارم یا چیزی را حذف کنم.

وبلاگ راهم دست کم نگیرید، حالا با این وضعیتی که ما دست به گریبانش هستیم – این ره آورد شعور و نبو غ بشری – یعنی اینترنت – عصای دست ماست. راهی نداریم - درهای آسمان را به روی ما بسته اند و به عنوان واسطه ایستاده اند میان ما و خدا – نمی خواهم بگذارم میان من و خوانندگانم هم جدایی بیندازند. کارهای زیادی دارم رمان و مجموعه داستان که باید در مورد چاپشان در خارج از کشور تصمیم بگیرم.

با دوری از ایران چه می کنید؟ چه تاثیری در کار ادبی تان داشته؟ این کم کاری یا کم دیده شدن کارهایتان نتیجه مهاجرت نیست؟

نمی خواهم دوری از وطن بهانه ای به دست من بدهد برای تنبلی. من در کشوری زندگی کرده ام که در هیچ دوره تاریخی خوردن چلوکباب و قیمه پلو قدغن نبوده اما در طول تاریخ نوشتن و فکر کردن و خواندن زیر ضربه بوده است.

داستان شهرزاد در هزار و یک شب نماد زندگی نویسندگان ایرانی است. ما همیشه شمشیری بالای سر خود داشته ایم، اما شهرزاد با قصه گویی، جان خود را نجات داد و ما با قصه نگفتن می توانیم در کشورمان زنده بمانیم .

زبان مسلط و جاری در فضا زبان فارسی نیست اما کسی هم تیشه به ریشه تخیل من نمی زند . معلوم است که دلم برای زادگاهم تنگ می شود و برای دوستان خوبی که آنجا دارم اما این جا زبان فارسی حرمت بیشتری برای من دارد، شناخت بیشتری نسبت به آن پیدا کرده ام. می دانم که وسیله ارتباطی من با جهان همین زبان و آئین های زیبایی است که داریم مثل شب یلدا، نوروز، مثل خیام خوانی بوشهری ها ونه این خیام خوانی سانسور شده دولتی، در حقیقت من با وطنم این جا هستم با زبان مادریم. راحت بگویم کار می کنم و فصل جدیدی در زندگی ام شرو ع شده .یکجانشینی مرا می کشد. شخصا معتقدم که آدمی هر جایی که می تواند کار کند باید برود. فرق نمی کند گاهی در بوشهر، زمانی شیراز، روز دیگر تهران و حالا هم در صحرای نوادا.

از ترجمه آثارتان به زبان های دیگر چه خبر؟

دو مجموعه داستان من "کنیزو" و "سنگهای شیطان" توسط پرفسور قانون پرور در دانشگاه آستین تکزاس ترجمه شده است.

دانشجویانی که کنجکاو ادبیات ایرانند یا می خواهند تزشان را درباره ایران یا ادبیات معاصر ایران بنویسند، مشتریان اصلی این دو کتاب هستند. داستانهای کوتاه من به زبانهای مختلفی ترجمه شده: انگلیسی، فرانسوی، ترکی، کردی،عربی، چینی، آلمانی، سوئدی و...حالا هم در حال ترجمه داستانها و بخصوص شعرهایم هستم. می دانید که ترجمه کار ساده ای نیست انتقال یک فرهنگ به فرهنگ دیگر است یا شناساندن یک جهان به جهان دیگر، جهانی با زبان متفاوت اما با همه سختی، غیرممکن هم نیست.

البته در مورد داستانهای بومی من، مشکل دو برابر می شود، چون حتی فارسی زبانها هم هنگام خواندن این داستانها با سوالهای زبادی روبرو می شوند. به هرحال من اینجا نیامده ام که توی خانه بنشینم و به روزگار از دست رفته که معلوم نیست چه روزگاری بوده تاسف بخورم .آمده ام برای کار کردن.

یک زمانی قول داده بودید ، درباره سفرهایتان به خارج از ایران داستان بنویسید، آیا هنوز روی قولتان هستید؟

خیلی از این داستانها نوشته شده، چند تایی از آنها را روی وب گذاشته ام و هم چنان می نویسم. می دانید عادت دارم به خاطرات نویسی. این کار را از دوره دبیرستان شروع کرده ام. هنوز دو سه برگی از خاطرات دوران نو جوانی ام را دارم. همین خاطرات نویسی کمکم می کند تا بتوانم فضاهای داستانهایی را که می خواهم بسازم، از این سفرها هم خاطرات زیاد دارم؛ از سفرهایی که به گوشه و کنار جهان کرده ام.

آثار اولیه شما بیشتر حال و هوای بومی تر داشت و از آبادی و دریا و افسانه های آن جا مایه می گرفت، اما در چند کار آخر حال و هوای روشنفکری تری بر آثارتان حاکم شد، یا به تعبیری به توصیه مرحوم گلشیری عمل کردید که گفته بود: "دختر بیا تو شهر، آبادی رو ول کن"، فکر نمی کنید این تغییر حال و هوا کمی روند آفرینش ادبی شما را کند کرده است و از زمانی که به شهر آمدید، کم کار شدید؟

نویسنده به ضرورت زندگی اش می نویسد؛ هرکجا که هست، ده، شهر، بیابان. نویسنده مستقل نمی تواند دروغ قلابی بگوید. مثلا حق ندارد جایی که "ممد بیجه" بچه ها را تکه تکه می کند از آرامش و عدالت بنویسد.

نویسنده دروغ واقعی می گوید. جهانی که می سازد جهان خاص اوست. اما در نهایت از تجربیات انسانی استفاده می کند تجربه عملی یا تخیلی انسان.

اجباری به نوشتن درباره روستا ندارم .به نظرم نوشتن در باره کره اسب مش قاسم همان قدر سخت است که نوشتن درباره ماشین پنجر شده کامبیز خان. این شهر و روستا هم مرا خسته کرده، اصلا چه کسی گفته تهران شهر است؟ آیا به صرف بودن چند خیابان و آسمان خراش و ماشین می توانیم به جایی بگوییم شهر؟ آن هم یک شهر قرن بیست ویکمی؟ چشمتان را ببندید و میدان هایی را که جوانها در آن حلق آویز شده اند در نظر بیاورید. واقعا شما به تهران می گویید شهر؟

و اما درباره کلمه روشنفکر و داستان روشنفکری؛ اگر من بتوانم یک داستان روشنفکری بنویسم همه جا هوار خواهم کشید و هرگز فراموش نمی کنم که همین فضای روشنفکری بوده که ما را از منقرض شدن نجات داده. خیال میکنم وقتش رسیده که دیدگاه های آقایان جلال آل احمد و شریعتی را که خاص زمانه خودشان بود، به دست تاریخ بسپاریم .


	منیرو روانی پور، عکس از سایت آتی بان

آثار اولیه شما یادآور کارهای رئالیسم جادویی نویسندگان آمریکای جنوبی بود. در آن دوره تب مارکز در ایران فراگیر بود و نویسندگان از این تب متاثر بودند، اما کارهای شما به دلیل این که تجربیات بومی از فضاهای مشابه داشتید نسبت به دیگر نویسندگانی که نگاهی به رئالیسم جادویی داشتند، از عمق و اصالت برخوردار بود و هنوز در شمار آثار خوب آن دوره است، اول این که آن دوره زمانی، فضای فکری فرهنگی ایران چه ویژگی داشت که چنین اقبالی به نویسندگان آمریکای جنوبی نشان می دادند و چرا این اقبال دوام پیدا نکرد؟

در اولین کتاب من "کنیزو" سه نوع داستان می بینید: رئالیستی، سورئالیستی و داستانهایی که به سبک رئالیسم جادویی نوشته شده اند. من در طول نویسندگی این سه ژانر را ادامه داده ام. سه کتاب چاپ نشده من "فرشته ای روی زمین " به سبک رئالیسم جادویی، "عاشقان عهد عتیق" به سبک سورئالیسم و"شبهای شورانگیز" به سبک رئالیستی نوشته شده اند.

راستش گاهی فقط می شود با رئالیسم جادویی یک داستان را نوشت. مثلا شما موشهای خیابان انقلاب را دیده ا ید؟ بی ترس و واهمه داستان می خورند. هر جور کتابی را که بخواهید می خورند. پارسال هر روز صبح که می رفتم میدان انقلاب، آنها را می دیدم که در جوی های خالی از آب و پراز کاغذ در حال جویدن کاغذند. آنها داستان های من و شما را می خورند. ارشاد به آنها اجازه جویدن هر جور داستانی را می دهد اما به ما اجازه نوشتن و خواندن داستان نمی دهد.

می بینید تهران شهری است که تعداد موشهای آن از ساکنانش بیشتر است. خوب اگر یک روز صبح مردم بلند شوند و ببیند که سر جای خودشان نیستند چون موشهای زیر زمین تصمیم گرفته اند کمی جا به جا شوند، خوب این داستان چطوری باید نوشته شود؟

درمورد دیگران نمی دانم که چرا مجذوب رئالیسم جادویی شدند و چرا رها کردند اما من بیشتراز این پنجره به جهان داستانی نگاه می کنم.

شما در دهه ۶۰ از معدود نویسندگان زن بودید و حامل صدای زنان، از دهه ۶۰ تا دهه ۷۰ و ۸۰. چه اتفاقی افتاد که موجب ظهور بسیاری از نویسندگان زن شد، به نحوی که در فهرست برگزیدگان جوایز ادبی گاهی تعداد زنان از مردان نویسنده هم بیش تر است؟

فشار زیاد. فشارهای مرئی و نامرئی و بسته شدن تمام درها. تعداد زیادتری از خانمها را به نوشتن واداشته است. میل دوست داشته شدن هم هست. اما بیشتراین حس زندانی بودن است که خانمها را وادار به نوشتن کرده، میل به بودن.آنها می خواهند علیه این وضعیت بنویسند. اما بسیاری از آنها از ترس روبرو شدن با خطر جوری می نویسند که به هیچ کس بر نخورد. این ترس از بد نامی، از دستگیری، از به حاشیه رانده شدن، موجب نوشتن داستانهایی شده که بعضی کاملا مخنث هستند و برخی در مجیز. تاسف باراست، من همیشه گفته ام ادبیات کبریت بی خطرنیست ما از زندگی مان می نویسیم از زندگی پرازخطر و پر از ریسکمان.

در کارنامه منیرو، جلسات داستان نویسی "کولی ها" هم جای مهمی دارد، آموزش داستان نویسی به جوانان، یکی از کارهای جدی شما بود، این تجربه چقدر در کارهای شما موثر بود و در فعالیت های فعلی تان چقدر به کارتان می آید؟

حلسات کولی ها یکی از زیباترین تجربیات زندگی من است. یک سالی است که از بچه ها دورم، اما کمی که جا بیفتم شروع می کنم. اینترنت کار را آسان کرده، هرچند حضور تک تک بچه هایی که می شناختم برایم غنیمت بود. دراین جلسات یاد می گرفتم که نسل جوانتر چه جور فکر میکند حالا برای شناخت آنها می روم سراغ وبلاگها.

مری آپیک با 'زیر پوشش حجاب' در واشنگتن

مهرنوش پورضیایی

بی بی سی فارسی - واشنگتن

زن مسلمانی که جسد سنگسار شده اش توسط پلیس فرانسه در مارسی پیدا شد، زن مسلمانی که در آمریکا به خاطر حجابش به دست یک آمریکایی تندرو به قتل رسید یا زن عکاسی که در زندان ایران کشته شد؟ کدام رشته سرنوشت زنان مسلمان را در فرهنگ ها و کشورهای مختلف به هم می رساند؟

"زیر پوشش حجاب" نمایشی است به زبان انگلیسی که مری آپیک، هنرپیشه تئاتر و سینمای ایرانی در واشنگتن به روی صحنه آورده تا به همین موضوع بپردازد.

مری آپیک از روزهای نوجوانی که کار نمایش را در ایران شروع کرد، تا امروز که بر صحنه مرکز هنری جان اف کندی اجرا و کارگردانی می کند راه زیادی آمده است؛ راهی که تنها او را به سرزمین دیگری نرسانده بلکه از یک هنرپیشه صرف به یک فعال اجتماعی تبدیل کرده است.

از نگاه مری آپیک چه در نمایش "خر"، کار مشترک او با پرویز صیاد که بیش از ۴۰۰ اجرا در کشورهای مختلف داشته، و چه فیلم هایی چون "فرستاده" و "سرحد"، نقش زن به نوعی همراه با دفاعیه ای از حقوقش نوشته شده است.

اما این بار در نمایش "زیر پوشش حجاب"، داستان زن و حق او محور اصلی داستان است و نه جزیی از آن.

مری آپیک نمایش خود را صدای زن مسلمان می داند که از زیر پوشش حجاب باید به گوش همه برسد.

او برای رساندن این صدا به گوش کسانی به واشنگتن، مرکز سیاست آمریکا، آمده که ناظر یا بازیگر تحولات سیاسی هستند.

خانم آپیک با ژاکتی سبز روی صحنه می رود و نمایش خود را به ندا آقا سلطان تقدیم می کند. دختری که در جریان اعتراضات پس از انتخابات ایران در اثر تیراندازی کشته شد.

در میان تماشاچیان نمایش، به جز واشنگتنی ها، فرح دیبا ملکه سابق ایران هم هست که از فرانسه آمده است.

"زیر پوشش حجاب" آمیزه ای است از کمدی و تراژدی، پر از فراز و فرودهایی که گاه تماشاچی را می خنداند و گاه نفسش را حبس می کند.

اما داستان های این نمایش با همه تفاوت هایشان، رشته ای مشترک دارند: کشته شدن زهرا کاظمی عکاس ایرانی - کانادایی در زندان اوین، دختری تگزاسی که حجاب را برگزیده، قتل زنی مسلمان در ویرجینیا به دست یک آمریکایی و یا زنی آمریکایی که بر حقش در گرفتن گواهینامه با روبنده پافشاری می کند، همه مربوط به حق زن است، حقی که جایی با قانون تضمین می شود و جایی زیر پا می رود.

اپیزود های "زیر پوشش حجاب" با رقص و موسیقی همراه است، اما تلخی روایات آن که یک پا در واقعیت دارند بیش از آن است که تماشاچی با یاد صحنه های شاد از تالار خارج شود.

ماجرای حقوق زن مسلمان، از نظر عده ای، ماجرایی سیاسی است که بارها و بارها در غرب روایت شده است، اما نمایش "زیر پوشش حجاب" بار دیگر به یاد می آورد که شاید دست آخر تلخی واقعیت ریشه داری که پشت این اجراست آنقدر باشد که ارزش یک روایت دیگر را هم داشته باشد.

هانیه توسلی

پرویز پرستویی

گوگوش

kh-shahrefarang — Fri, 25 Sep 2009 05:27:18 GMT

من از تو دل نمیبرم ؛ اگرچه از تو دلخورم ؛ اگرچه گفته ای تو را به خاطرات بسپارم ؛ هنوز هم خیال کن کنار تو نشسته ام ؛ منی که در جوانیم به خاطرت شکسته ام ؛ نیامدی و سالها نظر به جاده دوختم ؛ بیا ببین که بی تو من چه عاشقانه سوختم ؛ رفیق روزهای خوب ؛ رفیق... خوبه روزهام ؛ همیشه ماندگار من همیشه در هنوز هام ؛ صدا بزن مرا شبی به غربتی که ساختی ؛ به لحظه ای که عشق را بدون من شناختی

نسخه 3بعدي فيلم تايتانيك ساخته مي‌شود

جام جم آنلاين: فيلم تايتانيك پرفروش‌ترين فيلم تاريخ سينماي جهان توسط كمپاني فيلم «لايت استورم» در قالب نسخه 3بعدي عرضه خواهد شد.

كمپاني فيلم «لايت استورم» هاليوود اعلام كرد، ظرف كمتر از يك‌سال آينده، نسخه 3بعدي فيلم «تايتانيك» ساخته و عرضه خواهد شد.

به‌نظر مي‌رسد پس از ساخت و نمايش نسخه 3بعدي فيلم «داستان اسباب‌بازي‌ها» در جشنواره ونيز و استقبالي كه از آن شد، كمپاني‌هاي فيلم هاليوود تمايل زيادي به ساخت نسخه 3‌بعدي فيلم‌هاي سرشناس سينما پيدا كرده‌اند.

به گزارش خبرگزاري رويترز، كمپاني «لايت استورم» اخيرا نسخه آزمايشي دو فيلم موفق «جيمز كامرون» يعني «تايتانيك» و «ترميناتور 2» را تهيه كرده است.

«تايتانيك» به کارگرداني «جيمز کامرون» و نقش‌آفريني «كيت وينسلت» و «لئوناردو دي‌كاپريو» محصول سال 1997، پرفروش‌ترين و پرهزينه‌ترين فيلم تاريخ سينما است.

اين فيلم مانند «بن هور» و «ارباب حلقه‌ها» بيشترين تعداد جوايز اسکار، يعني 11 جايزه را کسب کرد.

کانادا فيلم من مادرم را کشتم به اسکار 2010 فرستاد

جام جم آنلاين: فيلم سينمايي "من مادرم را کشتم" به نويسندگي، کارگرداني و بازي زاويه دولان 19 ساله به نمايندگي از سينماي کانادا به بخش بهترين فيلم غير انگليسي زبان اسکار 2010 معرفي شد.

اسکرين ديلي اعلام کرد: "من مادرم را کشتم" فيلم برگزيده کميته اي متشکل از 24 نفر از نمايندگان انجمن هاي سينمايي و سازمان هاي دولتي کانادا است. اين فيلم با بودجه 450 هزار دلار کانادا ساخته شده و نخستين تجربه نويسندگي و کارگرداني فيلمساز 19 ساله اهل ايالت کبک است.

"من مادرم را کشتم" در شصت و دومين جشنواره فيلم کن سه جايزه از چهار جايزه بخش دو هفته کارگردانان دريافت کرد. جايزه سينماي هنري، جايزه بهترين فيلم فرانسوي‌زبان و جايزه بهترين فيلم اول و دوم براي اين فيلم به زاويه دولان اهدا شد. "من مادرم را کشتم" درباره نوجواني عاصي است که در زندگي خصوصي با مادرش مشکلاتي دارد.

سينماي کانادا در 81 دوره گذشته رقابت هاي اسکار چهار فيلم در ميان نامزدهاي نهايي بخش بهترين فيلم غير انگليسي زبان داشته که شامل "آب" ديپا مهتا و سه فيلم به کارگرداني دني آرکان هستند.

"سقوط امپراتوري آمريکا"، "مسيح مونترال" و "تهاجم وحشيانه" فيلم هاي نامزد اسکار آرکان بودند که فيلم اخير سال 2003 اسکار بهترين فيلم غير انگليسي زبان را برد.

اسامي نامزدهاي نهايي رشته هاي مختلف اسکار روز دوم فوريه 2010 اعلام و مراسم اعطاي جوايز هشتاد و دومين دوره رقابت هاي اسکار هفتم فوريه در کداک تئاتر لس آنجلس برگزار مي شود. مهلت معرفي فيلم به بخش بهترين فيلم غير انگليسي زبان اسکار اول اکتبر به پايان مي رسد.

براد پيت در دنباله‌ فيلم شرلوك هولمز بازي مي‌كند

جام جم آنلاين: «براد پيت» بازيگر سرشناس آمريكايي در دنباله‌ فيلم «شرلوك هولمز» نقش‌آفريني خواهد داشت. اين فيلم به كارگرداني «گاي ريچي» محصول كمپاني «برادران وارنر» است.

تهيه‌كنندگان دنباله‌ فيلم «شرلوك هولمز» اعلام كردند، مذاكرات با «براد پيت» براي ايفاي نقش در اين فيلم مراحل نهايي خود را مي‌گذراند.

اگرچه هنوز توافقي در اين زمينه حاصل نشده است، اما عوامل اين فيلم اميدوارند اكران گسترده‌ اين فيلم براي روز كريسمس انجام شود.

اين فيلم به كارگرداني «گاي ريچي» محصول كمپاني «برادران وارنر» است و «رابرت دووني» نقش «شرلوك هولمز» را بازي خواهد كرد.

به گزارش خبرگزاري رويترز، تاكنون حضور بازيگراني چون «جود لاو» و «راچل مك‌آدامز» در اين فيلم حتمي شده است.

«براد پيت» درحال‌حاضر فيلم «لعنتي هاي بي آبرو» به كارگرداني «كوئنتين تارانتينو» را بر روي پرده سينماهاي جهان دارد.

فروش پسر تهروني از مرز يک ميليارد تومان گذشت

جام جم آنلاين: فروش فيلم سينمايي "پسر تهروني" به کارگرداني کاظم راست گفتار پس از سه ماه از مرز يک ميليارد تومان در سينماهاي تهران گذشت.

خسرو اميرصادقي تهيه‌کننده اين فيلم به خبرنگار مهر گفت: فروش "پسر تهروني" در تهران از مرز يک ميليارد تومان گذشته و فروش در شهرستان‌ها به 750 ميليون تومان رسيده است. با توجه به شرايط اجتماعي و شروع اکران عيد فطر از فروش فيلم راضي هستم.

وي افزود: متاسفانه سيستم پخش فيلم در سينماي ايران با مشکل روبرو است و پخش فيلم با نگاهي غير کارشناسي انجام مي‌شود، تهيه‌کننده سينمادارها هم به يکي از معضل‌هاي نمايش فيلم در ايران تبديل شده‌اند. شکاف ميان تهيه‌کنندگان مانع از آن مي‌شود که براي معضل اکران برنامه‌اي طراحي مي‌شود.

تهيه‌کننده "بله برون" ادامه داد: نمايش چند فيلم پرفروش در يک مقطع زماني کوتاه ضربه زدن به سينمايي است که وضعيت نامطلوبي از نظر سالن و بخش نمايش دارد. اگر تعدادي از سالن‌هاي مهم شهر و پرديس‌هاي سينمايي را از چرخه اکران خارج کنيم، آمار فروش فيلم‌ها به شدت کاهش پيدا مي‌کند.

اين تهيه‌کننده گفت: "پسر تهروني" اگر در شرايطي منصفانه و مطلوب روي پرده مي‌رفت در سينماهاي تهران به فروش دو ميليارد توماني مي‌رسيد، اما در اين نبرد نابرابر قابليت فيلم‌هايي که سهمي در مافياي نمايش ندارند از بين مي‌رود.

اکران فيلم "پسر تهروني" از سوم تيرماه شروع شده است، محمدرضا شريفي‌نيا، امين حيايي، طناز طباطبايي و شقايق فراهاني در اين فيلم بازي مي‌کنند.

ظهر روز وشنبه 30 شهريور 1388 به دليل ايست قلبي

پرويز مشكاتيان درگذشت

جام جم آنلاين: پرويز مشكاتيان، استاد سنتور ايران و آهنگساز مشهور ظهر روز دوشنبه 30 شهريور 1388 به دليل ايست قلبي در منزلش در تهران و در سن 54 سالگي درگذشت.

پرويز مشكاتيان روز 24 ارديبهشت سال 1334 در شهر نيشابور متولد شده بود.مشکاتيان آموزش موسيقي را در شش سالگي با پدرش، مرحوم حسن مشکاتيان که استاد سنتورنوازي و آشنا با ويولن و سه‌تار بود، آغاز کرد. وي با ادامه آموختن موسيقي در طول تحصيل، در سال 1353 وارد دانشکده هنرهاي زيبا در دانشگاه تهران شد.

وي رديف ميرزا عبدالله را نزد استاد نورعلي برومند و دکتر داريوش صفوت و مباني موسيقي ايراني را نزد اساتيدي چون دکتر محمدتقي مسعوديه، عبدالله دوامي، سعيد هرمزي و يوسف فروتن فراگرفت. او کار سنتورنوازي خود را به شيوه رسمي در مرکز حفظ و اشاعه موسيقي آغاز کرد و در اين زمينه بسيار موفق کار کرد و کارهاي بزرگ فراواني را در زمينه آهنگسازي وسنتورنوازي به ويژه تکنوازي انجام داد.

مشکاتيان از سال 1356 همکاري با راديو را زير نظر هوشنگ ابتهاج آغاز کرد ولي پس از واقعه 17شهريور 1357 از راديو استعفا داد و مؤسسه چاووش را با همکاري هنرمندان گروه عارف و شيدا تشکيل داد. سپس با همکاري شهرام ناظري، تصنيف «مرا عاشق» را بر روي شعر مولانا ساخت. از سال 1358 تا سال 1367 با محمدرضا شجريان همکاري داشت که نتيجه اين همکاري، آثار ماندگاري چون بيداد، آستان جانان، سِرّ عشق، نوا و دستان بود.

وي با افسانه شجريان دختر محمدرضا شجريان ازدواج کرد ولي در دهه 1370 اين پيوند به جدايي منجر شد. او همچنين کارهاي بسيار پرباري با نوازندگاني چون حسين عليزاده (سرپرست گروه عارف و گروه شيدا) و محمدرضا لطفي (سرپرست گروه شيدا) دارد.

پس از قطع همکاري با محمدرضا شجريان، وي با خوانندگاني چون علي جهاندار، ايرج بسطامي، عليرضا افتخاري، حميدرضا نوربخش، علي رستميان و شهرام ناظري همکاري کرد. او همچنين در فستيوال جهاني موسيقي تحت عنوان (روح زمين) در کشور انگلستان شرکت کرد و مقام نخست را بدست آورد.

وي در روزهاي 6 تا 9 آذر 1386 به عنوان سرپرست گروه عارف کنسرتي در تهران برگزار کرد که حميدرضا نوربخش به عنوان خواننده در آن شرکت داشت.

مشكاتيان، كتاب‌هاي فراواني در زمينه سنتور و موسيقي ايراني تأليف كرده ‌است.

به عنوان نماينده ايران

«درباره الي» اسكاري شد

جام جم آنلاين: فيلم سينمايي «درباره الي» ساخته اصغر فرهادي به عنوان نماينده سينماي ايران به هشتاد و دومين دوره رقابت‌هاي اسکار معرفي شد.

به گزارش مهر، هيئت معرفي فيلم ايراني به اسکار با توجه به شايستگي‌هاي فيلم آخر فرهادي به لحاظ ساختار، مضمون و تکنيک و همچنين موفقيت‌هاي آن در سطوح ملي و بين‌المللي و امکان پخش مناسب در آمريکاي شمالي «درباره الي» را به اتفاق آرا براي رقابت در بخش اسکار بهترين فيلم غير انگليسي‌زبان انتخاب کردند.

کمال تبريزي، ايرج تقي‌پور، محمد داودي، مرتضي رزاق کريمي، سيدجمال ساداتيان، کيانوش عياري، علي معلم و امير اسفندياري اعضاي هيئت معرفي فيلم ايراني به اسکار بوده‌اند.«درباره الي» علاوه بر جايزه خرس نقره‌اي بهترين کارگرداني جشنواره برلين و جايزه فيلم برگزيده جشنواره ترايبکا ، در چند جشنواره و رويداد بين‌المللي ديگر نيز درخشيده است.

سينماي ايران تا به حال يکبار با «بچه‌هاي آسمان» مجيد مجيدي در اسکار حضور داشته است. مهلت ارسال فيلم براي حضور در بخش اسکار بهترين فيلم غير انگليسي‌زبان اول اکتبر به پايان مي‌رسد و هشتاد و دومين دوره اسکار هفتم مارس 2010 در لس آنجلس برگزار مي‌شود. اسامي پنج نامزد نهايي اسکار اين بخش هفتم فوريه اعلام خواهد شد.

برزو ارجمند

لیلا اتادی

پوریا پورسرخ

گلشیفته فرهانی

کامران و هومن

kh-shahrefarang — Sat, 29 Aug 2009 11:58:18 GMT

اگرنهایت دوست داشتن در قطره های باران است پس دریاها رابه توتقدیم می کنم تابدانی باهرنگاهت به دریا دوستت دارم

نتايج يك نظر‌سنجي نشان مي‌دهد

كانري، صاحب بدترين لحن صدا در سينما

جام جم آنلاين: شون كانري ، بازيگر سرشناس بريتانيايي ، داراي بدترين لحن صدا در تاريخ سينماي جهان شناخته شد.

نتايج يك نظر‌سنجي جديد نشان مي‌دهد ، شون كانري براي بازي در فيلم «تسخيرناپذيران» (1987) در نقش يك پليس آمريكايي ايرلندي، داراي بدترين لحن صدا در سينماي جهان شناخته شد؛ هرچند وي براي بازي در اين فيلم موفق به كسب جايزه‌ اسكار شد.

رتبه دوم بدترين لحن صدا در سينماي جهان به كوين كاستنر براي بازي در فيلم «رابين‌هود؛ شاهزاده دزدها» تعلق گرفت.

به گزارش روزنامه ديلي‌ميل، تام كروز نيز براي فيلم «دور و دورتر» (1992) در رتبه‌ سوم قرار گرفته است.

«بازگشت سيمرغ» پس از 23 سال

جام جم آنلاين: مجموعه تلويزيوني «بازگشت سيمرغ» پس‌از وقفه‌اي 23 ساله به كارگرداني محمد اسداللهي و بازي جمشيد مشايخي در كشورهاي ايران، فرانسه و يونان به تصوير كشيده مي‌شود.سريال تاريخي بازگشت سيمرغ بر مبناي فيلمنامه‌اي از محمد اسداللهي و به تهيه‌كنندگي و كارگرداني اين نويسنده در پيش‌توليد به سر مي‌برد و اواخر مردادماه كليد مي‌خورد.

به گزارش فارس، مجموعه تلويزيوني بازگشت سيمرغ در 52 قسمت 45 دقيقه‌اي ساخته خواهد شد و يدالله حاتم‌بيگي سرپرستي نويسندگان مجموعه را برعهده دارد.

مجموعه تلويزيوني بازگشت سيمرغ 9 ماه تصويربرداري در ايران خواهد داشت كه در اين مدت 42 قسمت تصويربرداري خواهد شد.

7 قسمت سريال نيز در فرانسه و 3 قسمت ديگر آن در يونان ساخته خواهد شد و 22 بازيگر خارجي از كشورهايي نظير آمريكا، ايتاليا، هند، فرانسه و يونان در ساخت سريال حضور خواهند داشت.

اين سريال تلويزيوني داستان دختري را روايت مي‌كند كه بعد از 30 سال دوري از وطن به عنوان توريست وارد كشور مي‌شود و از طريق پسري به نام اميد كه سرپرست مجموعه است، خانواده مادرش را در ايل قشقايي پيدا مي‌كند.تا به حال حضور بازيگراني نظير جمشيد مشايخي ، عزت‌الله رمضاني‌فر ، مهيار مرادمن و محيا حاج‌باقري با معرفي سحر بدورزي در اين پروژه تاريخي قطعي شده است.

درباره مجموعه دروغ‌ها ساخته «رايدلي اسكات»

جاسوسي براي ناكجا آباد

جام جم آنلاين: پس از فيلم پرهزينه و 100 ميليون دلاري گنگستر آمريكايي (American gangster) كه سال پيش نمايش داده شد؛ «رايدلي اسكات» شهير در آستانه 72 سالگي و در 10 اكتبر امسال فيلم «مجموعه دروغ‌ها» Body of lies را به اكران سراسري فرستاد.

فيلمي 70 ميليون دلاري كه در آستانه هفته پنجم اكرانش ‌ مصادف با سالروز تولد اسكات ‌ به رقم فروشي حدود 39 ميليون دلار رسيده؛ ضمن اين‌كه افتتاحيه «مجموعه دروغ‌ها» هم با نااميدي به پايان رسيد، چرا كه فيلم چيزي حدود 13 ميليون دلار فروخت و برخورد نسبتا سرد منتقدان را نيز در پي داشت، روندي كه اگر چه درخصوص گنگستر آمريكايي نيز كمي تا قسمتي موجود بود؛ اما فروش جهاني فيلم، دست‌كم رضايت خاطر دست‌اندركاران توليد فيلم را به همراه داشت.

گنگستر آمريكايي اگر چه در آمريكاي شمالي توانست 130 ميليون دلار بفروشد، اما فروش كل جهاني‌اش حدود 265 ميليون دلار بود. با اين مقايسه، قضاوت درباره كار جديد «اسكات»‌ شايد ساده به‌نظر برسد، اما به دليل انتظار بالايي كه همواره از رايدلي اسكات وجود داشته، «مجموعه دروغ‌ها»ي او هم وارد كارنامه «صفر تا صد»‌ي او مي‌شود. مي‌گويند: او يا يك فيلم عالي مي‌سازد، يا اين‌كه بدترين فيلم دنيا را كارگرداني مي‌كند. او نقطه وسط ندارد.

راجر فريس «لئوناردو دي كاپريو»‌كه عامل سازمان «سيا» در عراق و تعقيب كننده يك رهبر مياني سازمان‌هاي تروريستي در اردن است، با ماموريت از سوي رئيسش «ادهافم» «‌راسل كرو»‌به اردن اعزام مي‌شود تا اطلاعات بيشتري از‌ «سليم» فرمانده تروريست‌ها پيدا كند و به صورت مستقيم به هافمن انتقال دهد؛ عملياتي كه با بهره‌گيري از پيشرفته‌ترين ادوات جاسوسي امكان‌پذير است.

در جريان اين عمليات جاسوسي، «فريس» پس از به‌دست آوردن اطلاعات اوليه؛ به دليل لو رفتن يكي از رابطان محلي، زخمي و دستگير مي‌شود. جايي كه نه ادهافمن مي‌تواند سراغي از او پيدا كند و نه رابطان محلي. در جريان داستان و در فصل زخمي شدن و در نهايت دستگيري «فريس» او با يك پرستار اردني به نام «عايشه» ‌«گلشیفته فرهانی»‌ آشنا مي‌شود و همين آشنايي سبب مي‌گردد او بيشتر از هميشه، از طرز فكر مردم عادي با خبر شود.

رابطه‌اي عاطفي كه هر چند سرانجام خوشي براي طرفين ندارد اما حاوي درس‌هاي زندگي است... اين تمام داستان «مجموعه دروغ‌ها»ست. آنجا كه دروغ بودن فناوري‌هاي جاسوسي آمريكايي‌ها به اثبات مي‌رسد و چنين بازي‌هاي سياسي و نگاه تيره و تار تروريست‌ها هم باز‌نمايي مي‌گردد...

از نفوذي به دروغگويي!‌

شايد با نام «ديويد ايگناتيوس» در حوزه سينما آشنا نباشد، اما مي‌توانيد نام او را در مطبوعات بيابيد. ايگناتيوس 58 ساله اگر چه 6 نوول به چاپ رسانيده كه آخرينش همين «مجموعه دروغ‌ها»ست ؛ اما شغل اصلي‌اش مقاله‌نويسي و يادداشت‌نويسي در واشنگتن پست است.

اولين نوول او سال 1987 به چاپ رسيد و در حالي كه سال 2005 طرح «مجموعه دروغ‌ها» را در سر داشت، به شركت «برادران وارنر» وصل شد. اسم اين طرح كه در ابتدا «نفوذي» Penetration بود، با تغيير به «مجموعه دروغ‌ها» در اختيار «وارنري»ها قرار گرفت و اين‌گونه بود كه اين نوول آوريل 2007 روانه نشر بازار شد و از همان تاريخ هم توليد پروژه سينمايي‌اش نقل محافل بود تا اين كه سرانجام اكتبر 2008 نسخه سينمايي اين نوول روي پرده‌ها رفت.

ضمن اين كه اين نوول، اولين اقتباسي است كه از كارهاي «ديويد ايگناتيوس» در حوزه سينما انجام مي‌گيرد و البته براي او خوش يمن بود. مارس 2006 خريد حقوق سينمايي اثري كه هنوز نوشته نشده بود، انجام گرفت؛ آوريل سال بعد، نوول 320 صفحه‌اي ايگناتيوس به ويترين كتابفروشي‌ها راه يافت و 18 ماه بعد، او توانست برگردان سينمايي نوول‌اش را ببيند.

از تلما و لوئيز چه خبر؟!

لوكيشن‌ها در فيلم‌هاي «رايدلي اسكات» پيرنگ تمام فيلم او را تشكيل مي‌‌دهد. چرا كه خودش اين عقيده را بارها بصراحت اعلام كرده. براي او لوكيشن‌ فيلم، پيام اول و آخر درباره اثري است كه مي‌‌خواهد بسازد. اين طرز عقيده گاهي به او كمك مي‌كند و گاهي او را به چاه مي‌اندازد. «تلما و لوئيز» با اين روند، به بالاترين جايگاه مي‌رسد، و «سقوط شاهين سياه»، «گنگستر آمريكايي» و همين «مجموعه دروغ‌ها» به ته دره مي‌روند.

«مجموعه دروغ‌ها» اگر چه در بسياري صحنه‌ها حتي چشمنواز است و لوكيشن‌هاي رئال فيلم همراه ديالوگ مختصر و مفيد، اين چشمنوازي را لذت بخش مي‌كنند. اما فيلم مانند يك اثر مستند تلخ، بيشتر جلوه‌گري مي‌كند تا يك «تريلر جاسوسي!» اما همين مستند تلخ هم با انفجارهاي پياپي و خشونت‌هاي مبالغه‌آميز به نمونه فيلم‌هاي اكشن و شديدا فيزيكي تبديل شده است.

اكشني كه البته به گونه‌‌اي خيلي خيلي مدرن هم هست. «راجر فريس» از امكاناتي برخوردار است كه هيچ «جيمز باندي» آنها را به خوابش هم نديده. داشتن يك سري ابزار و ادوات الكترونيكي كه در لحظه به «فريس» امكان مي‌دهد به هر جاي عالم كه بخواهد پيام بفرستند و از همه جاي كره‌خاكي سينگال دريافت كند؛ به همراه يك پشتيباني هوايي معركه كه لحظه به لحظه او را ساپورت مي‌كنند، از اين دست امكانات ماورايي است.

اما لوكيشن‌هاي رئاليستي رايدلي اسكات و ديالوگ مختصر و مفيد فيلمش به يك سو، ابزار و ادوات مورد استفاده كاراكتر اصلي، شلوغي‌هاي چند باره، طرح داستان عشقي و... معجوني است خوش آب و رنگ كه هنگام تست كردن، بدجوري تو ذوق مي‌زند.

اين فشنگ مشقي است اما شما را مي‌كشد!

اگر چه در تريلرهاي جاسوسي قواعد دست و پاگير ژانر مي‌تواند وجود نداشته باشد؛ اما گاهي اصرار بر فاكتوري مي‌‌تواند فيلم را بدجوري شور يا بي‌نمك كند. در «مجموعه دروغ‌ها» با يك عامل و مامور امتحان پس داده سازمان سيا طرفيم كه نه قرار است جاسوسي از نوع «جيسون بورن‌» باشد و نه حتي مي‌تواند و اصلا قرار هم نيست كه يك جيمزباند آمريكايي جلوه‌گري كند.

او ماموري يكه و تنهاست. حداقل به لحاظ فيزيكي؛ چرا كه شايد دوروبرش را اگر با هر دوربيني برانداز كنيد كسي را نمي‌بينيد. از طرفي او اصلا تنها نيست و يك لشكر آدم از فاصله‌اي چندصد كيلومتري تا چند هزار كيلومتري او را مي‌پايند. همان اپراتورهاي ادوات الكترونيكي و دستگاه‌هايي كه پرواز بالگردهاي جاسوسي را هندل مي‌كنند، ده‌ها نفرند. او به يك محله يا يك شهر نمي‌رود؛ ماموريت او از محل خدمتش تا پايان ماجرا به 3 كشور با جغرافياي گسترده ختم مي‌شود، اما اصلي‌ترين اقدام او فراتر از كارهاي «بورن» و «باند» است. او يك ذهن رياضي هم دارد.

البته ذهني كه برايش دست و پا كرده‌اند. ذهني كه رئيس يا مربي خونسردش «اد هافمن( »راسل كرو)‌ پايه‌ريزي كرده است.

فريس با همين ذهن رياضي و نظم‌دهنده و نظم‌پذير، فكر بكري دارد كه آخر كار گندش درمي‌آيد و دروغ‌ترين دروغ اين مجموعه است و آن هم تشكيل يك سازمان دروغكي تروريستي است كه نه اصلا وجود خارجي داشته و نه عضوي دارد؛ اما فريس به سر زبان‌ها مي‌اندازد كه چنين سازماني هست و پس از طرح انفجارها و كشتارهايي بظاهر عنوان مي‌كند كه اين اقدامات را يك گروه تروريستي خطرناك انجام داده و تمام اين دروغ‌‌بازي‌هاي «فريس» براي اين است كه سازمان تروريستي راستكي! كه او به دنبال دستگيري رئيس آن سازمان (سليم)‌ اصلا به اين ماموريت آمده؛ حساس شوند و بيايند ببينند اين سازمان تروريستي چي هست و كجا هست و تا آخر... فكر بكري كه اگرچه سر و صدايي مي‌كند، اما در پايان هيچ نتيجه‌ اميدواركننده‌اي به همراه ندارد؛ چراكه دروغ «فريس» لو مي‌رود و او هم زخمي و اسير مي‌شود...

ديدگاه ناتوراليستي يا رئاليستي!

سر رايدلي اسكات آنچنان كه علاقه‌مند است تمام فاكتورهاي فيلم‌هاي خودش را به دلخواه به المنت‌هاي حقيقي نزديك يا تبديل مي‌كند. حتي اگر داستانش مربوط به آينده (بيگانه محصول 1979 را به ياد بياوريد)‌ باشد يا اين كه فيلمي تاريخي (گلادياتور محصول 2000)‌ را در دست ساخت داشته باشد.

اما همان اشتباهاتي كه در سقوط شاهين سياه (محصول 2002)‌ روي داده؛ در «مجموعه دروغ‌ها» هم قابل رويت است. «مجموعه دروغ‌ها» هرگز يك اكشن مزخرف تجاري يا يك فيلم مهمل و مبتذل نيست؛ اما واقعا فيلم خوبي هم نيست. هيچ چيزي با اعتدال ضربه نمي‌خورد بويژه در سينماي هدفمند و در فيلم‌هاي خوب. در «مجموعه دروغ‌ها» نه با علت‌ها طرفيم و نه با معلول.

نه زيرساختي موجود است و نه پي‌رنگ خاصي. ناتورال بودن فيلم‌هاي اسكات روندي است كه گاهي اتفاق افتاده؛ رئال بودن او حداقل هميشه ادعاي او قلمداد مي‌شود، با اين حساب «مجموعه دروغ‌ها»ي او به عنوان «بيستمين» كار سينمايي‌اش و «چهلمين» فيلمي كه تهيه‌كنندگي‌اش را به عهده داشته در كجاي علاقه‌مندي او به رئاليسم قرار مي‌گيرد؟ دي‌كاپريو در اين فيلم حتي عربي هم حرف مي‌زند، عاشق مي‌شود، شكنجه مي‌شود، به يك خواستگاري سنتي مي‌رود، بمب مي‌تركاند، آدم مي‌كشد، جاسوسي مي‌كند، جاسوس‌بازي درمي‌آورد، مورد حمله سگ‌هاي هار قرار مي‌گيرد، مستقل و باتجربه معرفي مي‌شود و... اسكات معلوم نيست چرا اينقدر زياد و مبالغه‌آميز اصلي‌ترين كاراكترش را پرورش داده. تمامي دروغ‌هاي افشا شده و پيام فيلم زير سايه همين مواردي كه اشاره شده مدفون شده است. جايي كه حاشيه بر متن پيروز مي‌شود.

با وجود آغاز مرحله بازنويسي فيلمنامه

مرد عنكبوتي 4 هنوز بدون كارگردان است

جام جم آنلاين: در حالي كه شركت سوني اعلام كرده توليد «اسپايدرمن/مرد عنكبوتي4» اوايل سال آينده ميلادي شروع مي‌شود ولي سام ريمي هنوز براي كارگرداني اين فيلم قرارداد امضا نكرده است.

به گزارش فارس، اين در حالي است كه شركت سوني براي نگارش فيلم‌نامه دو قسمت پنجم و ششم اين مجموعه فيلم «جيمز واندرپيلت» را دعوت به همكاري كرده است.

واندر بيلت همان فيلم‌نامه‌نويسي بود كه اولين فيلم‌نامه قسمت چهارم فيلم را نوشت ولي اين فيلم‌نامه مورد پسند رسمي واقع نشد.ريس از ديويد ليندسي آبير نمايشنامه‌نويس دعوت كرد تا اين فيلم را بازنويسي كند.

به دليل وجود همين مشكلات ، اهل فن چنين اظهار نظر مي‌كنند كه دعوت از واندبيلت براي نگارش فيلم‌نامه قسمت پنجم و ششم «اسپايدر من / مرد عنكبوتي4» باعث آزردگي خاطر بيشتر «سام ريمي» خواهد شد.اين آزردگي خاطر، مي‌تواند باعث شود تا وي كاملا خودش از اين پروژه بيرون بكشد.

با اين حال مسئولان شركت سوني كه هنوز فيلمساز ديگري را جايگزين «سام ريمي» نكرده‌اند، مي‌‌گويند اين هنرمند كارگرداني قسمت چهارم فيلم را هم انجام خواهد داد و نيازي به انتخاب يك كارگردان ديگر نيست.

اين در حالي است كه تحليل گران سينمايي مي‌گويند در صورت عدم تمايل كامل ريمي براي كارگرداني فيلم، شركت سوني وقتي براي تعويض كارگردان اسپايدرمن/مرد عنكبوتي نخواهد داشت.

يكي ازدلايل اميدواري شركت سوني اين است كه سام ريمي به سراغ كارگرداني فيلم مورد علاقه‌اش با نام «هاپيت» نخواهد رفت.ريس قصد كارگرداني اين درام ماجراجويانه دو قسمتي را داشت اما بالاخره گيرمو دل‌تورو براي كارگرداني اين فيلم انتخاب شد.

براساس گزارش‌هاي رسيده ، «تاچي هگو آنر» براي بازي در قسمت چهارم فيلم قرارداد امضاء كرده‌ و قرار است چهارمين قسمت فيلم ماه مه 2011 به روي پرده سينما برود.

اين روزها گري راس مشغول انجام تغييراتي بر روي فيلم‌نامه اين فيلم است.

با حضور رضا كيانيان

ديوار موتمن در آلمان جلوي دوربين مي‌رود

جام جم آنلاين: رضا كيانيان به همراه محمد بهزاد‌نيا و تانيا فورنارو در آلمان مقابل دوربين فيلم «ديوار» خواهد رفت. اين فيلم را كه بيش از 80 درصد آن در آلمان و شهرهاي برلين و كلن تصويربرداري مي‌شود، فرزاد موتمن كارگرداني خواهد كرد و قرار است اواسط آبان ماه كليد بخورد.

پيش از اين قرار بود «ديوار» را عباس رافعي كارگرداني كند اما با تغييراتي كه در پروژه صورت گرفته،‌ موتمن آن را مقابل دوربين مي‌برد. البته اين امر منوط به تغيير فصل و فراغت موتمن از كارگرداني فيلم تلويزيوني «ساعت گيج زمان» است.

تا اين لحظه گريمور آلماني كار تست گريم را روي رضا كيانيان انجام داده است. علاوه بر اين هنرمند آلماني، يكي از بازيگران و طراح صحنه اين فيلم نيز آلماني هستند. علت اين همكاري، هم به دليل پايين آوردن هزينه‌ها بوده است و هم علاقه‌مندي خود آلماني‌ها براي همكاري با ايراني‌ها. فيلمنامه «ديوار» را فرهاد توحيدي نوشته است و تا آخر هفته نسخه نهايي آن را در اختيار سيمافيلم قرار خواهد داد.

«ديوار»،‌ داستان پدر و پسري را روايت مي‌كند كه سال‌ها يكديگر را نديده‌اند. چرا كه پسر در نوجواني به اصرار پدر عازم آلمان شده و هم‌اكنون در آنجا صاحب خانواده شده است. در نهايت پدر به دعوت پسر به آلمان سفر مي‌كند و در آنجا متوجه سوء‌تفاهم‌هايي مي‌شود كه راه‌حلي براي آنها نمي‌يابد. از طرفي حضور او باعث ايجاد تغيير و تحولاتي در زندگي پسرش نيز مي‌شود.

ديوار را سيمافيلم به طور مشترك با شبكه RTL به تهيه‌كنندگي سيامك پورشريفي تهيه‌كننده ايراني مقيم آلمان خواهد ساخت.

همچنين تدوين فيلم تلويزيوني «اسرار پدري» به پايان رسيد.

با اتمام كار كاوه ايماني كه تدوين اين فيلم را از شانزدهم مرداد آغاز كرده بود، اين تله‌فيلم براي صدا‌گذاري آماده شده است.

يدالله شهيدي تهيه كننده اسرار پدري ضمن اعلام اين مطلب، به سايت سيمافيلم گفت: براي صدا‌گذاري و آهنگسازي با دو سه نفر صحبت شده است ولي هنوز با كسي قرار داد نبسته‌‌ايم.

در اين فيلم دانيال حكيمي، سحر زكريا، محراب حسيني، سياوش حسيني و... ايفاي نقش كرده‌اند و سيدمسعود اطيابي آن را براي مركز سيمافيلم كارگرداني كرده است.

سامان در اسرار پدري، روان‌شناس مشهور كودك است كه به طور اتفاقي مهشيد (سحر زكريا) هم‌دانشگاهي‌اش را مي‌بيند. سامان در آن سال‌ها قصد ازدواج با او را داشته اما مهشيد فرد ديگري را به همسري انتخاب مي‌كند. وي وقتي متوجه مي‌شود مهشيد از همسرش جدا شده، بار ديگر به او پيشنهاد ازدواج مي‌دهد؛ اما شرط مهشيد براي پذيرش پيشنهاد سامان اين است كه او با پسر 10 ساله‌اش پويا كنار بيايد. اين فرصتي است تا سامان آموخته‌هايش را به كار ببندد و...

شهيدي فيلم تلويزيوني «نامه» را هم براي مركز سيمافيلم تهيه خواهد كرد كه بزودي وارد مرحله پيش توليد خواهد شد؛ اما هنوز براي آن هم كارگرداني انتخاب نشده است.

kh-shahrefarang — Sun, 16 Aug 2009 16:31:18 GMT

هنوز هم درو ديوار خانه قلبم از تو حکايت ميکند,

هنوز هم چشمانم را باعشق تو ميبندم و می گشايم،

هنوز آفتاب دل چسب صبحگاهی را به ياد آن صبح دل انگيز لمس ميکنم...

هنوز آسمان ياد اور سخاوت و بلند نظری توست...

هنوز باران برايم رنگ شبهای داغ عاشقی را دارد

و بسياری از اين هنوز ها که هنوز هم نفهميدم که چه شد که هيچ شد...

آخرين فيلم استن لورل در انگليس به نمايش درمي‌آيد

جام جم آنلاين: يک فيلم آماتور خانگي که احتمال مي‌رود آخرين تصاوير مربوط به استن لورل ستاره سينماي کمدي بريتانيا باشد، براي عموم مردم اين سرزمين به نمايش گذاشته مي‌شود.

يونايتد پرس اينترنشنال اعلام کرد: تايلر سينت مارک بازيگر و تهيه‌کننده بريتانيايي صاحب اين فيلم دو دقيقه‌اي است و ظاهرا پبشتر آن را هرگز به نمايش درنياورده است. او قصد دارد فيلم را روز 16 ژوئن 2010 در سالروز تولد کمدين فقيد و زوج اليور هاردي به نمايش عمومي بگذارد.

لورل در اين قطعه فيلم هشت ميليمتري کمياب و تاريخي هم با شوخ‌طبعي خاص خود همان حرکت معروف خاراندن سر را انجام مي‌دهد. فيلم را جيمز و ايرنه هفرنان يکي از آشنايان خانوادگي استن لورل در آخرين روزهاي زندگي اين کمدين سرشناس در آپارتمان محل زندگي‌اش در سانتا مونيکا گرفته‌اند.

لوئيس لورل هاوس دختر استن لورل مي‌گويد: جيمز و ايرنه هفرنان زوجي لس آنجلسي بودند و اين فيلم را اواخر دسامبر 1964 يعني دو ماه پيش از مرگ پدرم از او گرفتند. لورل در نامه‌اي به تاريخ 15 ژانويه 1965 به خانواده هفرنان درباره ديدار چند وقت پيش با آنها گفته است. احتمالا فيلم هم در همان ديدار ضبط شده است.

سينت مارک که فيلم را از بازماندگان هفرنان‌ خريده است، بدون اشاره به مکان به نمايش درآمدن آن گفت: استن لورل در بخش پاياني اين قطعه فيلم کوتاه حرکتي براي تمام دوستداران خود در دنيا انجام مي‌دهد و ما قصد داريم پيام او را 46 سال بعد همزمان با 120 سالگي اين کمدين فقيد براي دوستدارانش به نمايش بگذاريم.

درباره الي از زاويه‌اي ديگر

كدام انتخاب درست تر است

جام جم آنلاين: شايد گزافه نگفته باشيم اگر ادعا كنيم درباره الي يكي از بحث‌انگيزترين‌هاي سينماي ايران در 20 سال اخير است. يك سينماي قصه‌گو با شخصيت‌پردازي ممتاز و صحنه‌سازي‌هاي گيرا با كارگرداني و بازي‌هاي قابل قبول. هدف از اين نقد يك كاوش فلسفي - روان‌شناسي درباره فيلم بدون شرح و بساط مفاهيم دشوار فلسفي در پروسه اين فيلم است.

...«دوست الي، سپيده او را با خود به سفر مي‌آورد تا با يكي از آشنايانش كه پسري تازه از فرنگ برگشته‌است ، آشنا كند. در اين ماجرا ناگهان الي ناپديد مي‌شود و سرخوشي‌هاي آدم‌هاي قصه رنگ ماتم به خود مي‌گيرد ، مواجهه آخر با جنازه الي در سردخانه است.»

الي با دوستش به جايي آمده است كه بين ديگران غريب است. الي نامزدي دارد كه به الي علاقه‌مند است، اما الي علاقه چنداني به او ندارد. درواقع شايد اين سفر، سفري است كه الي در جستجوي فراغتي است كه به سرنوشت و آينده خود بينديشد. در لحظاتي از فيلم الي با جماعت ميزبان، واليبال بازي مي‌كند، در پخت غذا كمك مي‌كند، جارو و نظافت مي‌كند، از بچه‌ها مراقبت مي‌كند و با «احمد» پسر تازه از فرنگ آماده گفتگو مي‌كند.

سخن اطرافيان را درباره ازدواجش با احمد مي‌شنود، ولي هوش و حواسش جاي ديگري است. ظاهرا كار الي در مسافرت و آشنايي با تازه وارد به پايان رسيد و الي آماده بازگشت است، اما تقدير چنان است كه مانع از بازگشت او مي‌شود. زن‌ها براي خريد به شهر مي‌روند و او مراقب بچه‌هاي كنار ساحل مانده است.

«احمد» در صحنه‌هايي داخل ماشين شروع به گفتگو با الي مي‌كند و نوعي نگراني و دلهره و ترس را در وجود الي مي‌بينيد و بعد از گفتگوهايي اين ضرب‌المثل آلماني را به الي مي‌گويد: هميشه يك پايان تلخ بهتر از تلخي بي‌پايان است.

گويي اين حرف، حرف دل الي است. الي در يك انتخاب و دوراهي بزرگ ميان ماندن در اين ساحل يا دل سپردن به دريا و عبور از وضعيت آشفته فعلي درمانده است.

در آراي اغلب فيلسوفان اگزيستانسياليست انسان موجودي غير از موجودات ديگر است و اساسا تفاوت انسان با ساير موجودات فراتر از تلقي حيوان ناطق ارسطويي است. بلكه ويژگي‌‌هاي مهمي مانند خودآگاهي، ترس آگاهي، مرگ آگاهي، رنج زيستن، انتخاب، تشويش، دلهره و... را در بر مي‌گيرد. البته دامنه اين تفكر از حوزه‌هاي دين و حتي ايدئولوژي‌هاي محض فراتر مي‌رود چنان كه از كي‌ير كگور، فيلسوف دانماركي خداباور تا ژان پل سارتر فيلسوف بشرمدار بي‌تفاوت به عالم بالا بر اين نكته مهم اشتراك مي‌ورزند كه تفكر اگزيستانس، قيام موجوديت وجود انساني در عالم است. انسان اساسا موجودي انتخاب‌گر است و اين شاكله وجودي اوست.

در هر لحظه انسان با انتخاب خود، موجوديت خود را به اثبات مي‌رساند، انسان همواره از ابتداي آفرينش درگير و دار گزينش خويشتن بوده است. يعني برگزيدن درست‌ترين از ميان گزينه‌هاي پيش‌رو.

الي از گذشته خود راضي نيست. نامزدي كه ظاهرا دوستش ندارد و مادري كه بيمار است و حالا يك فرصت براي شايد بهتر شدن با تجديد نظر در گذشته و قراري نو براي آينده، جلوي قدم‌هاي الي قرار داد. اگر به گذشته برگردد بايد همان تلخي بي‌پايان را ادامه دهد و اگر آينده ايده‌‌‌آلي كه دوستانش براي وي رقم زده‌اند را برگزيند خلاف اخلاق عمل كرده است.

سارتر در جايي گزينش انساني را «شدن» او تلقي مي‌كند «چنانچه شما براي جنگ و نبرد با دشمن وطن فراخوانده شده باشيد اما از طرف ديگر مادر شما در بستر بيماري باشد، كدام را انتخاب مي‌كنيد؟ اگر به جنگ برويد به وظيفه ملي، آرماني و وطن‌دوستي خود عمل كرده‌ايد ولي شايد بعد از جنگ مادرتان ديگر زنده نباشد و اگر پيش مادرتان بمانيد جانب عاطفه و وابستگي‌هاي شخصي را گرفته‌ايد و به نوعي به ارزش‌هاي جامعه پشت پا زده‌ايد. چه مي‌كنيد؟» براستي اين پرسش، پرسش سرنوشت‌سازي در زندگي بشر است. چگونه مي‌توان يكي را برگزيد و به ديگري پشت كرد؟

الي بادبادكي را در دست دارد و ما تكان خوردن بادبادك را در فضا مي‌بينيم. انگار بادبادك خود الي است كه توسط دستي نامرئي در فضا به اين طرف و آن طرف مي‌رود. باد وجودش را جابه‌جا مي‌كند. در صحنه‌هاي بعد ما تنها دست الي و چهره نيمه خندانش را مي‌بينيم و اين صحنه بدون پيوستگي به صحنه پرواز بادبادك كات مي‌شود. همچنان‌كه بادبادك بي‌قرار در آسمان رهاست.

صداي امواج بيشتر شنيده مي‌شود؛ صدايي كه گويي الي را مخاطب قرار داده است و الي همچنان سرگرم بادبادك بازي است.

صداي مبهم امواج الي را به خويش مي‌خواند و بادبادك رها در آسمان، وجود لرزان و بي‌قرار الي را نمودار مي‌كند.

در ادامه فيلم با پيدا شدن پسرك گمشده در دريا همه متوجه غيبت الي مي‌شوند. آيا الي به خانه برگشته است؟ نه، ساك و كوله او در ويلا مانده است.

آيا براي نجات پسربچه به دريا زده است؟‌ آيا خودش را به امواج دريا سپرده است؟

آنچه شايد بيش از هر چيز تفكربرانگيز باشد، اين است كه الي از ساحل عبور كرده، از خشكي‌ها گذشته و با عمل خود به يك معناي ديگري از زيستن رسيده است.

دريا مرا مي‌خواند. ماندن در اين ساحل تنها تداوم رنج زيستن است، اما گويي وقتي بر موج مي‌غلتي و خود را به دريا مي‌سپاري، احساس بي‌وزني و سبكي محض به تو دست مي‌دهد و ديگر از غوغاي خوش و ناخوش ساحل‌نشينان بي‌خبري.

افقي نامعين، ولي رهايي‌بخش از مشكل بغرنج ميان دوراهي ماندن تو را با خود مي‌برد و ديگر تو خود نيز در اين ميان كاره‌اي نيستي.

قطعا اين پايان، پايان تلخي است. همچنان كه صداي دريا در انتهاي فيلم ديگر آن حس انتزاعي را يادآوري نمي‌كند، بلكه هول و هراس مرگ را سوغات مي‌آورد و در نهايت افقي است تا بي‌نهايت هر چند اين افق، افق چندان روشني نباشد و به باور نيچه هر چند اين افق نيهيليستي، افق چندان روشني نيست، اما يك زندگي جديد است. آري يك پايان تلخ بهتر از تلخي بي‌پايان است.

ستاره‌ها مي‌فروشند

کيش و مات پرفروشترين فيلم روي پرده

جام جم آنلاين: رونق اکران فيلم‌هاي روي پرده را مي‌توان بيش از هر چيز به استقبال مخاطب از ستاره‌هايي نسبت داد که اين روزها مي‌توان تصاويرشان را بر سردر سينماهاي شهر ديد.

به نظر مي‌رسد «کيش و مات» به کارگرداني جمشيد حيدري پديده اکران دوم تابستان است. فيلمي که پيش از اين تصور نمي‌شد بتواند در جذب مخاطب به اين اندازه موفق باشد. فيلم تازه حيدري که در 17 سالن روي پرده رفته پس از 12 روز نمايش در سينماهاي تهران 137 ميليون تومان فروش داشته است.

«کيش و مات» که يکي از پربازيگرترين فيلم‌هاي روي پرده است، داستان جواني به نام بهروز است که دست به هر کاري مي‌زند شکست مي‌خورد. بهروز به جاي اينکه دليل ناکامي‌هايش را بيابد، فکر مي‌کند آدمي بدشانس است و چون بدشانسي‌هايش تداوم مي‌يابد، دست به خودکشي مي‌زند.

حميد گودرزي ، الناز شاکردوست ، نيما شاهرخشاهي ، بهنوش بختياري ، اکبر عبدي ، محمدرضا هدايتي ، احمد پورمخبر ، شهره لرستاني، سعيد پيردوست، مهدي ميامي و علي صادقي بازيگران فيلم هستند. الناز شاکردوست و اکبر عبدي بازيگراني هستند که اين روزها دو فيلم روي پرده دارند. شاکردوست ستاره نسل تازه و عبدي ستاره محبوب دهه 60 به عامل جذب مخاطب در فيلم‌هاي اکران تابستان تبديل شده‌اند.

پس از «کيش و مات» ، فيلم سينمايي «پستچي سه بار در نمي‌زند» به کارگرداني حسن فتحي پرفروش‌ترين فيلم روي پرده است. اين فيلم که داستاني دلهره‌آور درباره سه مقطع تاريخ معاصر دارد و مانند بيشتر آثار اين کارگردان کاوشي در دل تاريخ سرزمين ايران است در 15 سالن روي پرده رفته است.

«پستچي سه بار در نمي‌زند» پس از 11 روز نمايش 115 ميليون تومان فروش داشته است. علي نصيريان، محمدرضا فروتن، باران کوثري، رويا تيموريان، پانته‌آ بهرام و ليلا زارع بازيگران اين فيلم هستند.

«دلخون» به کارگرداني محمدرضا رحماني که فضايي تلخ و اجتماعي دارد ديگر فيلم اکران دوم تابستان است که تا اندازه‌اي در جلب مخاطب موفق بوده است. موفقيت فيلم را بيش از هرچيز بايد به حساب بازيگران اصلي‌اش الناز شاکردوست و حامد بهداد گذاشت که تبليغات فيلم هم بر حضور آنها تاکيد مي‌کند.

دومين فيلم رحماني داستان مردي است که به اتهام قتل همسرش در زندان است، حضور يک وکيل زن و ارتباطي که بين آنها به وجود مي‌آيد اتفاق‌هايي را براي‌شان رقم مي‌زند. «دلخون» پس از 12 روز نمايش در 12 سالن 90 ميليون تومان فروش داشته است.

«خاک ‌‌آشنا» به کارگرداني بهمن فرمان آرا در 12 سالن روي پرده رفته پس از 12 روز نمايش در سينماهاي تهران 52 ميليون تومان فروش داشته است. فيلم تازه فرمان‌آرا که براي نمايش عمومي کوتاه شده، داستان هنرمند نقاشي است که در روستايي دورافتاده زندگي مي‌کند و ارتباطش با يک جوان او را دوباره به زندگي پيوند مي‌زند.

تيم بايزگران فيلم تازه فرمان‌آرا شبيه فيلم‌هاي قبلي او است. رضا کيانيان ، بيتا فرهي ، رعنا آزادي‌ور و بابک حميديان نقش‌هاي اصلي «خاک ‌آشنا» را بازي مي‌کنند.

«چشمک» به کارگرداني جهانگير جهانگيري که در 22 سالن روي پرده رفته پس از پنج روز نمايش 44 ميليون تومان فروخته است. «چشمک» که يک فيلم کمدي پربازيگر است در روزهاي اول اکران توانسته با مخاطب ارتباط برقرار کند. اکبر عبدي، افسانه بايگان، حديث فولادوند، رضا رويگري، يوسف تيموري، ارژنگ اميرفضلي و رابعه اسکويي بازيگران اين فيلم هستند.

اکران «پسر تهروني» به کارگرداني کاظم راست‌گفتار همچنان در 12 سالن ادامه دارد. اين فيلم سينمايي پس از 44 روز نمايش در سينماهاي شهر 740 ميليون تومان فروش داشته است. محمدرضا شريفي‌نيا، امين حيايي، شقايق فراهاني، طناز طباطبائي و فلامک جنيدي بازيگران اين فيلم سينمايي هستند.«پسر تهروني» داستان پدري است که قصد دارد پسرش را وادار به ازدواج کند.

به نظر مي‌رسد اکران دوم تابستان با استقبال مخاطبان مواجه شده است و با توجه به شرايط اجتماعي سينماها تا ماه رمضان روزهاي پررونقي را پشت سر بگذارند، اکران ماه رمضان مي‌تواند در معادلات سينماي ايران و فروش فيلم‌هاي روي پرده تغييرهايي به وجود بياورد.

پنجاهمین سالگرد در گذشت قمرالملوک وزیری

محمود خوشنام

کارشناس موسیقی

پنجاه سال از مرگ قمر الملوک وزیری، پرآوازه ترین خواننده زن آوازهای سنتی ایران می گذرد.

درباره او تاکنون بسیار گفته و نوشته اند ولی شاید حق مطلب آن گونه که باید ادا نشده باشد. بیشتر گفته ها و نوشته ها نگاه به صفات پسندیده اخلاقی و رفتار های انسان دوستانه او دارد. و کمتر نقش حضور او در پیشبرد جامعه موسیقی و گسترش صحنه های فرهنگی بر روی زنان بررسی شده است.

این که قمر "یتیم نواز" بود و هر چه در می آورده خرج مستمندان می کرده و حتی سگ ها و گربه ها را از بزرگواری های خود بی نصیب نمی گذاشته، البته قابل ستایش است.

ولی این ها نیست که قمر را "قمر" ساخته است. زنان و مردان بسیار دیگری را می توان پیدا کرد که به این گونه صفات انسانی آراسته اند.

حدیث قمر چیز دیگری است. حتی حسن خدادادی صدای او که یاری به استادان موسیقی جلائی به حد کمال یافته بود، اهمیتی همپای نقش اجتماعی حضور او بر صحنه ندارد.

همزمان با قمر و پس از او خوانندگان خوش صدای بسیار پیدا شدند. قمر زمانی سر بر آورد که جامعه فرهنگی ایران در جریان، ااتهاب و دگرگونی بود و در هز حوزه به دنبال کسانی می گشت که آن را نمایندگی کنند. قمر در عرصه موسیقی سنتی به کار گرفته شد که سال های دراز همچنان "مردانه" باقی مانده بود.

موسیقی مردانه با اجرای مردانه و برای جمع شنوندگان مردانه. او در نخستین کنسرت خود در سال 1303 در گراند هتل تهران این قاعده سنتی را در هم ریخت. ظرافت زنانه صدای خود را در آوازها ریخته و نه تنها برای مردان که برای همگان خواند. همگان در این جا واقعا همان معنای همگان را می دهد. مخاطبان دیگر محدود به اعیان و اشراف نبودند.

قمر از آن پس حتی بنابر طبع تنگدست نواز خود بیشتر رغبت به خواندن برای فرودستان داشت تا فرادستان. از این بابت نیز کنسرت گراند هتل را باید حادثه بزرگ به شمار آورد. و این حادثه بزرگ ثمرات دیگری نیز به بار آورد.

برای نخستین بار زنی دلاور بی هیچ حجاب و نقاب در برابر هزاران چشم مشتاق به روی صحنه می رفت و با این کار دیواره ترس را از پیش پای زنان هنرمند دیگر بر می داشت و راه را برای گام نهادن آنان بر صحنه هموار می کرد.

او با این کار از سوی دیگر توصیه دوستان شاعر خود ایرج و عشقی و عارف را به کار می بست که زنان را به "رفع حجاب" تشویق می کردند.

تصنیف ها

طرحی از چهره قمر از مرتضی ممیز

در اهمیت نخستین کنسرت گراند هتل که کنسرت های دیگری را نیز به دنبال آورد همچنان می توان گفت یکی هم این که شاعران و موسیقیدانان نوآور را بر انگیخت که با تکیه بر امکانات صوتی قمر به تصنیف ساری های تازه روی آورند. شاعران آرزو می کردند که شعرهایشان را قمر بخواند و روشنفکران زمانه هم شیفته او بودند.

شعر و آهنگ پنج تصنیف او از عارف قزوینی است که معروف ترین آن "مارش جمهوری" و " تا رخت مقید نقاب است" (در نکوهش حجاب زنان) است.

متن دو تصنیف او نیز از ایرج میرزاست؛ مرگ مادر و عاشقی با محنت بسیار. آهنگ شش تصنیف او نیز از استادش مرتضی نی داوود است.

و اما رکورد تصنیف ساری برای قمر را محمد علی امیرجاهد (روزنامه نگار و مدیر سالنامه پارس) شکسته است.

امیرجاهد گفته است در طول شش ماهی که کمپانی صفحه پرکنی برای ضبط صدای قمر به تهران آمده بود، هر هفته 2 تصنیف برای او ساخته است. با یک حساب سر انگشتی می شود 48 تصنیف و به این ترتیب می توان حدس زد که در طول سال ها همکاری با قمر شمار تصنیف های او به 200 نزدیک خواهد شد.

در میان تصنیف های او " جان من" ، "هزار دستان"، "گردش " و "امان از این دل"رواج و شهرت بیشتری یافته است.

توصیفات

گفتیم که قمر پس از نخستین کنسرت خود در گراند هتل مهر و علاقه همه اقشار اجتماعی را به سوی خود جلب کرد. دولتمندان مقتدر آنچنان مجذوب او شده بودندکه برایش هدیه های گران می فرستاند. روشنفکران زمانه هم دلباخته او بودند و در وصفش شعرها می سرودند. مردم و مردم کوچه بازار نیز زن دلاور و قهرمانی یافته بودند که از میان خودشان برخاسته بود.

در میان وصف پردازی های شاعران شاید هیچ کدام چون شعر ملک الشعرای بهار حق مطلب را ادا نکرده باشد:

صد قرن هزار ساله باید

تا یک قمرالملوک زاید

ایران که دو صد قمر ندارد

هر زن که چنین هنر ندارد

بگذار برایمان بماند

آواز فرح فزا بخواند

زان زمزمه های آسمانی

بر مرده دلان دهد جوانی

محمد حسین شهریار نیز که شبی را در محفل قمر گذرانیده عاشقانه ای در وصف او سروده و در آن به عاشق ترین عاشقان او ایرج نیر اشاره کرده است.

از کوری چشم فلک امشب قمر اینجاست

آری قمر امشب به خدا تا سحر اینجاست

آری قمر آن قمری خوشخوان طبیعت

آن نغمه سرا بلبل باغ هنر این جاست

ای عاشق روی قمر ای ایرج ناکام

برخیز که باز آن بت بیدادگر این جاست

ای کاش سحر ناید و خورشید نزاید

کامشب قمر این جا، قمر این جا، قمر این جاست

سرانجام

قمر الملوک وزیری از سال 1319 سال گشایش رادیو ایران، به استخدام این سازمان در آمد و از آن پس آواز رسای خود را همگانی کرد و آن را به دورترین گوشه و کنار ایران نیز رسانید. استادان برجسته ای چون: مرتضی نی داوود، ابولحسن صبا، حبیب سماعی و حسین یاحقی همنوازان صدای او بودند.

ولی فقر و تنگدستی روزافزون که از همان دست و دلبازی های پیشین مایه می گرفت، او را به جایی کشانید که در شان او نبود. به ناگزیر پایش به کافه رستورانهای شبه کاباره ای باز شد.

خواننده بلند نظری که فرمان بزرگان را برای کاری که نمی خواست نمی پذیرفت، در سال های پایانی عمر برای گذران زندگی وادار شده بود تا به خواست کلاه مخملی ها عمل کند.

در سال 1331 باز به ناگزیر در یکی از فیلمفارسی ها شرکت کرد تا در فیلم مادر آواز بخواند که ای کاش نمی خواند و قدر خوانده های پیشین را نگاه می داشت.

قمر سر انجام به تاوان ایثار رو بخشش دوران جوانی خود در چهاردهم مرداد 1338 در فقر و تنگدستی مطلق به سکته مغزی چشم از جهان فروبست ولی نام او که تا زمان ما به نیکی مانده است، تا سال هایی فراتر از مام نیز خواند ماند. او نا تنها صدای دلنشین و پرورده داشت، بخشنده ظرافت زنانه به موسیقی ملی بود وراه ورود بی دغدغه زنان را به صحنه های هنری هموار کرد.

kh-shahrefarang — Sat, 18 Jul 2009 18:13:18 GMT

در عر ض يک دقيقه مي شه يک نفر رو خرد کرد ،

در يک ساعت مي شه يکي رو دوست داشت

و در يک روز مي شه عاشق شد

ولي يک عمر طول مي کشه

تا کسی رو فراموشش کنی

فرخ‌لقا هوشمند درگذشت

جام جم آنلاين: فرخ‌لقا هوشمند بازيگر پيشکسوت تئاتر، سينما و تلويزيون، پس از تحمل يکدوره سخت بيماري در نخستين ساعات بامداد امروز دوشنبه در سن 81 سالگي از دنيا رفت.

به گزارش خبرگزاري مهر، هوشمند در هفته‌هاي اخير به دليل عارضه مغزي در بيمارستان بستري، اما در پنج روز اخير به منزل منتقل شد و بامداد امروز دوشنبه 22 ارديبهشت از دنيا رفت.

اين بازيگر قديمي که سابقه حضور در تئاترهاي گيلان را دارد، بيش از 40 سال در سينما و تلويزيون فعاليت کرد. او را در دهه 60 در فيلم‌ها و مجموعه‌هاي مختلف در نقش مادربزرگ‌هاي شيرين و بذله‌گو مي‌ديديم. طنزي که در رفتار و بازي هوشمند وجود داشت از اين بازيگر شخصيتي دوست داشتني مي‌ساخت.

هوشمند مانند بيشتر هم نسلانش از تئاتر به سينما آمد و از سال 1336 با بازي در فيلم سينمايي "نردبان ترقي" سينما را تجربه کرد.

فعاليت در سينما حضور او را در تئاتر کمرنگ کرد. "شب قوزي"، "شکار خاموش"، "افسانه آه"، "مسافران"، "همسر"، "شراره"، "کلاه‌قرمزي و پسرخاله" ،"الو الو من جوجو‌ام" و "سفر" از فيلم‌هاي اين بازيگر است که بيش از 70 فيلم سينمايي در کارنامه دارد.

فرخ‌لقا هوشمند در قطعه هنرمندان آرميد

جام جم آنلاين: مراسم تشييع پيكر مرحوم فرخ‌لقا هوشمند، بازيگر پيشكسوت سينما و تلويزيون ايران، صبح ديروز با حضور مردم و هنرمندان از مقابل خانه سينما به سمت قطعه هنرمندان بهشت زهرا (س) برگزار شد.

به گزارش مهر ، داود رشيدي، داريوش اسدزاده، ملكه رنجبر، مريم بوباني، پوري بنايي، منوچهر اسماعيلي، غلامرضا بنفشه‌خواه، مهوش وقاري، بهمن دان، حبيب اسماعيلي، علي دهكردي، خسرو اميرصادقي و حسين خاني‌بيك از جمله هنرمندان حاضر در مراسم تشييع پيكر مرحوم هوشمند بودند.

دستيار اول بدلكار ايراني تشريح‌كرد

جزئيات فوت پيمان ابدي

جام جم آنلاين: عليرضا قره‌خاني دستيار اول پيمان ابدي ، بدلكار ايراني كه 17 ارديبهشت هنگام فيلمبرداري فوت كرد ، به منظور پايان دادن به شايعات درباره فوت اين هنرمند ، جزئيات اين حادثه را تشريح كرد.‌

دستيار اول پيمان ابدي در گفتگو با فارس‌ افزود: من دستيار اول پيمان ابدي و دوست نزديك او بودم. از دوران كودكي با هم دوست بوديم و 21 سال نير در آلمان با هم در زمينه بدلكاري فعاليت داشتيم.

وي گفت: پيمان ابدي‌ چهارشنبه 17 ارديبهشت هنگام فيلمبرداري فيلم چشم‌هاي نامحسوس، به كارگرداني سيد‌محسن موسويان و تهيه كنندگي علي‌اصغر صديقي فوت كرد. قرار بود در آن روز صحنه پرت شدن يك اتوبوس به دره و انفجار آن ضبط شود. آقاي ابدي صحنه پرت شدن اتوبوس را به دقت طراحي كرده بود، حتي تپه‌اي كه جلوي دره محل پرتاب بود نيز كاملاً برداشته شده و صاف شده بود ، قرار بود ، آقاي ابدي هنگام افتادن اتوبوس به دره از آن بيرون بپرد و 5 ثانيه بعد هنگام سقوط اتوبوس ، اتوبوس در هوا آتش بگيرد.

دستيار اول پيمان ابدي گفت: تمام طراحي‌ها به درستي انجام شد و آقاي ابدي خيلي راحت آماده كار شد، قرار بود اتوبوس از يك قسمت خاكي وارد دره شود و‌ آقاي ابدي قبل از پرتاب شدن اتوبوس از يك طرف آن خودش را به بيرون پرت كند‌ اما درست در همين لحظه يك سنگ در زير چرخ اتوبوس گير كرد و اتوبوس درست به طرفي كه آقاي ابدي خودش را پرتاب كرد، منحرف شد و بعد از پرت شدن آقاي ابدي بر روي او افتاد.

قره‌خاني‌ افزود: من درست در كنار او و نزديك صحنه بودم و حتي قرار بود براي آتش گرفتن بيش‌تر اتوبوس ككتل مولوتوفي را كه پيمان ساخته بود بعد از سقوط اتوبوس به درون آن پرتاپ كنم‌ اما در آن لحظه‌ ديدم كه چه اتفاقي افتاد و پيمان زير اتوبوس ماند در همين لحظه بالاي اتوبوس آتش گرفت.

وي گفت:‌ پيمان زير اتوبوس بود و بالاي اتوبوس آتش گرفته بود بنابراين پيمان دچار سوختگي نشد، البته بعد مشخص شد كه پوست قسمتي از پاي پيمان از بين رفته بود كه نمي‌دانم علتش چيست شايد به علت فشار كفش بود ولي به هر حال پيمان دچار سوختگي نشد. بعد از اين حادثه يك جرثقيل آمد و اتوبوس را از روي پيمان برداشت و به دره انداخت اما پيمان فوت كرده بود و بدنش به علت وزن سنگين اتوبوس كاملاً كبود شده و از بين رفته بود.

دستيار اول پيمان ابدي اضافه كرد: علت اين توضيحات من اين است كه درباره نحوه مرگ پيمان ابدي شايعات زيادي در رسانه‌هاي مختلف منتشر شده است، عده‌اي گفته‌اند كه جسد پيمان پيدا نشد يا پاي او قطع شده بود ، كه هيچ كدام صحت ندارد، پاي پيمان آسيب ديده ‌اما قطع نشده بود، جسد او هم پيدا شد و بعد از شناسايي آن توسط خانواده پيمان در قطعه هنرمندان بهشت زهرا (س) به خاك سپرده شد.

قره خاني گفت:‌ ‌اين حادثه فقط يك اتفاق بود و هيچ فردي در رخ دادن آن دخالت نداشت بنابراين هيچ پرونده‌اي هم در اين زمينه تشكيل نشده است.

درخواست مايكل مور براي نمايش «درباره الي»

گروه رسانه : مايكل مور، سينماگر مطرح آمريكايي از فيلم درباره الي به كارگرداني اصغر فرهادي دعوت كرد تا در جشنواره تروارس سيتي كه توسط خودش راه‌اندازي شده حضور يابد.

به گزارش ايسنا، در ادامه حضورهاي جهاني فيلم درباره الي پس از رابرت دنيرو در جشنواره ترابيكا؛ مايكل مور، كارگردان مطرح آمريكايي، درخواست نمايش اين فيلم را در جشنواره‌اش اعلام كرد و قرار است اين فيلم براي نمايش در اين جشنواره فرستاده شود.

بنابراين گزارش، درباره الي، پيش از اين در بخش رقابتي دو جشنواره بين‌‌المللي شركت كرد و از هر دو جايزه گرفت.
خرس نقره‌اي بهترين كارگرداني را در برلين گرفت و رابرت دنيرو در جشنواره ترابيكا جايزه بهترين فيلم بلند را به اصغر فرهادي براي درباره الي داد.

سينما 2009

احوالپرسي با مايكل مور از تهران

جام جم آنلاين: فيلم‌هاي خاورميانه‌اي جشنواره فيلم مايكل مور (تراورس سيتي) ، در دو بخش ويژه با عنوان‌هاي «احوالپرسي از تهران» و «فلسطين و درخت انگور» در معرض تماشاي مخاطبان قرار خواهد گرفت.

به گزارش ايسنا ، جشنواره بين‌المللي تراورس سيتي كه هرساله با مديريت مايكل مور برگزار مي‌شود، امسال با نمايش فيلم «آب پرمشقت» آغاز به كار مي‌كند و با نمايش فيلم «جولي و جوليا» با بازي مريل استريپ و امي آدامز به كار خود پايان مي‌دهد.

دوستي يك زوج زنبوردار

زوج‌ چيني با زنبورها زندگي مي‌كنند

جام جم آنلاين: رسانه‌هاي دولتي چين از دوستي فوق‌العاده يك زوج زنبوردار با اين حشرات طلايي رنگ خبر داده و اعلام كردند: اين زوج در يك اقدام غير منتظره خود را با بيش از 10 هزار زنبور عسل پوشاندند.

به گزارش ايسنا ، اين زوج كه «لي ون هوآ» و «يان هونگژيا» نام دارند، در اطراف شهر «نينگ آن» در شمال شرق استان «هيلونگ جيانگ» زندگي كرده و يك مزرعه پرورش زنبور عسل را مي‌گردانند.

«ون هو آ» در مصاحبه‌اي با خبرگزاري شينهوا ، خاطرنشان كرد: من و همسرم طي 20 سال به خوبي با زنبورهاي عسل خو گرفتيم و به همين دليل مي‌دانيم چگونه بايد با آن‌ها رفتار كنيم كه به ما آسيبي نرسانند.

اين زنبوردار خاطرنشان كرد: من و همسرم طي يك اقدام غير‌منتظره از ملكه زنبورها به عنوان طعمه و جاذبه استفاده كرده و بيش از 10 هزار زنبور عسل را به طرف خود كشانديم و در نهايت اين زنبورها با نشستن بر روي بدن ما را پوشاندند.

گفته مي‌شود ، تاكنون هيچ يك از زنبورداران در چين دست به اين كار نزده‌اند و اين اولين بار است كه يك زوج خود را بدون حفاظ مناسب با زنبورها مي‌پوشانند.

ششمين هري پاتر در نخستين روز اکران 104 ميليون دلار فروخت

جام جم آنلاين: فيلم سينمايي "هري پاتر و شاهزاده دورگه" در نخستين روز اکران در سينماهاي دنيا 104 ميليون دلار فروخت و رکورد فروش روز اول اين مجموعه را شکست.

ششمين فيلم از مجموعه هري پاتر به کارگرداني ديويد ييتس بر اساس مجموعه کتاب‌هاي خانم جي کي رولينگ روز چهارشنبه در نخستين روز اکران 58.18 ميليون دلار در آمريکاي شمالي و 45.85 ميليون دلار در ديگر نقاط دنيا فروخت و مجموع فروش خود را از مرز 100 ميليون دلار گذراند.

فروش 58 ميليون دلاري در اکران روز اول در آمريکا و کانادا دومين افتتاحيه برتر تاريخ سينما پس از "ترانسفورمرها: انتقام شکست‌خوردگان" است که چهارشنبه 24 ژوئن در يک روز ميان هفته 62 ميليون دلار فروخت. "هري پاتر" در اکران نيمه‌شب هم 22 ميليون دلار فروخته بود که در نوع خود يک رکورد است.

"شاهزاده دورگه" چهارمين افتتاحيه برتر تاريخ سينما هم لقب گرفت. پيشتر "شواليه تاريکي" با 67، "ترانسفورمرها 2" با 62 و "اسپايدرمن 3" 60 ميليون دلار در روز افتتاحيه درآمد داشتند. "هري پاتر و محفل ققنوس" پنجمين فيلم از اين مجموعه پارسال در نخستين روز اکران 44 ميليون دلار در آمريکاي شمالي فروخته بود.

"محفل ققنوس" به کارگرداني ييتس و بازي دانيل رادکليف در نقش هري پاتر با فروش نهايي 937 ميليون دلار از پرده سينماهاي جهان پائين آمد. پنج فيلم پيشين هري پاتر در مجموع 4.5 ميليارد دلار در دنيا فروخته‌اند و انتظار مي‌رود فروش جهاني "شاهزاده دورگه" درآمد کلي اين مجموعه را به 5.5 ميليارد دلار برساند.

كيت بلانشت در «تابستان هندي»

جام جم آنلاين: كيت بلانشت بازيگر آثاري چون «بابل» و «مورد عجيب بنجامين باتن» براي حضور در پروژه سينمايي «تابستان هندي» قرارداد بست.

به گزارش ايسنا ، اين فيلم سومين بخش از سري آثار موسوم به «بريجت جونز» با حضور رنه زلوگر خواهد بود.

«تابستان هندي» يك اثر اقتباسي خواهد بود و براساس كتابي با همين عنوان به قلم «آلكس فون ترنزلمان» ساخته مي‌شود.

در فيلمي كمدي

پيرس برازنان به دنياي آريستوكرات‌ها مي‌رود

جام جم آنلاين: «استنلي توسي» مي‌گويد فيلم تازه‌اش «شكارچي» با لحني كمدي و با بازي «پيرس برازنان»، به طرح يك سري از مسائل و مشكلات جامعه معاصر مي‌پردازد.

اين كمدي درام جديد سيما بر اساس فيلم‌نامه‌اي از خود توسي ساخته مي‌شود.تهيه‌كنندگان فيلم، يك شركت مستقل فيلم‌سازي ايرلندي و شركت «اولايو پروداكشنز» است.اولايو پروداكشنز شركت فيلم‌سازي خود استنلي توسي است، كه آن را چند سال قبل با همكاري «استيو بوسمي» داير كرد.

«پيرس برازنان» جيمزباند قبلي سينما نقش اصلي «شكارچي» را به عهده دارد.«پاتريشيا كلارسن» و «جولين مور» ديگر بازيگران فيلم هستند.

كار پيش توليد فيلم به تازگي شروع شده و قرار است كليد فيلمبرداري آن ماه سپتامبر زده شود.حضور بيرس برازنان كه خود ايرلندي تبار است، باعث شد تا تهيه‌كنندگان ايرلندي هم جذب سرمايه‌گذاري در توليد فيلم شوند.برازنان طي سال‌هاي اخير بازيگر يك سري از فيلم‌هاي غيرمتعارف صنعت سينما بوده و از توليد اين‌گونه فيلم‌ها حمايت مي‌كند.

قصه «شكارچي» در دل يك جامعه سطح بالاي نيويوركي اتفاق مي‌افتد كه گرفتار مسايل آريستوكراتي است.شخصيت اصلي قصه فيلم مردي ميان سال است كه نقش او را پيرس برازنان بازي مي‌كند.او كه در اين دنياي شلوغ آريستوكراتي زندگي مي‌كند، با اين احساس روبروست كه با زندگي و دنياي خوبي روبرو نيست. اين مرد تصميم مي‌گيرد اين دنيا و وضعيت را تغيير دهد و بزودي متوجه مي شود كه با دردسرها و مشكلات زيادي بايد دست و پنجه نرم كند.

استنلي توسي قبل از اين فيلم نامه فيلم موفق «شب بزرگ» را نوشته، كه در كنار بازي در آن يكي از دو كارگردان آن هم بوده است.وي بيش از بازيگري، علاقه خود به كار فيلم‌سازي را نشان داده است و منتقدان سينمايي سبك كار او را تائيد كرده‌اند و از وي به عنوان يكي از اميدهاي آينده دنياي سينما اسم مي‌برند.

برازنان بازيگر نقش اصلي «شكارچي» ، به تازگي بازي در فيلم «شبح» به كارگرداني «رومن پولانسكي» را تمام كرده است. او در اين فيلم با «سوزان ساراندن» هم بازي است.

وي قرارداد بازي در «پرسي جكسن» ساخته «كريس كلمبوس» را دارد و صحبت‌هايي هست كه براي «آلن كالتر» نقش اول فيلم «مرا به خاطر بياور» را بازي كند.

هما روستا

شهلا ریاحی

زنده یاد پیمان ابدی

کامران و هومن

مهسا

مهسا,هنگامه,کامران,رامین زمانی,هانری,پدرام دولت آبادی و...

kh-shahrefarang — Sun, 12 Jul 2009 19:21:18 GMT

                           من نه عاشق هستم
                           و نه محتاج نگاهی که بلغزد برمن
                           من خودم هستم و تنهایی و یک حس غریب
                           که به صد عشق و هوس می ارزد

مایکل جکسون، ستاره موسیقی پاپ روز پنجشنبه، 25 ژوئن در سن پنجاه سالگی در لس آنجلس درگذشت.

جرامین، برادر مایکل جکسون گفت به نظر می رسد او در اثر نارسایی قلبی درگذشته باشد.

جسد مایکل جکسون با هلی کوپتر از بیمارستان به پزشکی قانونی منتقل شده است.

مرگ آقای جکسون پس از آن اعلام شد که به علت ایست قلبی به وسیله نیروهای امدادی از خانه اش در هالیوود به بیمارستانی در لس آنجلس منتقل شد.

روزنامه لس آنجلس تایمز در وب سایت خود گزارش داد هنگام مراجعه ماموران امداد به منزل آقای جکسون، تنفس او متوقف شده بود. این گزارش می افزاید ماموران به احیای قلبی-تنفسی مایکل جکسون اقدام کردند.

بعضی از اعضای خانواده مایکل جکسون به بیمارستان رفته اند. علاقمندان این ستاره سرشناس پاپ در اطراف بیمارستان و همچنین در اطراف خانه او جمع شده اند.

مایکل جکسون دارای سابقه مشکلات پزشکی بود و تحت درمان قرار داشت.

او قرار بود کمتر از یک ماه دیگر پس از دوازده سال دوری از صحنه های جهانی، تور بین المللی خود را در لندن آغاز کند.

ابر ستاره پاپ

مایکل جکسون فعالیت حرفه ای خود در زمینه موسیقی را از دوران کودکی با برادرانش در گروه جکسون فایو شروع کرد.

او در دهه هشتاد میلادی با ترانه های "تریلر" و "بد" به شهرت جهانی رسید.

به گزارش کتاب رکوردهای گینس، آلبوم تریلر مایکل جکسون که سال 1982 عرضه شد، با شصت و پنج میلیون نسخه فروش، پر فروش ترین آلبوم موسیقی در جهان بوده است.

مایکل جکسون در سال های گذشته به علت جنجال های اخلاقی و مشکلات مالی منزوی شده بود.

او شش سال پیش به اتهام آزار جنسی یک پسر چهارده ساله بازداشت شد ولی دادگاه پس از یک محاکمه جنجالی پنج ماهه او را بیگناه تشخیص داد.

مایکل جکسون سه فرزند به نام های مایکل جوزف، پاریس مایکل کاترین و پرینس مایکل دوم از خود به جا گذاشته است.

فارا فاست، بازیگر فرشتگان چارلی، درگذشت

موی بلند و طلایی خانم فاست برای هواداران او در سراسر جهان مدل شد

سخنگوی فارا فاست، بازیگر سرشناس دهه هفتاد آمریکا گفته است وی در اثر ابتلا به بیماری سرطان در بیمارستانی در لس آنجلس درگذشت.

خانم فاست که هنگام مرگ 62 سال داشت، پس از بازی در سریال تلویزیونی "فرشتگان چارلی" و پس از آن نیز برای بازی در تلویزیون و تئاتر به شهرت رسید.

نبرد او با بیماری سرطان امسال در برنامه مستند تلویزیونی "داستان فاره" به تصویر در آمد. فارا فاست تنها چند هفته پس از پایان پخش این برنامه درگذشت.

رایان او نیل، دوست و همراه زندگی خانم فاست گفت او می خواست که داستان زندگی اش را به زبان خودش بازگو کند.

آقای او نیل گفت: " اگرچه این واقعه برای خانواده و دوستان فارا بسیار تاسف بار است اما آنچه به ما آرامش می دهد این است که اوقات زیبایی با او داشتیم و او با بازی های خود باعث خوشحالی بسیاری از مردم جهان شد."

ژاکلین اسمیت که در فرشتگان چارلی با خانم فاست بازی می کرد گفت:"فارا زنی شجاع، قوی و با ایمان بود."

وی گفت:" اکنون او با فرشتگان واقعی به آرامش دست یافته است."

فارا فاست در سال 1973 با لی میجرز، ستاره سریال "مرد شش میلیون دلاری" ازدواج کرد و تا سال 1982 همسر او بود

فارا فاست در سال 1973 با لی میجرز، ستاره سریال "مرد شش میلیون دلاری" ازدواج کرد و تا سال 1982 همسر او بود.

آقای میجرز گفت: "او در این دنیا فرشته بود و اکنون نیز تا ابدیت از فرشتگان است."

تصویر فارا فاست زمانی با یک لباس شنای یکسره قرمز بر یک پوستر چاپ شد که چندین میلیون نسخه از آن به فروش رفت.

موی بلند و طلایی خانم فاست برای هواداران او در سراسر جهان مدل شد و هنوز نیز در خیلی جاها این مدل مو رواج دارد.

فارا فاست چندین بار نامزد دریافت جوایز "امی" و "گلدن گلوب" بود اما هیچوقت نتوانست این جوایز را برنده شود.

چهره‌هاي از قلم افتاده

آنجلينا جولي

بازيگر مشهور اين بار تصميم گرفته است بي‌خيال بازيگري شود. البته خبرسازي او در هفته گذشته ربطي به خداحافظي‌اش از دنياي سينما ندارد چون اصلا قصد چنين كاري را ندارد! منظورمان از خداحافظي او از دنياي بازيگري فعاليت‌هاي زياد جولي به همراه خانواده مشهورش در كارهاي عام‌المنفعه و حالا سياسي است.

ماه گذشته مجله فوربس او را به عنوان قدرتمندترين هنرپيشه هاليوودي انتخاب كرد و البته اين انتخاب ملاك‌هاي هنري نداشت و به ميزان ثروت و شهرت او مربوط مي‌شد و حالا هم جولي كه انگار اين انتخاب را خيلي جدي گرفته است قصد دارد در انتخابات رياست جمهوري 2012 آمريكا شركت كند. از همين اول كار براي اوباما رقيب جدي پيدا شد.

فهرست بازيگران «مرد عنكبوتي 4» تكميل شد

جام جم آنلاين: با پيوستن «ميشل پاپاجون» به فهرست بازيگران «مرد عنكبوتي4»، اين پروژه‌ سينمايي به‌زودي مقابل دوربين مي‌رود.

به گزارش ايسنا، «اسپايدرمن 4»(مرد عنكبوتي) براي نمايش در 6 مي (نيمه ارديبهشت سال 2011) آماده‌ي نمايش مي‌شود.

بنابر اعلام هاليوود ريپورتر، بازيگراني چون «توبي مگواير» و «جي.كي سيمونز» نيز از بيش براي ايفاي نقش‌هاي اصلي «مرد عنكبوتي4» انتخاب شده‌اند.

بنا براين گزارش، «مرد عنكبوتي» 4 نيز با كارگرداني «سام ريمي» (خالق قسمت سوم) و با تهيه‌كنندگي «كلمبيا پيكچرز» به توليد مي‌رسد.

فيلم‌نامه جديدترين نسخه از «مرد عنكبوتي» ابتدا توسط «جيمي وندربيت» نويسنده آثاري چون «زودياك»، به نگارش درآمد و نسخه تكميل شده آن توسط «ديويد ليندسي آباير» آماده فيلمبرداري مي‌شود.

فروش حدود 336 ميليون دلاري «مرد عنكبوتي 3» مسوولان استوديوكلمبيا و سوني را براي توليد سري چهارم اين مجموعه ترغيب كرده است.

در يك فيلم وسترن

تام هنكس به غرب وحشي مي‌رود

جام جم آنلاين: تام هنكس با يك فيلم وسترن جديد دوباره به غرب وحشي برمي‌گردد. «باني ليك» كار جديد اين بازيگر، درامي وسترن است كه براي نمايش در تابستان سال آينده آماده مي‌شود.كارگرداني اين فيلم را بري لوينسن به عهده دارد كه قبل از اين با كار پرفروش «غرب وحشي وحشي»، ژانر وسترن را تجربه كرده است.

به گزارش فارس ، «باني ليك» با نگاهي به قصه كتاب لاري مك مورتي ساخته شده است ؛ كتابي كه منتقدان ادبي آن را تحسين كرده و از آن به عنوان نمونه‌اي درخشان از يك اثر ادبي اسم برده‌اند.

لوينسن تلاش كرده در فيلم خود اين زبان ادبي يگانه را حفظ كرده و از آن به عنوان يك نيروي كمكي خوب، براي تعريف قصه‌اش استفاده كند.

هنكس در قصه فيلم در نقش «ست سلي» ظاهر مي‌شود. او يك گاوچران زحمتكش است كه مي‌خواهد شرايط خوب و مناسبي براي زندگي خانواده‌اش فراهم كند.

در هفتادمين روز نمايش بين‌المللي رخ داد

فروش 100 هزار دلاري آواز گنجشك‌ها

جام جم آنلاين: فيلم سينمايي «آواز گنجشك‌ها» به كارگرداني مجيد مجيدي در هفتادمين روز نمايش بين‌المللي مرز فروش 100 هزار دلار را پشت سر گذاشت.آخرين ساخته مجيدي كه خرس نقره‌اي بهترين بازيگر جشنواره فيلم برلين را براي رضا ناجي به ارمغان آورده از حدود 70 روز پيش در يك سينماي آمريكا روي پرده رفته و در اين مدت به فروش 75 هزار دلاري دست يافته است.

آواز گنجشك‌ها در روزها و هفته‌هاي آينده در 4 سالن ديگر به نمايش درمي‌آيد.

فروش اين فيلم در ديگر نقاط دنيا جز ايران هم تقريبا 25 هزار دلار بوده تا مجموع درآمد آن در بازارهاي بين‌المللي مرز 100 هزار دلار را پشت‌سر بگذارد.

آواز گنجشك‌ها پيشتر در كشورهاي اروپايي هلند، بلژيك، آلمان، نروژ و يونان به نمايش درآمده و نسخه دي‌وي‌دي آن در بلژيك پخش شده است.

ايرج قادري :

فيلم خانوادگي مثل نان شب است

جام جم آنلاين: شايد براي بسياري از مخاطبان سينما كه از فروش بالاي اخراجي‌ها شگفت زده شده‌اند، جالب باشد كه بدانند ركورد پرفروش‌ترين فيلم تاريخ سينماي ايران، زماني به فيلم «برزخي‌ها» ساخته ايرج قادري تعلق داشت كه اتفاقا آن هم به سينماي جنگ پرداخته بود و در زمان خود يعني سال 61 حتي به مرز روزانه يك ميليون تومان هم رسيد كه با توجه به بهاي بليت سينماها در آن زمان، رقم قابل توجهي بود. ايرج قادري اينك با «پاتو زمين نذار» چهلمين فيلم بلندش را در مقام كارگردان و هفتادمين حضورش به عنوان بازيگر را در سينماي ايران تثبيت كرده است. او علاوه بر بازيگري و كارگرداني، تهيه‌كنندگي را نيز در كارنامه حرفه‌اي خود دارد. زماني با اين بازيگر كارگردان 74 ساله گفتگو مي‌كردم كه روز قبلش شايعه مرگ او به صورت پيامك در تلفن همراه اهالي سينما رد و بدل شد. دامنه اين شايعه به قدري بود كه در نهايت قادري مجبور شد نسبت به آن واكنش نشان دهد. وي در اين‌خصوص گفت: «نمي‌دانم چه كساني اين شايعات را مطرح مي‌كنند و از مطرح كردن آن چه لذتي مي‌برند؟ با شايعه شدن خبر درگذشت من لحظات سختي بر بستگان، نزديكان و خانواده من گذشت.» او اگرچه بيماري سختي را پشت سر گذاشت، اما اكنون در سلامت كامل به سر مي‌برد. گفتگوي ما با او، گواه بر اين مدعاست.

در دهه اخير برخلاف دهه 60 كه اغلب آثارتان به سينماي اكشن مي‌پرداخت، شاهد ساخت فيلم‌هاي خانوادگي هستيم و فيلم اخيرتان «پاتو زمين نذار» هم در اين ژانر توليد شده است. علت گرايش شما در اين سال‌ها به سينماي خانوادگي چيست؟

چند روز پيش يكي از دوستان فيلمنامه اي را به من پيشنهاد كرد كه در پايان قصه، دختري روي پدرش اسلحه مي‌كشد و داستان در فضاي خشونت‌آميز روايت مي‌شود. من گفتم كه اين مساله در كشور ما شايع نيست و اين‌گونه قصه‌ها متعلق به سينماي وسترن و غرب است. اصلا دختر ايراني با اسلحه آشنا نيست و آن را در زندگي تجربه نكرده است. لذا آن فيلمنامه را رد كردم و گفتم كه من چنين فيلم‌هايي نمي‌سازم، هر چند در سينماي اكشن زياد كار كرده‌ام. به هرحال در سينما ژانرهاي گوناگوني وجود دارد كه هر كارگرداني به سمت يكي از آنها گرايش پيدا مي‌كند، يكي اكشن مي‌سازد ديگري كمدي كار مي‌كند و يكي هم درام مي‌سازد. من هم شخصا به فيلم‌هاي خانوادگي گرايش دارم و مثلا تمايلي به ساخت فيلم طنز ندارم.

با توجه به اين‌كه سينماي شما همواره مخاطبان خاص خود را داشته است و ژانر طنز در ميان مخاطبان ايراني محبوبيت زيادي دارد، تا حالا وسوسه نشده‌ايد كه فيلم‌هاي كمدي را هم تجربه كنيد. قطعا براي مخاطباني كه با نام شما آشنا هستند، فيلمي ‌طنز از ايرج قادري مي‌تواند جذاب و پر مخاطب باشد.

راستش چون در فضاي سينماي كمدي نبوده و نيستم، مي‌ترسم در ارائه و القاي آن به مخاطب موفق نباشم و فرصت امتحان كردن آن را هم ندارم، اما اگر يك فيلمنامه خوب و جديد در زمينه طنز به دستم برسد، بدم نمي‌آيد آن را اجرا كنم. ولي متاسفانه فيلمنامه قوي در اين ژانر نداريم.

يك‌بار بهروز افخمي‌ در مصاحبه‌اي به نكته‌اي اشاره كرد كه من خيلي لذت بردم. گفته بود سناريوها ديگر تمام شده است. واقعا هم همين‌طور است، ما در حال حاضر سناريوي به درد بخوري نداريم.

با اين حساب گرايش شما به ملودرام‌هاي خانوادگي به دليل فيلمنامه‌هاي خوب در اين ژانر است؟

ببينيد ما فروشگاه‌هاي مختلفي در كشور داريم كه يكي مثلا مبل و وسايل لوكس مي‌فروشد، ديگري مواد غذايي عرضه مي‌كند و يكي ديگر هم لوازم ورزشي و... با توجه به وضعيت اقتصادي كشور كمتر كسي ميل يا قدرت خريد مبلمان و لوازم لوكس را دارد، اما از مواد غذايي نمي‌توانند بگذرند. فيلم‌هاي خانوادگي نيز در ميان ژانرهاي مختلف سينمايي مثل نان شب براي افراد است و لزوم توجه به آن در هر شرايطي احساس مي‌شود و مخاطبان ايراني نيز علاقه ويژه‌اي به اين فيلم‌ها دارند ضمن اين‌كه نهاد خانواده در جامعه امروز بشدت به وسيله عوامل مختلفي تهديد مي‌شود و خانواده ايراني، جايگاه و منزلت گذشته خود را از دست داده است و سينما نمي‌تواند به اين مساله مهم بي‌توجه باشد.

براي همين است كه در اكثر فيلم‌هاي خانوادگي شما، اختلاف و تضاد نسل‌ها و مشكلاتي كه ميان والدين و فرزندانشان وجود دارد، برجسته است؟

دقيقا همين‌طور است چون من بشدت معتقدم انسجام و همبستگي خانوادگي در جامعه امروز سست شده و در حال گسستن است. مثلا در گذشته پسر در مقابل پدر، پايش را دراز نمي‌كرد يا سيگار نمي‌كشيد. هر كدام جايگاه خود را مي‌دانستند. خانواده معني و احترام داشت. محبت و عواطف معني و عمق داشت، اما اكنون انگار همه اينها در حال فراموشي است. مثلا بچه كه به سن بلوغ مي‌رسد مهاجم مي‌شود و رودرروي پدرش مي‌ايستد يا از خانه فرار مي‌كند. لذا ساخت فيلم‌هاي خانوادگي و توجه او به خطراتي كه آن را تهديد مي‌كند يكي از وظايف سينماست و صرفا نبايد براي سرگرمي‌ ساخته شود.

در واقع شما با ساخت اين‌گونه فيلم‌ها قصد داريد مخاطب را نسبت به ارزش‌هاي فراموش شده و در حال فروپاشي خانوادگي، حساس كنيد و هشدار دهيد؟

البته اين كاري نيست كه در توان من باشد و با ساخت فيلم بتوانم جامعه را عوض كنم، اما مي‌توانم يك نقطه در اين كار باشم و در حد خودم ارزش‌هاي اصيل و منطقي خانوادگي را به مخاطب يادآوري بكنم. مثلا در فيلم پاتو زمين نذار مرد محترمي ‌است كه صاحب يك شركت و انسان شريفي است و 2 فرزند و يك نوه دارد. وقتي همسرش به وي محبت نمي‌كند و با بي‌مهري مواجه مي‌شود يا پسر و دخترش با او همصحبت نمي‌شوند او به تدريج احساس تنهايي و خلا‡ مي‌كند و جذب محبت آن دختر جوان مي‌شود و كارش به جايي مي‌رسد كه رشوه مي‌گيرد و سابقه و آبروي چندين ساله‌اش را به خطر مي‌اندازد. البته او اين كار را به خاطر خوشبخت كردن دختر و اين‌كه سايه بالاي سر وي باشد انجام مي‌دهد نه از روي هوي و هوس و انگيزه‌هاي شهواني. حتي به او مي‌گويد كه از زنش راضي است و با وي مشكلي ندارد. در واقع او دست به عمل غيراخلاقي نمي‌زند يا از سر تنوع‌طلبي و هوي و هوس اين كار را نمي‌كند بلكه مهر و محبتي را كه بايد در خانواده و از همسرش دريافت كند نمي‌بيند و جذب كس ديگري مي‌شود كه به نياز او پاسخ مي‌دهد، اين مساله‌اي است كه امروزه در خانواده‌هاي ايراني به وفور ديده مي‌شود.

در سال‌هاي اخير به موضوع خيانت در سينما خيلي توجه شده و فيلم‌هاي مختلفي در اين باره ساخته شده است كه شاخص‌ترين آنها شوكران و چهارشنبه سوري بود...

راستش من اين فيلم‌هايي را كه به آن اشاره كرديد نديدم ولي در پاتو زمين نذار، مساله خيانت مطرح نيست. حتي دختر پاشا به مادرش مي‌گويد كه تو مادر خوبي بودي، زن خوبي بودي، اما آيا معشوقه و يار خوبي هم براي بابا بودي؟ مهري، همسر پاشا هم در نهايت نسبت به بيان ضعف خود اغراق مي‌كند و مي‌گويد كه نسل ما شوهرداري را ياد نگرفته و تنها آموخته كه چگونه قناعت يا بچه‌داري كند. در واقع او بعد از آشنايي و شناخت بيشتر ليلي به او و همسرش حق مي‌دهد و ضمن همدلي با آن دختر مي‌كوشد به او كمك كند.

در عين اين‌كه وي به شكل قانوني و صيغه‌اي با وي ارتباط برقرار مي‌كند و خارج از شرع هم رفتار نمي‌كند، بنابراين من معتقدم نمي‌توان رفتار پاشا را خيانت معني كرد. در نهايت او ترجيح مي‌دهد به زندگي با همسرش ادامه دهد در حالي كه مهري نيز متوجه شده بايد به شوهرش بيش از گذشته محبت و توجه كند.

اين‌كه بدون اطلاع همسرش و به صورت پنهاني با ليلي ارتباط برقرار مي‌كند را خيانت معني نمي‌كنيد؟

ممكن است كه پاشا پنهان‌كاري كرده باشد، اما خيانت نمي‌كند و عمل غيراخلاقي و غيرشرعي انجام نمي‌دهد و نمي‌توانيم بگوييم او دچار لغزش شده بلكه شرايط عاطفي و خانوادگي او به شكلي بود كه پاشا با توجه به وضعيت ليلي، خلاها و كمبودهايي كه در زندگي خود داشته گويي به سمت اين موقعيت پرتاب شده است. اتفاقا بسياري از اختلافات و مسائل خانوادگي روي همين مسائل به ظاهر كم‌اهميت و كوچك شكل مي‌گيرد و بتدريج به بهمني بزرگ تبديل مي‌شود كه بر سر آنان فرو مي‌ريزد. پاشا در نهايت و پس از اين‌كه به زندگي خودش برمي‌گردد، از كاري كه انجام داده پشيمان نيست و آن را به معني خيانت نمي‌داند.

آقاي قادري شما در بيشتر فيلم‌هايي كه مي‌سازيد، خودتان نيز به عنوان بازيگر نقش اصلي حضور داريد، آيا اين مساله به سابقه و علاقه شما به بازيگري بر مي‌گردد يا دلايل ديگري دارد؟

به اين سوال شما بايد كمي‌ خشن پاسخ دهم. ببينيد من هنرپيشه و بازيگر هستم كه كارگرداني هم مي‌كنم، اما كارگرداني نيستم كه به خودم نقش بدهم. در واقع شما بايد بين ايرج قادري كارگردان با ايرج قادري بازيگر تفاوت قائل شويد. ممكن است ايرج قادري كارگردان نقشي را براي فيلمش ترسيم كرده باشد كه ايرج قادري بازيگر براي آن نقش مناسب نباشد. در آن صورت من بازيگر ديگري را انتخاب مي‌كنم، اما زماني كه آن نقش با ويژگي و مختصات بازيگري ايرج قادري تناسب داشته باشد، ترجيح مي‌دهم خودم آن نقش را بازي كنم. چه بسا كارگردان‌هاي ديگري هم كه بازيگر هستند، همين كار را مي‌كنند. ضمن اين‌كه من با اين كار انرژي و تواني را كه براي هدايت يك بازيگر در ايفاي درست نقش بايد بگذارم، صرف كار ديگري مي‌كنم. اين‌كه برخي فكر كنند ايرج قادري نقش‌هاي محوري را به خودش مي‌دهد و از سر خود خواهي اين كار را مي‌كند درست نيست و بنده براساس توانايي و خصلت‌هاي بازيگر و تناسب او با نقش، دست به انتخاب مي‌زنم.

در واقع از امتياز كارگرداني براي تصاحب نقش اصلي استفاده نمي‌كنيد؟

دقيقا همين‌طور است. اين روالي متداول در جهان است. مثلا آقاي كليس تي ين فود كه كارگرداني مي‌كند خودش بازي نمي‌كند. به نظرم اين مساله چيز عجيبي نيست.

خودتان به كداميك از اينها علاقه و گرايش بيشتري داريد؛ بازيگري يا كارگرداني؟

واقعا فرقي برايم نمي‌كند، مثل اين مي‌ماند كه بگوييد دخترتان را بيشتر دوست داريد يا پسرتان را.

با توجه به اين‌كه شما در قبل و بعد از انقلاب تجربه بازيگري داشتيد، نظرتان درباره سطح و جنس بازيگري در اين دو دوره تاريخي چيست؟

راستش زماني كه من در جامعه و با مردم مواجه مي‌شوم آنان از سر محبت يا واقعيت مي‌گويند ما هنوز بازي‌ها يا فيلم‌هاي قديم شما را دوست داريم. البته من به سينماي كنوني و بازيگران جواني كه وارد اين عرصه شده‌اند احترام مي‌گذارم، ولي آن محبوبيتي كه بايد نزد مردم داشته باشند چندان وجود ندارد. نمي‌دانم چرا سينماي ايران متوقف شده و بازيگر شاخص بيرون نمي‌دهد. يعني وقتي ما فيلمي‌ مي‌خواهيم بسازيم بازيگر محدودي داريم و مثلا سه چهار تا زن بازيگر داريم كه صاحب نام هستند و مثلا زماني كه به يك بازيگر خانم بيست ساله نياز داريم ما را با مشكل مواجه مي‌كند و مثلا خانم نيكي كريمي‌ را نمي‌توانيم 20 ساله كنيم.

البته به لحاظ كمي‌ تعداد بازيگران افزايش پيدا كرده است.

بله ولي تنوع در آنها كم است. به عنوان مثال براي نقش جواني كه تازه از سربازي آمده، ما بازيگر در اين سن و سال كم داريم و آنها نيز ممكن است سر پروژه ديگري باشند و نتوانند با كارگردان همكاري كنند. يا بايد از خير فيلم بگذريم يا اين‌كه از يك نابازيگر يا بازيگر تازه كار استفاده كنيم كه مشكلات خاص خودش را دارد و مثلا تهيه كننده نمي‌پذيرد چنين كاري بكند.

آيا نوع بازيگري هم تغيير كرده به اين معني كه سطح و جنس بازي‌ها رشد كرده باشد؟

بله ما بازيگران خوبي در سينماي ايران داريم كه بعد از انقلاب ظهور كرده‌اند و نمي‌توان آن را ناديده گرفت. مثل پرويز پرستويي و محمد رضا فروتن كه خيلي خوب و قوي بازي مي‌كنند. ما شاهد بازيگران خوبي در اين سال‌ها بوده‌ايم.

اتفاقا يكي از بازيگران محبوب بعد از انقلاب محمدرضا گلزار است كه شما در فيلم سام و نرگس او را به سينماي ايران معرفي كرديد و در واقع راه ورود او را به سينما باز كرديد؟

در سام و نرگس نه فقط گلزار كه بازيگران ديگر هم جديد بودند. مثلا يك پسر جواني به نام كاكاوند در اين فيلم حضور داشت كه بسيار خوب بازي مي‌كرد و استعداد فوق‌العاد‌ه‌اي در بازيگري داشت كه متاسفانه خودكشي كرد. اگر اين اتفاق نمي‌افتاد وي اينك يكي از بازيگران خوب و سوپر استار سينماي ايران مي‌شد.

دوباره برمي‌گرديم به فيلم «پاتو زمين نذار»و نقدي كه در مورد نقش ليلي با بازي شيلا خداداد مطرح مي‌شود، به اين معني كه چهره و گريم شيلا خداداد تناسب منطقي با يك دختر رنج كشيده و ضعيف و بي‌پناه ندارد و خيلي شيك و بالا شهري است. نظرتان دراين باره چيست؟

شما ببينيد مثلا‌ در افغانستان بمب مي‌ريزند و مردم آواره در خاك و گل ولاي دست و پا مي‌زنند، ناگهان در ميان آنها چهره زيباي زن يا مردي به چشم مي‌خورد، بدبخت بودن كه حتما نبايد با چهره زشت ترسيم شود. ليلي به هرحال دختر جواني است و قرار نيست صورتش چين و چروك داشته باشد، آيا شما در طبقه كارگر و فقير جامعه، چهره زيبايي نمي‌بينند؟ ضمن اين‌كه ما با سينما سرو كار داريم و بالاخره داشتن چهره زيبا در سينما هم شرط است و به عنوان يك مولفه در فيلمسازي مورد استفاده قرار مي‌گيرد تا در جذب مخاطب تاثير داشته باشد.

آقاي قادري قصد نداريد مديوم تلويزيون را هم تجربه كنيد و سريال بسازيد؟

اتفاقا قرارداد خيلي سنگيني با آقاي زرين‌كوب براي ساخت يك سريال در تلويزيون داشتم و 4 ‌3 ماه در پيش‌توليد كار كردم و بازيگران هم انتخاب شده بودند، ولي متاسفانه بيمار شدم و همين باعث شد نتوانم ادامه دهم و به دليل اين كه سرطان مثانه گرفته بودم و فرآيند درمان بيماري اجازه نمي‌داد به كارم ادامه دهم.

پس با وجود اين بيماري، ادامه كار فيلمسازي هم برايتان مشكل شده است؟

نه خوشبختانه معالجه و درمان شدم و مشكل خاصي به لحاظ جسماني ندارم و اگر خدا بخواهد و فرصت دست دهد، باز هم فيلم خواهم ساخت.

باز هم مي‌خواهيد در ژانر خانوادگي به فيلمسازي ادامه دهيد؟

نه معلوم نيست، در ضمن كدام يك از كارهاي من باهم شبيه است؟

ببينيد مثلا محاكمه و پاتو زمين نذار نه اين‌كه داستان شبيه به هم داشته باشد، ولي هر دو در ژانر خانوادگي ساخته شده است.

ببخشيد ممكن است در 2 فيلم از نماي كلوز آپ استفاده شود، پس بايد نتيجه بگيريم اين دو فيلم، مشابه هم است؟ محاكمه با پاتو زمين نذار خيلي با هم فرق مي‌كنند.

منظور من، شباهت ژانر است نه شباهت داستان اما غير از اين مساله، برخي منتقدان به شباهت جنس بازي‌هاي شما در فيلم‌هايتان معتقدند...

متاسفانه برخي از اين دوستان صاحب قلم يكي از پزهايشان اين است كه هتاكي كنند و به يكي فحش دهند و زماني كه يك فيلم را نقد مي‌كنند،‌ فقط نكات منفي آن را مي‌بينند و برجسته مي‌كنند و اصلا نقاط قوت آن را نمي‌بينند به نظر من، هيچ گونه شباهتي ميان نقش‌هاي من در محاكمه و پاتو زمين نذار و اكورايوم وجود ندارد و هر كدام پرسوناي خاص خود را دارند.

آقاي قادري شما تجربه تهيه‌كنندگي هم داريد و بيش از 30 سال از نزديك با اقتصاد سينما آشنا هستيد، نظرتان درباره دستمزد بازيگري چيست؟

طبيعي است به موازات گران شدن كالاها و اجناس، متناسب با تورم دستمزد بازيگران نيز افزايش مي‌يابد، البته من هم از افزايش نجومي‌ دستمزد بازيگران در چند سال اخير تعجب مي‌كنم، اما درمورد سينما و در آمد آن بايد بگويم كه سينما جاي خوبي براي پول درآوردن نيست و به لحاظ اقتصادي چيز دندان‌گيري نيست و من به شما ثابت مي‌كنم كه به لحاظ مالي، بازيگري با رانندگي در آژانس تفاوت چنداني با هم ندارد. بيشتر بازيگران ما درآمد بالايي ندارند و حساب چندتا بازيگر ستاره كه دستمزد بالايي دارند را بايد از اين مساله جدا كرد. استثناها را نمي‌توان معيار قرار داد. مي‌خواهم بگويم كه سينما پولي ندارد و سينما آدم را صاحب خانه و ماشين نمي‌كند و اين يك تعارف و شعار نيست.

زليخا ديگر بازي نمي‌كند

جام جم آنلاين: «کتايون رياحي» بازيگر نقش زليخا در سريال يوسف پيامبر(ع) طي ارسال ياداشتي کناره گيري خود را از بازيگري براي مدتي نامعلوم اعلام کرد.

به گزارش سيما فيلم، کتايون رياحي بازيگر سينما و تئاتر که در آخرين اثر خود در نقش زليخا در سريال حضرت يوسف (ع) به ايفاي نقش پرداخته بود طي يادداشتي از عرصه هنر خداحافظي کرد.

وي در نامه‌ي خود نوشته است؛
« گاهي اوقات زندگي طوريه که آدم نون امروز را واسه شکم فرداش نمي خواد ،
اونوقته که روياهاي آدم به تعويق مي افته.
گاهي اوقات آدم از سرنوشت ، ‌رو دست خوبي مي خوره ،‌ که فکر مي کنه داره تصميم مي گيره
اونوقته که آدم ادعاهايي مي کنه ،‌ که تو رو دربايستي انجامش گير مي افته.
گاهي اوقات آدم از آرزوهاش جا مي مونه.
گاهي اوقات آدم مي خواد بازي کنه ، ‌بازيگر مي شه.
گاهي اوقات داره مي خنده وقتي تو دلش خونه ، گاهي گريه مي کنه و قتي داره از زور خنده مي ميره.
گاهي اوقات شوخي شوخي همه چيز جدي مي شه.
گاهي اوقات آدم وقتي زياد مي خواد کم مي ياره ، گاهي وقتي کم مي ياره زياد مي خواد.
گاهي اوقات با ترس و لرز بر مي گرده به پشت سرش نگاه کنه ،‌ مي بينه چه شجاعتي
گاهي اوقات با شجاعت مي تونه ترساشو نگاه کنه.
گاهي اوقات آدم به دنبال خوشبختي ، ‌زندگي را گم مي کنه ، گاهي هم با انتظار زندگي را معنا مي کنه.
گاهي اوقات آدم براي پيدا کردن يه گنج الکي ،‌ گوهر خودشو گم مي کنه ،‌ گاهي هم گوهر حقيقت را پيدا مي کنه .

گويا زمان برآورده شدن آرزوي من و پسرم فرا رسيده و لازم است که زائر سرزمين قصه، راهي شود . اينک که عازم سفرم ، سفري به ديگر سوي زندگي ،‌ بر خود لازم مي دانم تا از دوستانم و استادانم که آنقدر به من نزديک بودند که در من بودند ، تشکر کنم ؛ پروانه ماهان ، زهرا عروس خوب پدر سالار ، خانم بس ، فاطمه ملاصدرا ، فخرالزمان ،‌ مهين مشرقي ، تارا ، ثريا اردلان .... و زليخاي عاشق. گر چه همه اين عزيزانم عاشق بودند ولي عشق زليخا خود يک معجزه بود.

اين زنان و تنها دوستان نازنينم گاهي تشويقکي شدند و اگر تنبيه نشدند ، خدا را شکر ،‌که البته باور نمي کنم بازيگر زني در جهان باشد که شماتت ، تحقير و تنبيه نشود. اما همواره بزرگترين مشوقم مردم بودند با مهر آريائيشان و ايمان به خدا.

بسيار بسيار مفتخرم که در تمام طول زندگي بازيگري ام ، تنها و تنها يک حامي داشتم و به قول جماعت سينمايي آنان که با کمان حلاجي پنبه ام را زدند ، خواسته يا ناخواسته به دنبال چيزي بودند که سهم من وراي آن بود.

در طول بيش از دو دهه هرگز افتتاحيه و اختتاميه جشنواره فجر را نديدم . کارت دعوت به دستم نرسيد! و خلاصه به قول ولتر؛‌«خدايا مرا از شر دوستانم در امان بدار، خود با دشمنانم مي دانم چه کنم!»

در مقطعي که سينما را جايگاهي شايسته براي خود نمي ديدم ، تلويزيون پايگاهي شد تا مهرم را با مردم مهربان تقسيم کنم .

و باز به قول حافظ ؛‌" کيمياي سعادت رفيق بود رفيق " ،‌ رفقايي که همچنان هستند و من قدردانشان و آنان که رفتند خدا به همراهشان . و اما اين همه تنهايي ،‌برکت بود براي خلوت انس و اين که ؛ " يدالله فوق ايديهم " ،‌ که ترجمه سينمايي آن مي شود : براستي خدا بزرگ ترين کارگردان است.

آنچه مي بايست از جادوي سينما و بازيگري بياموزم ،‌آموختم تا شايد ره توشه اي براي نوشتن باشد و در پي تجلي معجزه عاشقانه زليخا در زندگي ام . ‌اينک برآنم تا با اعجاز کلمات ،‌پيوندي ديگر با شما نه از جنس نقش آفريني بلکه با آفرينش نقش داشته باشم.

اراده امروز من براي نوشتن ،‌ گويا مجالي براي بازيگري نخواهد گذاشت ،‌ اما بايد ديد اراده خدا چه تقديري برايم رقم خواهد زد.باشد که از اين آزمون سربلند و دست پر بيرون آيم .

با رويكرد «خانه و خانواده»

10 فيلم برتر سينماي جهان معرفي شد

جام جم آنلاين: 10 فيلم برتر تاريخ سينما در گونه «خانه و خانواده» با محوريت نقش خانه در داستان فيلم ، انتخاب و معرفي شدند.

به گزارش ايسنا، بررسي فيلم‌هاي مطرح تاريخ سينما در گونه آثار خانوادگي توسط وب‌سايت «كامرون هاوز» صورت گرفته است و در اين بررسي نقش موثر «خانه» در جريان دراماتيك فيلم‌ها، مورد توجه بوده است بنابراين گزارش، فيلم‌هاي «ماجراي بزرگ» محصول شركت فيلمسازي پي‌ويز به همراه خونخواهي از تردز محصول كمپاني «تري لم»، رتبه‌هاي اول و دوم اين فهرست را به خود اختصاص داده‌اند.

فيلم‌هاي «عصاره سوسك» محصول كمپاني هاوز، «اتاق وحشت» (ديويد فينچر) و «چك سياه» اثر شركت منسيون رتبه‌هاي سوم تا پنجم برترين آثار خانوادگي را دارند.

فيلم‌هاي «شير، ساحره و گنجه» محصول كانتري سيد استيت به همراه «شواليه تاريكي» (كريستوفر نولان)، «مرد آهني» محصول توني استارك، بيلي مريسون اثر كمپاني پارك وود استيت و «آرامگاه مهاجمان» محصول هاتفايلد هوز رتبه‌هاي ششم تا دهم اين فهرست را به خود اختصاص داده‌اند.

سايه «مرگ» بر سر شهلا

جام جم آنلاين: در پي ارسال پرونده شهلا جاهد، متهم به قتل لاله سحرخيزان همسر ناصر محمدخاني جهت استيذان، روند رسيدگي به اين جنايت وارد مرحله‌اي تازه شد.

به گزارش ايسنا، قاضي عصمت‌الله جابري داديار اجراي احكام دادسراي امور جنايي تهران با اعلام اين خبر تصريح كرد: پرونده «شهلا» جهت استيذان قصاص به رييس قوه قضاييه ارسال شده و منتظر بازگشت پرونده به دادسرا هستيم.

وي با بيان اين‌كه تلاش خود را جهت برقراري سازش در پرونده ادامه خواهيم داد، افزود: در صورت صدور اذن از سوي رييس قوه قضاييه جهت اجراي مجازات قصاص، راي به مرحله اجرا درخواهد آمد.

در حالي اين پرونده جهت استيذان به رييس قوه قضاييه ارسال شده است كه 11 روز قبل، اولياي دم لاله سحرخيزان يعني پدر و مادر وي، فرزند ارشد او به نام علي و ناصرمحمدخاني به ولايت قهري از فرزند كوچكش به نام عرفان با حضور در اولين جلسه صلح و سازش كه از سوي قاضي فخرالدين جعفرزاده سرپرست دادسراي امور جنايي تهران برگزار شد، بر قصاص «شهلا» اصرار ورزيده و اظهار كردند كه به هيچ وجه حاضر به اعلام رضايت نخواهند بود.

در تعطيلات هفته گذشته

108نفر در تصادف جان باختند

جام جم آنلاين: سرهنگ حسين عليشاهي رئيس مركز كنترل ترافيك پليس راه كشور گفت: در 533 فقره تصادف مهم جاده‌اي در 5 روز گذشته، 108نفر در صحنه تصادف كشته و 762 نفر نيز مجروح شدند.

رئيس مركز كنترل ترافيك پليس راه كشور در گفتگو با فارس اظهار داشت: ‌طي روزهاي دوشنبه 15تير تا جمعه 19تير به طور متوسط روزانه 20 نفر بر اثر تصادف كشته شده‌اند.62 درصد تصادفات در 30 كيلومتري شهرها روي داده و 38 درصد نيز بعد از 30 كيلومتري شهرها و در عمق محور روي داده است.

وي گفت: عدم توجه به جلو با 23.5 درصد بيشترين علت تصادفات را طي 5 روز گذشته به خود اختصاص داده است ، همچنين انحراف به چپ با 21.5 درصد ، تخطي از سرعت مطمئنه با حدود 19 درصد و عدم رعايت حق تقدم نيز با 18.14 ديگر علل تصادفات جاده‌اي در تعطيلات هفته گذشته هستند.

رئيس مركز كنترل ترافيك پليس راه كشور درباره عوامل شكل‌گيري تصادفات افزود: سواري و وانت با 54.5 درصد بيشترين آمار تصادفات را در تعطيلات هفته گذشته به خود اختصاص دادند.

وي گفت: موتورسيكلت‌ها با 24.5 درصد ،‌ كاميون‌ها با 12 درصد ،‌ عابر پياده با 6.2 درصد و ناوگان حمل و نقل عمومي با 3 درصد در شكل‌گيري تصادفات تعطيلات هفته گذشته نقش داشته‌اند.

kh-shahrefarang — Wed, 03 Jun 2009 06:53:18 GMT

                 اگر روزي تهديدت كردند، بدان در برابرت ناتوانند
                 اگر روزي خيانت ديدي، بدان قيمتت بالاست
                 اگر روزي تركت كردند، بدان با تو بودن لياقت مي خواهد

پروين سليماني در بيمارستان

فارس: ماه‌چهره‌ خليلي، نوه پروين سليماني گفت: برخلاف آنچه در خبرها آمده، پروين سليماني در كما به سر نمي‌برد و به دليل عارضه مغزي (و نه قلبي) يك هفته است كه در بيمارستان بستري شده است.ماه‌چهره ‌خليلي گفت: پروين سليماني يك هفته است كه بعد از يك سكته مغزي در بخش مراقبت‌هاي ويژه بيمارستان به سر مي‌برد و در روزهاي اخير درد زيادي را تحمل مي‌كند و قادر به تكلم نيست، اما برخلاف آنچه در خبرها آمده، وي به كما نرفته است و به دليل سكته قلبي در بيمارستان بستري نشده است.

پس از تحمل يك دوره بيماري سخت

پروين سليماني بازيگر قديمي درگذشت

جام جم آنلاين: «پروين سليماني» بازيگر پيشكسوت سينماي ايران ساعت 20 امشب 11 خرداد ماه پس از تحمل يك دوره بيماري سخت درگذشت.

«ماه‌چهره خليلي» نوه مرحوم «پروين سليماني» با تاييد اين خبر به فارس گفت: يك ماه بود كه مادر بزرگم را از بيمارستان به منزل پسرش منتقل كرده بوديم‏، اوايل حال عمومي‌اش خوب بود اما رفته رفته حالش بد شد و قدرت شنوايي‌اش را هم از دست داد و اين اواخر تنها دست راستش كار مي‌كرد اما از ساعت 8 امشب ديگر نفس نكشيد.

خليلي همچنين در خصوص برگزاري مراسم ختم اين بازيگر فقيد سينماي كشورمان گفت: با توجه به اينكه تنها دو ساعت است كه مادربزرگم فوت كرده است و هنوز بسياري از بستگان از اين موضوع خبر ندارند واقعا از حالا نمي‌توان در مورد زمان دقيق اين موضوع صحبت كرد اما از آنجائي كه مردم خانم سليماني را دوست داشته و دارند در مراسم او شركت كنند اين موضوع را هر چه سريعتر به مردم اعلام خواهيم كرد.

وي 60 سال در عرصه سينما و تئاتر فعاليت داشته و از جمله آثاري كه بعنوان بازيگر در آنها نقش داشته مي توان به هنرپيشه، آخرين خون، هدف، حالا چه شود، سفر به خير، آقاي شانس، طالع سعد، ديدار در استانبول، آن سوي آتش، زائر خلف، سمندر، شبح كژدم، بگذار زندگي كنم، سرب، سيمرغ، برهوت، زمان از دست رفته افسانه آه، ابليس، ديگه چه خبر؟، گل ‌ها و گلوله‌ ها، گريز، مستاجر، محبوبه ، شب روباه ، سلطان، پنجه در خاك، بدلكاران و غزل اشاره كرد.

اين هنرمند توانا، متولد سال 1301 در تهران بود. بازي در تئاتر را از سال 1323 و بازي در سينما را از سال 1331 با فيلم «گلنسا» به کارگرداني «سرژ آزاريان» آغاز کرد.

پروين سليماني، چندي پيش به علت ابتلا به تومور مغزي در بيمارستان بستري بود، که امشب در منزل دارفاني را وداع گفت.

جام جم آنلاين درگذشت اين بانوي هنرمند را به خانوداه او و جامعه سينمايي و مردم ايران تسليت مي‌گويد.

پيكر او از مقابل سينما تشييع شد

پروين سليماني در آرامگاه ابدي

جام جم آنلاين: پيکر پروين سليماني بازيگر پيشکسوت تئاتر ، تلويزيون و سينماي ايران ، صبح امـروز - چهارشنبه - از مقابل خانه سينما تشييع شد .

به گزارش واحد مرکزي خبر، پيکر اين هنرمند ، با حضور هنرمندان و دوستدارانش از مقابل خانه سينما تشييع شد و سپس به قطعه هنرمندان بهشت زهرا براي خاکسپاري انتقال يافت .

بتول سليماني‌خو با نام هنري پروين سليماني، 22 خرداد سال 1301 در تهران متولد شد. وي در سال 1323 نخستين بار در تئاترشهرزاد قصه‌گو ايفاي نقش و در سال 1331 نيز در نخستين فيلم سينمايي خود با نام گلنسـا بازي کرد.

از آثار ماندگار اين هنرمند فقيد مي توان به فيلم هايي چون هنرپيشه، آخرين خون، هدف، حالا چه شود، سفر به خير، آقاي شانس، طالع سعد، ديدار در استانبول، آن سوي آتش، زائر خلف، سمندر، شبح کژدم، بگذار زندگي کنم، سرب، سيمرغ، برهوت، زمان از دست رفته، افسانه آه، ابليس، ديگه چه خبر؟، گل ‌ها و گلوله‌ها، گريز، مستاجر، و محبوبه اشاره کرد.

پروين سليماني شامگاه 11 خرداد، چند روز پيش از سالروز تولدش، پس از يک دوره بيماري سخت به علت تومور مغزي ، در 87 سالگي در منزل خود در تهران درگذشت.

خسرو شكيبايي در آخرين «آشيانه»

جام جم آنلاين: آخرين حضور تصويري زنده‌ياد خسرو شكيبايي در فيلم تلويزيوني«آشيانه‌اي براي زندگي» به مرز تدوين رسيد. اين در حالي است كه 10 روز قبل از فوت،‌ بازي اين هنرمند فقيد در اين فيلم به پايان رسيده بود.

او در «آشيانه‌اي براي زندگي» نقش قربانعلي، پيرمردي را بازي مي‌كند كه در پي از دست دادن همسري كه بسيار به وي علاقه داشته است، دچار افسردگي و نوعي توهم مي‌شود.

او گمان مي‌كند فرزندانش او را دوست ندارند و به همين علت تصميم مي‌گيرد از شمال به تهران بيايد و پيش از آن كه فرزندانش او را به سراي سالمندان ببرند،‌ خودش جايي را براي زندگي انتخاب كند .

در اين گير و دار او به آسايشگاهي مي‌رود؛ اما ماجراي يك دزدي در آسايشگاه سالمندان همه چيز را به هم مي‌ريزد.

به گزارش سايت سيما فيلم، اين فيلم به كارگرداني حميد طالقاني و تهيه كنندگي سعيد جهانيان در مركز سيما فيلم توليد مي‌شود و بازيگراني چون فريبا متخصص (مربي سالمندان)،‌ ابراهيم آبادي (سالمند)، بهزاد رحيم‌خاني (سالمند)‌ افشين سنگ‌چاپ (دزد)،‌ كيانوش گرامي‌(كارخانه‌دار)،‌ شيوا خسرومهر (عروس قربانعلي) و كيومرث ملك‌مطيعي (نگهبان قبرستان ) در آن به ايفاي نقش پرداخته‌اند.

اين فيلم طي 13 روز تصويربرداري درمناطق شمال چون لاهيجان،‌ چمخاله،‌ رامسر، روستاي ديوشل و 14 روز در تهران ساخته شده است كه سيامك مهماندوست آن را تدوين وصداگذاري مي‌كند.آرمان موسي‌پور نيز همزمان در حال ساخت موسيقي «آشيانه‌اي براي زندگي» است.

مرحوم شكيبايي در سال‌هاي اخير حضور پررنگي در آثار تلويزيوني داشت و توانست در اين مدت در فيلم‌ها و سريال‌هاي به ياد ماندني بسياري حضور پيدا كند.

آثاري چون روزي روزگاري، شيخ بهايي و تفنگ سرپر تنها بخشي از آثاري هستند كه اين هنرمند در آنها نقش‌آفريني كرد و براي هميشه در ذهن مخاطب اين سال‌هاي تلويزيون ماندگار شد.

درباره فيلم كلبه ‌، تب سينماي وحشت داغ‌تر مي‌شود؟!

بشنويد ، شايد بترسيد

جام جم آنلاين: اگر همزماني تقريبي در اكران فيلم‌هاي سينماي «حريم» و «كلبه» تصادفي هم باشد؛ اين امتياز را به ما مي‌دهد بيشتر از قبل روي اين ژانر و گونه سينمايي يعني سينماي وحشت تمركز كنيم.گونه‌اي كه بي‌هيچ تعارفي براي سينماي ما هنوز نوپاست.

اگر چه پيش از اين سينماي ايران تجربه‌هايي در اين زمينه داشته است (يكي دو تا از آثار مرحوم خاچيكيان و در سال‌هاي اخير فيلم‌هاي شب بيست و نهم، پارك وي، احضارشدگان و حتي اقليما و يكي دو اثر ديگر...)

اما همه اينها آثاري هستند كه بيشتر بايد مشق‌ها و تمرين‌هاي قبل از شروع يك بازي بزرگ تصور شوند. پس از اكران حريم حالا با كلبه نخستين ساخته جواد افشار روبه‌رو هستيم: 2 دختر به همراه 2 پسر دانشجو براي انجام دادن يك پروژه تحقيقاتي دانشگاهي رهسپار جنگل‌هاي شمال مي‌شوند؛ جايي در دل يك جنگل كه دست برقضا يك غسالخانه با حال هم در آنجا هست... اين تمام قصه 2 خطي فيلم كلبه است...

سينماي وحشت ايراني يا مي‌‌تواند يك كپي كشي اصل از آثار برتر يا حتي دم‌دستي فيلم‌هاي خارجي باشد يا اين كه داستاني داشته باشد بكر و سرشار از نبوغ و با تكيه بر قوانين و قواعد ژانر وحشت. بيرون از اين دو حال احتمالا و شايد فعلا نمي‌توانيم توليدي ديگر متصور شويم.آنچه مربوط به راه‌حل اول است يعني كپي‌برداري از آثار خارجي، اتفاقا مي‌‌تواند كار خوبي هم باشد. اين ژانر در ايران نوپاست و به هر حال بايد تجربه‌هايي صورت بگيرد، تجربه‌هايي كه مي‌تواند براساس بضاعت سينماي ايران براي اين ژانر بشدت جذاب و پرطرفدار شكل بگيرد. بضاعت سناريوهاي ما در اين ژانر با امكانات سينمايي و تروكاژ و افكت وساوند افكت و آيتم‌هاي ديگر و... همگي در عملي شدن اين روند دخيل هستند.

راه دوم كه بسي سخت‌تر است همان راهي است كه انتظار مي‌طلبد تا فيلمسازي پيدا شود و با نبوغش كاري كند كارستان و چنان فيلمي در ژانر وحشت براي سينماي ايران بسازد كه ديگر در اين ژانر نوپا خوانده نشويم كه فعلا خبري از اين نابغه نيست. آنچه در اين سال‌ها ساخته شده اما قضيه الگوبرداري (واژه بسيار بامزه اما مودبانه كپي‌كشي)‌ هم نيست. يعني اين كه همين الگوبرداري هم قاعده دارد و قوانين دارد. همچنان كه هر ژانري در سينما قواعد خودش را دارد. كلبه اثري است كه 10 دقيقه دوام مي‌آورد. از اين منظر كه تماشاگر وقتي فيلمي در اين ژانر مي‌بيند يكضرب و درجا مي‌رود سراغ چند المنت اساسي كه علت ترس برايش معنا شود و اين معنا شدن بايد تصويري و سينمايي صورت بگيرد؛ به هيچ رمل و اسطرلابي هم نياز نيست. قوانين ژانر وحشت مي‌گويد مكان ترسيدن، زمان وحشت كردن، علت و مقابله با ترس و چيزهايي ديگر يا با اطلاعات قطره‌چكاني به تماشاگر داده مي‌شود يا حتي علت ترس به او ارائه مي‌شود و در عوض تماشاگر را در اين مهم سهيم مي‌كند كه قهرمان فيلم و ضدقهرمان داستان را در ادامه كار ببيند و با حدس و گمان به يك همذات‌پنداري با او برسد يا مواردي ديگر. كلبه البته بد شروع نمي‌كند؛ حتي قبل از ديدن فيلم، همين كه پا به سينما مي‌گذاريد با يك خروار عكس و بروشور و اطلاعات و... روبه‌رو مي‌شويد كه به شما صددرصد اطمينان مي‌دهند قرار است برويد داخل و يك فيلم ترسناك ببينيد. تماشاگر با اطمينان كامل پا به سالن تاريك مي‌گذارد؛ تيتراژ را با موسيقي‌اش مي‌بيند و مي‌شنود و كمي تا قسمتي بيشتر مايل مي‌شود درون ترس شيرجه برود. شروع فيلم با نيت سفر به شمال و شنيدن كلمه مرده‌شوي خانه كافي است كه تماشاگر در دقيقه دهم جل و پلاس خود را بردارد و از سالن تاريك بيرون آمده و به آفتاب سلام كند. بودن در مرده شوي خانه آن هم در يك جنگل كذايي و رو شدن مكان و كمي بعدتر زمان و سپس نشان دادن ترس و علت ترس باعث مي‌شود كل داستان لو برود و اين براي يك فيلم ترسناك چيزي بيش از خودكشي نيست.جواد افشار براي بيان قصه فيلمش هم عجله داشته و هم اين كه هيچ تمهيدي براي تعريف قصه‌اش به گونه‌اي كه تماشاگر بپذيرد مشغول تماشاي يك فيلم ترسناك است، نداشته است. پسرها و دخترهاي فيلم كلبه به لحاظ مكان هيچ كم و كسري نداشتند. يعني اگر يك داستان با چارچوب خاص و بستر لازم در اين مكان تعريف مي‌شد، شايد 20 داستانك و ماجراي فرعي جذاب و ترسناك از دل اين بستر به وجود مي‌آمد. يك جنگل داريم كه با همه زيبايي‌اش در شب جايي جز براي وحشت كردن نيست و يك مرده‌شوي خانه داريم كه صبح و شب مي‌تواند ترسناك باشد، اما به جاي استفاده از اين مكان‌ها يك جنازه هم داريم كه گويا اصلي‌ترين وظيفه آدم‌هاي فيلم كلبه، جابه‌جايي آن است. يعني آنچنان تمهيدات افشار براي صحنه‌پردازي صحنه‌هاي مربوط به مرده‌شوي خانه و بيرون آن دم‌دستي است كه تماشاگر دچار حيرت مي‌شود. هر وقت قرار است كمي حس ترس و چاشني وحشت در فيلم تزريق شود اين كار با جيغ‌هاي بنفش دخترهاي فيلم روي مي‌دهد (صحنه حمله سگ‌ها به ماشين، در حالي كه دخترها داخل آن هستند را به ياد بياوريد)‌. حتي وقتي خودروي آنها سگي را زير مي‌گيرد يا آن پلان تصادف خودرو را به ياد بياوريد (آنجا كه به يك درخت برخورد مي‌كنند)‌ اصلا انگار هيچ اتفاقي نيفتاده. در صورتي كه بسيار زيركانه مي‌شد حداقل از صحنه زير گرفتن سگ يا حمله سگ‌ها به دخترهاي داخل ماشين سوسپانس يا تعليقي به فيلم وارد نمود كه هدفش در راستاي القاي ترس و وحشت قصه اصلي باشد. اين صحنه‌ها آنقدر راحت شروع و خاتمه پيدا مي‌كنند كه تماشاگر از خود مي‌پرسد چرا بايد اين اتفاق‌ها روي بدهد وقتي كه اين ماجراهاي فرعي هيچ دخلي به قصه اصلي ندارند.

از همه بامزه‌تر ورود كاراكتر حاج مهدي است. جايي كه جنازه مانده روي دست پسرها، با حضور قاتل ماجرا مي‌رود كه به جاهايي باريك كشيده شود. جنازه و قاتل و تبر نشان مي‌دهد پسرها و دخترها در بد وضعي گير آمده‌اند؛ اكشن ماجرا دعواي پسرها با قاتل است و اسلحه هم نام تبر نام دارد! طبيعي است كه طبق قاعده ژانر وحشت، بايد ترس از مردن يا روبه‌رو شدن با هيولا يا يك چيز ترسناك ماوراءالطبيعه مثل جن و چيزهاي از اين قبيل هر لحظه در ذهن تماشاگران به باروري كامل برسد و در اين روند دفاع و نجات قهرمان قصه مهم‌ترين چيز است.

پسرها تبر را در اكشن محترمانه‌اي (به خاطر اين‌كه دعواي قاتل و پسرها مثل كاراته‌كاهايي است كه دارند عمليات نمايشي انجام مي‌دهند يا تكواندوكاري كه روي شياپ چانگ به انجام نرمش مشغول است)‌ از دست قاتل درمي‌آورند و در آستانه زدن به ملاج وي، دست حاج‌مهدي وارد كادر مي‌شود و درگيري فيصله مي‌يابد آن‌هم در اكشن ترين صحنه فيلم در واقع حضور جمشيد هاشم‌پور كه مي‌توانست نقطه قوت فيلم باشد با سپردن نقشي به او كه جاي تعامل آنچناني با ديگر بازيگران ندارد هم باعث شده امتياز بازيگري فيلم كلبه زياد نباشد. هم هاشم‌پور و حتي كامبيز‌ ديرباز با انرژي زياد و با انگيزه فراوان جلوي دوربين كار كرده‌اند اما قصه فيلم باعث مي‌شود اين امتياز نتواند كمكي به موفق شدن فيلم بكند. چرا كه در كلبه، كلام حرف اول و آخر را مي‌زند؛ آن‌هم در ژانر وحشت. گونه‌اي از سينما كه شايد جزو چند ژانر باشد كه تصوير در آن مهم‌ترين چيز است و ديالوگ در آن حتي از چينش لوازم صحنه هم مي‌تواند كم‌ مقدارتر باشد. سكانس پاياني را به ياد بياوريد. آنجا كه قاتل ماجرا دستگير شده است. اگر چه شناسايي او براي تماشاگر و پرداخت وي بسيار ضروري بوده اما تا سكانس پاياني هيچ تصوري از او درست نيست.

نگاهي به فيلم كلبه

ترساندن به سبك ايراني

بعد از موج فيلم‌هاي طنز در سال‌هاي اخير كه سهم زيادي از توليدات سينمايي كشور را به خود اختصاص داده است اينك بتدريج شاهد ظهور ژانر وحشت در سينماي ايران هستيم كه اگرچه هنوز در دوره كودكي خويش به سر مي‌برد اما مي‌توان به رشد بيشتر آن در سال‌هاي آتي، اميدوار بود. هنوز فيلم حريم از اكران عمومي خارج نشده بود كه كلبه، اثري ديگر از سينمايي وحشت بر پرده‌ها نشست و اين مصداقي از همين نشانه‌هاست.

جواد افشار در نخستين فيلم سينمايي خود به سراغ اين گونه سينمايي رفت كه قطعا نسبت به ژانر طنز از دشواري‌هاي بيشتري در ايران برخوردار است. اين دشواري دست‌كم به دو دليل قابل اثبات است؛ يكي فقر اقتصادي و تكنيكي سينماي ايران در اين زمينه كه ابزار فني لازم را براي توليد صحنه‌هاي وحشت و القاي ترس را در اختيار ندارد و ديگري ترساندن مخاطب ايراني كه با توجه به كم‌تجربگي سينماي ايران در اين ژانر كاري به مراتب سخت‌تر از خنداندن آنهاست. ضمن اين‌كه آشنايي مخاطبان ايراني با نمونه‌هاي خارجي اين ژانر، آستانه ترسيدن آنها را بالا برده است و تمهيدات پيش پا افتاده در اين باره چه بسا به جاي ترساندن موجب خنداندن مخاطب مي‌شود يا دست‌كم واكنش هيجاني در آنها به وجود نمي‌آورد. اتفاقي كه كم و بيش در مدت تماشاي «كلبه» در سينما رخ مي‌دهد.

كلبه بنيادهاي روانشناختي ترس و ساختار داستاني آن را بر اساس يك انگاره سنتي و كهن يعني وحشت از مردگان قرار مي‌دهد و از آلمان‌هايي مثل شب و تاريكي، جنگل، سگ، غسالخانه و جنازه براي خلق موقعيت‌هاي ترس‌آور بهره مي‌گيرد به اين اميد كه اين ذهنيت و انگاره‌ها در ذهن مخاطبان ايراني نيز وجود دارد و از اين اتمسفر مي‌توان بهره بيشتري براي ايجاد و القاي ترس برد. اما ترس از مرده و جنازه با توجه به انواع مولفه‌هاي وحشت كه با امكانات پيشرفته تكنيكي در سينماي جهان به وجود آمده ديگر يك تمهيد كهنه و تكراري است كه با شيوه روايتي كه از آن در كلبه مي‌شود خاصيت ترس آور بودن خود را از دست مي‌دهد و حتي ترس شخصيت‌هاي داستان از اين شرايط بيشتر بستر خنده مخاطبان را فراهم مي‌كند و دستمايه شوخي بين آنها مي‌شود. اساسا ترسي كه در كلبه به تصوير كشيده مي‌شود يك ترس كودكانه و زنانه است كه مثلا ممكن است با ديدن يك سوسك هم در آنها به وجود بيايد. چنانچه در خود فيلم نيز اين واكنش بيشتر در زنان قصه به چشم مي‌خورد.

جواد افشار سعي كرده است با جنس تيتراژ فيلم و نحوه ورودش به داستان از همان ابتدا اثر خود را به مخاطب معرفي كند و اعلام كند كه قرار است داستان ترسناكي تعريف شود. خواب حامد در ابتداي داستان مدخل مناسبي براي ورود به اين فضاست اما از اين تعليق در ادامه داستان استفاده بهينه‌اي نمي‌شود جز اين‌كه حامد وقتي در مخمصه قرار مي‌گيرد به تعبير بد اين خواب اشاره مي‌كند. در حالي كه در همان اولين مواجهه آنان با غسالخانه و كلبه، تشابه اين مكان به مكاني كه حامد در خواب ديده بود كاملا بارز است اما حامد واكنشي نسبت به اين موضوع ندارد. به طور كلي عناصر وحشت در كلبه به 3 عامل اصلي وابسته است؛ يكي مكان كه شامل جنگل و غسالخانه است، دوم حيوانات مثل سگ و مار و سوم كه مهمترين آن‌ حضور جنازه است كه كارگردان تلاش مي‌كند از طريق تركيب مـوازي و مـتـناوب از اين عناصر در جهت خلق موقعيت‌هاي ترسناك استفاده كند.

از سوي ديگر سعي نموده است كه اين عناصر ترسناك پايه‌هاي منطقي و رئاليستي داشته باشد تا مثلا از طريق تعليقي كه ايجاد مي‌كند ابتدا براي ايجاد ترس بهره بگيرد و در پايان با رمزگشايي از آن صورتي منطقي به چيدمان حوادث ببخشد. در حالي كه خود اين رمزگشايي با ابهاماتي ديگر همراه مي‌شود كه خود نيازمند گره‌گشايي ديگري است. اين‌كه قاتل در اين مدت چگونه بر اين اتفاقات ناظر بوده و كشمكش‌هاي وي با مقتول چگونه شكل گرفته است و يا اصلا كليد غسالخانه در دست او چه مي‌كرده در حالي كه منطقا بايد در اختيار حاج مهدي بوده باشد و مسائلي از اين دست كه به حال خود رها شده و پرداخته نشده است. اين درحالي است كه در فيلم‌هاي وحشت، منطق جايگاه چنداني ندارد و مخاطب هم انتظاري از يك روايت منطقي در داستان ندارد. در واقع وجوه سرگرم‌كنندگي ژانر بر مسائل ديگر مي‌چربد و دست كارگردان نيز براي القاي بيشتر وحشت، باز است. ضمن اين‌كه از تمام ظرفيت عناصري كه به آن اشاره شد در ايجاد وحشت استفاده نمي‌شود. يكي از مهم‌ترين آنها حضور سگ‌هاي سياه و وحشتناكي است كه مي‌شد از آنها استفاده دراماتيك‌تري داشت و معلوم نيست كه چرا اين سگ‌ها در برابر اين چهار دانشجو منفعلانه عمل مي‌كنند اما در پايان به سمت مرجانه حمله‌ور مي‌شوند. البته جذابيت داستان و كشش روايت آن را نبايد ناديده گرفت به هرحال با توجه به نوپايي اين ژانر در سينماي ايران همين حركت نيم‌بند هم در جهت تجربه سينماي وحشت، مغتنم و قابل تقدير است ضمن اين‌كه فيلم توانسته سويه سرگرم كنندگي خود را بخوبي حفظ كند و اگرچه مخاطب از تماشاي آن نترسيده باشد لااقل لذت برده است.

كلبه در استفاده از تمهيدات سينمايي براي القاي ترس، شباهت‌هاي زيادي با حريم دارد اما داراي وجوه معمايي ــ پليسي آن نيست و قصه‌ ساده و كم تعليقي را تعريف مي‌كند. همچنين به نظر مي‌رسد چيدمان بازيگران در اين فيلم نيز در ضعف ترس آفريني آن تاثير داشته باشد.

در نهايت 2 ضعف عمده در كلبه موجب شده است كه اين فيلم در انتقال ترس به مخاطبان با مشكل مواجه شود؛ يكي دستمايه قرار دادن عناصري از سينماي وحشت كه ديگر كهنه و تكراري شده است و مخاطب با نسخه‌هاي بهتري از آن آشناست و دوم اين‌كه بيش از آن‌كه ترس به تصوير كشيده شود و در موقعيت عيني قرار بگيرد از آن حرف زده مي‌شود و به آن تظاهر مي‌شود. در واقع سعي شده است تا ترس به مخاطب تلقين شود تا اين‌كه واقعا به وي منتقل شود. از سوي ديگر آنقدر عنصر مرده و جنازه در فيلم دستكاري مي‌شود كه خاصيت ترسناك بودن خود را از دست مي‌دهد. با اين حال همين تجربه‌ها در سينماي ايران را بايد به فال نيك گرفت و به آن ادامه داد. بديهي است كه سينماي كمدي و وحشت در ايران متناسب با مخاطب‌شناسي ايراني شكل مي‌گيرد و رشد مي‌كند و اين تجربيات ناقص قطعا مي‌تواند به شناخت مولفه‌هاي ايراني سينماي وحشت كمك زيادي بكند. ترس اگرچه يك تجربه مشترك بشري است اما تاثير شرايط بومي و فرهنگي را در تعريف و سطوح آن نمي‌توان ناديده گرفت و شناخت اين شرايط و عناصر مي‌تواند به ارتقاء كيفي ژانر وحشت در سينماي ما موثر باشد.

آنجلینا جولی; قدرتمندترین فرد مشهور جهان

برد پیت، همسر جولی در مقام نهم قرار گرفت

آنجلینا جولی، بازیگر مشهور هالیوود در فهرستی که مجله تجاری 'فوربز' ، تهیه کرده است، در راس اسامی صد نفر از قدرتمندترین افراد مشهور جهان قرار گرفته است.

در فهرستی که بر اساس میزان درآمد و پوشش رسانه ها تهیه شده، این ستاره هالیوود جای اپرا وینفری، مجری محبوب گفتگوی تلویزیونی آمریکا و یکی از ثروتمندترین زنان جهان را گرفته است.

مدونا و بیانسه خواننده های سرشناس پاپ به ترتیب در مقام سوم و چهارم و بعد از آنها تایگر وودز، قهرمان گلف جهان تنها مردی بود که در شمار پنج نفر اول قرار گرفت.

طبق گزارش مجله فوربز، آنجلینا جولی که در سال گذشته 27 میلیون دلار درآمد داشت، از مقام سوم در سال 2008 به خاطر شرکت در فیلم های محبوبی چون "تحت تعقیب" و "کونگ فو پاندا" به مقام اول رسید.

اما اپرا وینفری با 275 میلیون دلار همچنان پر درآمد ترین فرد در آمریکا باقی مانده است.

برد پیت، بازیگر مشهور و همسر جولی در مقام نهم قرار گرفت. جنیفر آنیستون ستاره سریال مشهور "دوستان" و همسر سابق برد پیت درست قبل از او، در مقام هشتم قرار گرفت.

بروس اسپرینگستین، خواننده که در حال حاضر در حال انجام تور دور دنیاست، استیون اسپیلبرگ، کارگردان بزرگ و کوب برایان ستاره بسکتبال فهرست ده نفر اول را تکمیل می کنند.

جی کی رولینگ، نویسنده رشته کتاب های هری پاتر از فهرست صد قدرتمند سرشناس بیرون رفت.

همچنین جایی برای جاستین تیمبرلیک، خواننده پاپ که سال گذشته در مقام دوازدهم قرار داشت، وجود ندارد.

kh-shahrefarang — Sun, 17 May 2009 07:54:18 GMT

من چه ميدانستم دل هر کس ، دل نيست

قلب ها ز آهن و سنگ ، قلب ها بيخبر از عاطفه اند.... من چه ميدانستم ....

سلام دوستان

بازم با یه أپ جدید اومدیم.میریم سراغ مطالب امروز.

بازپرس پرونده حكم صادر كرد

پيگرد عاملان مرگ پيمان ابدي

جام جم آنلاين: بازپرس شعبه 4 دادسراي ناحيه 5 تهران پس از بازبيني فيلم حادثه منجر به مرگ "پيمان ابدي" بدلكار معروف ايراني كه روز چهارشنبه گذشته هنگام اجراي صحنه اي از فيلم اكشن "چشمهاي نامحسوس" بر اثر سانحه جان باخت، دستور شناسايي مقصران اين حادثه دلخراش را صادر كرد.

بازپرس موذن امروز شنبه در اين باره به جام‌جم گفت: پس از وقوع اين حادثه پرونده‌اي در شعبه 4 بازپرس دادسراي ناحيه 5 تشكيل و ابتدا فيلم حادثه منجر به مرگ پيمان ابدي به دادسرا ارائه شد.

وي افزود: در بازبيني اين فيلم مشخص شد پيمان ابدي بدلكار ايراني در زير چرخ اتوبوس جان باخته و در حال حاضر دستور تشكيل يك تيم ويژه براي بررسي ابعاد اين حادثه صادر شده است تا مشخص شود آيا در اين حادثه موارد ايمني رعايت شده بود يا خير.

قاضي پرونده تصريح كرد: در صورتي كه تيم كارشناسي فرد و يا افرادي را به عنوان مقصر حادثه معرفي كند، براساس قانون با آنان رفتار خواهد شد.

وي اضافه كرد: تاكنون هيچ فردي به عنوان ولي دم مرحوم پيمان ابدي شكايتي را به دادسرا ارائه نكرده است و در حال حاضر منتظر ارسال نظريه پزشكي قانوني هستيم تا در اين خصوص تصميم‌گيري شود.

ابدي كه بخاطر بازي در مجموعه آلماني "كبري - 11 " شهرت فراوان دارد، هنگام مرگ 37 ساله بود و از چند سال پيش براي آموزش هنرپيشه هاي ايراني به كشور بازگشته بود.

پيكر او روز جمعه با حضور هنرمندان و دوستداران سينما از مقابل خانه سينما بسوي بهشت زهرا (س) تشييع شد.

چگونگي حادثه

مسعود حقي دستيار اول و برنامه ريز فيلم تلويزيوني "چشمان نامحسوس" درباره چگونگي وقوع حادثه و فوت پيمان ابدي در صحنه‌اي از فيلم گفت: خبرهايي در رسانه‌هاي مختلف درباره نحوه فوت پيمان ابدي درج شده بود که صحت نداشت. لحظاتي قبل از حادثه در کنار پيمان ايستاده بودم و گفتم اين کار خطرناک است. پيمان گفت قصد دارد در سينماي اکشن ايران بدعت‌گذاري کند. او از عظيم موسوي سرپرست جلوه‌هاي ويژه فيلم خواست انتهاي اتوبوسي را که قرار بود منفجر شود پر از بنزين کنند.

وي ادامه داد: پيمان قصد نداشت اتوبوس را به انتهاي دره فرستاده و با چاشني‌گذاري آن را منفجر کند. از اين‌رو از بچه‌ها خواست کوکتل مولوتوف در اختيارش بگذارند. سيدمحسن موسويان کارگردان فيلم نيز به او گفت اگر اين کار خطرناک است انجامش ندهد ولي پيمان با اطمينان شروع به کار کرد. او در همه کارهايش بسيار دقيق بود. روز قبل از حادثه صحنه‌اي خيلي سخت‌تر را به خوبي انجام داده بود.

حقي درباره لحظه وقوع حادثه توضيح داد: کوکتل مولوتوف در کنار فرمان اتوبوس بود که لحظه‌اي به زير افتاد، ديدم پيمان خم شد تا آن را بردارد. براي يک لحظه ديدم او تمرکز لازم را ندارد و بعد از لحظاتي در ماشين را باز کرد و ديدم بيرون پريد، اما چرخ اتوبوس به روي يک تکه سنگ رفت و از حرکت ايستاد و تنها يک لحظه شنيديم که پيمان کمک خواست. باور کنيد ما همه سعي کرديم اتوبوس را حرکت دهيم ولي نشد. حتي جرثقيل هم نتوانست کمکي بکند. پيمان در صحنه و چيزي که به آن اعتقاد داشت مردانه رفت زيرا مي‌خواست بدعتي در سينماي اکشن ايران به‌ جاي گذارد.

تشييع پيکر بدلکار سينما،

پيمان در خانه ابدي آرام گرفت

جام جم آنلاين: پيکر پيمان ابدي بدلکار سينماي ايران که روز چهارشنبه سر صحنه يک فيلم تلويزيوني جان خود را از دست داد، امروز جمعه 18 ارديبهشت از مقابل خانه سينماي ايران تشييع شد.

خانه سينما امروز ميزبان هنرمندان مختلف عرصه سينما نظير رضا کيانيان، محمدرضا گلزار، بهمن دان، باران کوثري و شقايق دهقان و همچنين خانواده و علاقمندان پيمان ابدي بود که براي وداع با اين هنرمند فقيد گردهم آمده بودند.

در ابتداي اين مراسم و بعد از قرائت آياتي چند از کلام‌الله مجيد، مسعود حقي ، دستيار اول و برنامه ريز فيلم تلويزيوني "چشمان نامحسوس" درباره چگونگي وقوع حادثه و فوت پيمان ابدي در صحنه‌اي از فيلم گفت: خبرهايي در رسانه‌هاي مختلف درباره نحوه فوت پيمان ابدي درج شده بود که صحت نداشت. لحظاتي قبل از حادثه در کنار پيمان ايستاده بودم و گفتم اين کار خطرناک است. پيمان گفت قصد دارد در سينماي اکشن ايران بدعت‌گذاري کند. او از عظيم موسوي سرپرست جلوه‌هاي ويژه فيلم خواست انتهاي اتوبوسي را که قرار بود منفجر شود پر از بنزين کنند.

يکي از شاگردان مرحوم پيمان ابدي از او به عنوان دوستي خوب و برادري مهربان ياد کرد و گفت: خوش‌برخوردي پيمان زبانزد خاص و عام و اعتماد به نفسش مثال‌زدني بود. به ياد ندارم سر صحنه‌اي از فيلم‌هايي که مي‌رفتيم پيمان مورد توجه و محبوب جمع قرار نگيرد. او همه را شيفته خود مي‌کرد. وي وقتي وارد ايران شد هدفش اين بود که سينماي اکشن ايران را متحول کند.

وي افزود: من به نيابت از تمامي بچه‌هاي تيم و گروه اکشن ابدي مي‌گويم پيمان نهايت تلاش خود را براي تحول سينماي اکشن ايران انجام داد و حتي در اين راه جان خود را فدا کرد. پيمان مانند نام خانوادگيش ابدي و جاودانه شد و ما نخواهيم گذاشت راهي را که به روي سينماي ايران باز کرد، بسته شود بلکه راهش را ادامه داده و نامش را زنده نگه مي‌داريم.

بعد از اين سخنان پيکر مرحوم پيمان ابدي به داخل فضاي باز خانه سينما آورده شد و در ميان اشک و گريه حاضران آخرين لحظات خود را در کنار اهالي و خانواده سينما سپري کرد و از آنجا به سمت قطعه هنرمندان بهشت زهرا (س) تشييع شد.

ابدي متولد 1351 تهران و بزرگ شده آلمان بود. او در گروه اکشن کانسرت يکي از چهار گروه برتر بدلکاري در آلمان عضويت داشت. مرحوم ابدي که به خاطر حضور در صحنه‌هاي بدلکاري مجموعه آلماني "هشدار براي کبري 11" شهرت داشت، سه سال پيش به ايران بازگشت و از آن زمان در بسياري از پروژه‌هاي سينمايي و تلويزيوني به عنوان بدلکار و طراح صحنه‌هاي تصادف و سقوط از ارتفاع فعاليت کرد.

خاطرات يك فيلمبردار از پيمان‌ابدي

سالها بايد تا"پيمان"ي ديگر پيدا شود

جام جم آنلاين: "علي رضا رجايي مقدم" مدير فيلمبرداري فيلم تلويزيوني "چشمهاي نامحسوس" كه "پيمان ابدي" بدلكار معروف ايراني، روز چهارشنبه گذشته جان خود را هنگام اجراي يكي از صحنه هاي آن در جاده كن از دست داد، عقيده دارد سالها بايد بگذرد تا هنرمندي چيره دست، قوي و عاشق همچون "پيمان ابدي" بار ديگر در سينماي ايران ظاهر شود.

رجايي مقدم در گفت و گو با جام جم آنلاين گفت:" پيمان با عشق و علاقه كار مي كرد. او در سينماي اكشن كارهايي مي كرد كه من و همكارانم چنان دچار حيرت و شگفتي مي شديم كه فقط به او نگاه مي كرديم."

وي كه با صدايي گرفته و دلي اندوهناك در فراق از دست دادن "ناباورانه" پيمان ابدي سخن مي گفت، افزود: پيمان در عين حال كه در كارش فردي جدي بود و همواره بموقع و حتي پيش از ديگران سر صحنه حاضر مي شد، بسيار صميمي بود و هميشه لبخند بر لب داشت.

رجايي مقدم افزود: "پيمان فردي دلسوز و با شخصيت و در يك كلام، به تمام معنا، گل بود… من هرگز نمي توانم رفتن او را باور كنم. او هميشه و همه جا در قلبم جاي دارد…"

مدير فيلمبرداري تله فيلم "چشمهاي نامحسوس" خاطرنشان كرد: پيمان براي انجام كار به بهترين وجه ممكن، همواره از جان مايه مي گذاشت و عاقبت نيز در همين راه جان خود را نثار كرد.

وي گفت: بي ترديد، با مرگ پيمان ابدي سينماي اكشن در ايران بطور جدي با مشكل روبرو شده است و سالها بايد بگذرد تا پيماني ديگر پيدا شود.

روايت حادثه

رجايي مقدم در باره چگونگي وقوع حادثه در عصر روز چهارشنبه گذشته گفت: روز قبل از سانحه همه دست اندركاران ساخت فيلم كنار اتوبوس جمع شديم و عكس يادگاري گرفتيم زيرا سقوط اتوبوس آخرين پلان فيلم بود.

وي افزود: پيمان با اين اتوبوس بسيار عالي كرده بود. او با آن به كوه زد، به گاردريل كنار اتوبان، به تيرآهن و … و همه اين صحنه ها، بسيار عالي اجرا شده بود .

مدير فيلمبرداري "چشمهاي نامحسوس" با تاكيد بر اينكه پيش از صحنه سقوط اتوبوس، پيمان ، صحنه هاي بسيار خطرناكتر كه ريسك بالايي را داشت، بخوبي اجرا كرده بود، اظهارداشت: محاسبات مربوط به صحنه هاي اكشن توسط خود پيمان و تيمش كه حدود 10 – 15 نفر بودند، صورت مي گرفت و چگونگي افتادن اتوبوس از صخره را نيز خود او محاسبه كرده بود.

وي افزود: ما براي فيلمبرداري از اينگونه صحنه ها از 10 دوربين استفاده مي كرديم و من با دوربين اصلي در ته دره مستقر شده بودم.

رجايي مقدم يادآور شد: پيمان كه همواره ايمني و سلامت اعضاي گروه را به عنوان يك اولويت اصلي در نظر مي گرفت، در باره صحنه سقوط اتوبوس نيز حساس بود و به همين دليل، از محل نصب دوربين من بازديد كرد تا هنگام اجراي صحنه مشكلي براي من و همكارانم رخ ندهد.

او با تاكيد بر اينكه پيمان ابدي در اجراي صحنه ها و ايفاي نقش بسيار مسلط و چيره دست بود، گفت: وقتي تيم پيمان محاسبات خود را انجام داد و قرار شد اتوبوس به سمت دره پرتاب شود، اينقدر خيالمان راحت بود كه تصور نمي كرديم او هنگام اجراي صحنه حتي يك خراش بردارد.

رجايي مقدم افزود: ما به كار پيمان اطمينان صد در صد داشتيم .

مديرفيلمبرداري چشمهاي نامحسوس گفت: پيش از اجراي صحنه سقوط اتوبوس، كارگردان و تهيه كننده فيلم از پيمان ابدي خواستند خودش اتوبوس را از دره پرت نكند و به همين خاطر، جرثقيلي را آماده كرده بودند و حتي صحبت بود براي آنكه وزن اتوبوس هنگام پرتاب شدن آن توسط جرثقيل كم شود، موتور آن را هم بردارند.

وي افزود: در مقابل، پيمان ابدي اصرار كرد كه من مي خواهم با پريدن از اتوبوس در لب دره نشان دهم كه ما ايرانيها هم مي توانيم مثل خارجي ها صحنه هاي مهيج و واقعي بازي كنيم.

به گفته رجايي مقدم، پس از اين صحبتها و محاسبات،‌ پيمان ابدي به اجراي صحنه پرداخت اما هنگام پرش از درون اتوبوس در حال واژگوني معلوم نشد به چه علتي، او نتوانست پرش خود را به صورت موفق انجام دهد و زير اتوبوس 7 تني گرفتار شد.

وي افزود: صحنه دلخراشي بود. او در برابر چشم همه ما به زير اتوبوس كشيده و همانجا له شد.

به گفته مدير فيلمبرداري چشمهاي نامحسوس، پيمان ابدي چند ماه پيش ازدواج كرده بود و مرگش نيز در برابر چشمهاي همسرش رخ داد كه براي مشاهده صحنه فيلمبرداري در محل حضور داشت.

رجايي مقدم با تاكيد بر اينكه همه طراحيهاي فيلم با نظر و هماهنگي با پيمان ابدي صورت مي گرفت، تاكيد كرد كه اگر او مي گفت صحنه اي نبايد اجرا شود، سازندگان فيلم نيز از انجام آن منصرف مي شدند.

آخرين پلان

وي در باره آخرين وضعيت فيلم گفت: فيلم سقوط اتوبوس، آخرين پلان فيلم بود و قرار بود اتوبوس از دره سقوط كند، اما با حادثه اي كه براي ابدي رخ داد، اتوبوس لب دره گير كرد و بعد، آن را به پايين انداختند.

مدير فيلمبرداري چشمهاي نامحسوس گفت: اگرچه تصميم گيري در باره فيلم به عهده تهيه كننده و كارگردان آن است، اما آخرين پلان فيلم در آخرين روز فيلمبرداري آن كه با مرگ عزيزترين عضو گروه همراه شد، بي ترديد، تلخترين و ماندگارترين صحنه آن است.

تله فيلم "چشمهاي نامحسوس" با هدف هشدار در باره خطرات رانندگي با تهيه كنندگي "علي اصغر صديقي" و كارگرداني "محسن موسويان" ساخته شده و حمايت مالي آن را شبكه اول سيما و راهنمايي و رانندگي نيروي انتظامي بر عهده دارد.

به گفته صديقي، مراحل تصويربرداري اين فيلم اكنون به پايان رسيده و از صحنه درگذشت پيمان ابدي در فيلم نهايي استفاده خواهد شد.

بهمن دان (هنرپيشه ايفاگر نقش راننده)، فردوس كاوياني، مجيد حاجي زاده، زهرا اويسي، ابراهيم آبادي و كيانوش گرامي از بازيگران "چشمهاي نامحسوس" هستند.

ابدي بخاطر بازي در مجموعه آلماني "كبري - 11 " شهرت فراوان دارد و نقش آفريني هاي وي همچون پريدن از ساختمان 7 طبقه ، پريدن از هليكوپتر روي ماشين در حال حركت و يا پريدن از سقف يك خودرو روي خودروي در حال حركت در اتوبان براي بسياري از سينمادوستان و علاقه مندان به دنياي فيلم و سريال هيجان انگيز بود.

او كه متاهل و هنگام مرگ 37 ساله بود ، به چند زبان روز دنيا تسلط داشت و از 3 سال پيش براي آموزش هنرپيشه هاي ايراني به كشور بازگشته بود.

پيكر او روز جمعه با حضور هنرمندان و دوستداران سينما از مقابل خانه سينما بسوي بهشت زهرا (س) تشييع شد.

نمايش انيميشن ايراني «در خانه ما» در جشنواره انسي فرانسه

جام جم آنلاين: فيلم انيميشن در خانه ما از توليدات مركز گسترش سينماي مستند و تجربي به كارگرداني مريم كشكولي نيا در يكي از مهمترين جشنواره هاي سينماي انيميشن دنيا به نمايش درخواهد آمد.

به گزارش جام جم آنلاين به نقل از روابط عمومي مركز گسترش سينماي مستند و تجربي ، چهل و نهمين جشنواره بين المللي انيميشن «انسي» كه از مهمترين جشنواره هاي سينماي انيميشن در جهان محسوب مي شود ، طي روزهاي 18 تا 23 خرداد ماه 1388 در كشور فرانسه برگزار خواهد شد و فيلم انيميشن در خانه ما ساخته مريم كشكولي نيا در بخش خارج از مسابقه روي پرده خواهد رفت.

بر پايه اين گزارش ، در اين دوره از جشنواره انسي فرانسه ، 1840 فيلم از 61 كشور جهان متقاضي شركت در بخش هاي مختلف جشنواره بودند كه در نهايت ، 223 فيلم مورد پذيرش نهايي هيات انتخاب اين جشنواره معتبر قرار گرفتند.

گفتني است ، انيميشن «در خانه ما» تنها فيلم ايراني پذيرفته شده در چهل و نهمين دوره جشنواره انسي فرانسه مي باشد.

حالا چنتا عکس

عروسی شهرام صولتی و نارینه

افشین

مرسی از همه حمایتاتون و از نظراتتون.

امیدواریم این أپم مورد توجه تون قرار گرفته باشه.

تا أپ بعدی

خداحافظ کمی غمگین ...

به نام خالق عشق

به چشمای خودت قسم دیگه بهت نمی رسم .. لنگه دستکش مایکل جکسون ۴۹ هزار دلار فروش رفت

به چشمای خودت قسم دیگه بهت نمی رسم ..

لنگه دستکش مایکل جکسون ۴۹ هزار دلار فروش رفت

دختر مشاور احمدی نژاد به آلمان پناهنده شد

پاتریک سوایزی هنرپیشه فیلم 'روح' درگذشت

پنجاهمین سالگرد در گذشت قمرالملوک وزیری

تصنیف ها

توصیفات

سرانجام

ابر ستاره پاپ

فارا فاست، بازیگر فرشتگان چارلی، درگذشت

آنجلینا جولی; قدرتمندترین فرد مشهور جهان

به چشمای خودت قسم دیگه بهت نمی رسم ..

لنگه دستکش مایکل جکسون ۴۹ هزار دلار فروش رفت